诗歌鉴赏之望庐山瀑布

诗歌鉴赏之望庐山瀑布（精选8篇）

1.诗歌鉴赏之望庐山瀑布 篇一

高三诗歌鉴赏专题之诗歌形象鉴赏教学设计

考点展示：

（1）鉴赏文学作品的形象、语言、表达技巧。

（2）评价文学作品的思想内容和作者的观点态度。

一、形象鉴赏·人物形象

1、鉴赏思维切入点：

（1）知人论世，关注背景；

（2）抓描写：人物的肖像、语言、神态、动作、心理、环境等关键字词。

2、答题模式：

（1）明特点（关键词）；（2）找依据（语境）；（3）析主旨（主旨）。例、试分析诗中所塑造的人物形象。（07年广东卷）

溪亭 林景熙

清秋有馀思，日暮尚溪亭。高树月初白，微风酒半醒。独行穿落叶，闲坐数流萤。何处渔歌起？孤灯隔远汀。

注：林景熙，宋末诗人，具有强烈的民族意识的志士，宋亡不仕。参考答案：.什么形象：本诗刻画了一个孤独寂寞的抒情主人公形象

2.形象特征：主人公“独行穿落叶”，“独”和“闲”表明了作者的孤独寂寞之情，只能藉“数”流萤以遣闷，更其寂寞无聊，悠长的渔歌和远处水面上飘动着的若明若暗的灯火，让主人公倍添凄凉孤寂。

3.形象意义：传达了主人公心中旧君故国之思，国破家亡、飘泊无依的无限伤感。（不能停留在悲秋上）

练习：简析下面这首宋词中的人物形象。

诉衷情 陆游

当年万里觅封侯，匹马戍梁州。关河梦断何处，尘暗旧貂。胡未灭，鬓先秋，泪空流。此生谁料，心在天山，身老沧洲。

注：沧洲，水边，古时隐者所居之地。陆游晚年居于绍兴镜湖边的三山。参考答案：

诗中描写了一个被闲置不用的抗金英雄形象。诗中人物曾经金戈铁马，驰骋疆场，现在虽被弃置不用，但仍胸怀报国之志，心系抗金前线。诗歌通过这一形象的塑造，表达了自己壮志未酬、报国无门的感慨。

二、形象鉴赏· 景象

1、鉴赏思维切入点：（1）筛选景物；（2）抓描写景物的修饰性词语。

2、组织答案落脚点：

（1）明特点（关键词）；（2）绘图景（语境）；（3）析情感（主旨）。

西楼 曾巩

海浪如云去却回，北风吹起数声雷。朱楼四面钩疏箔，卧看千山急雨来。

注：钩疏箔：把帘子挂起

此诗描写了什么景色？表达了诗人怎样的情感？

1.描摹图景：诗歌描写了海滨暴风雨来临前的壮美景象。连天的海浪随着阵阵雷声汹涌而来，在北风的呼啸中波浪不断拍打堤岸，又咆哮着远去。2.概括特点：渲染了“山雨欲来风满楼”的雄伟气势。

3.作者情感：暴风雨将临，诗人却挂起帘子，敞开窗户，为的是能饱览“千山急雨来”的壮观，表达了诗人开阔的胸襟和内心豪情。

三、形象鉴赏·物象

1、鉴赏思维切入点：物象是被作者人格化了的描写对象。诗人通过它来曲折地表现他的品格节操、思想感情。

（1）捕捉描写物象特征的词语（鉴赏依据）；

（2）联系诗人经历和社会环境，揣摩所托之情，抓住物与志的“契合点”，挖掘物象内在品格、精神。

2、组织答案落脚点：

（1）明特点（关键词）；（2）找依据（语境）；（3）析情感（主旨）。例：阅读下面这首诗歌，诗人是如何借梅展示自我形象的？

早梅 张渭

一树寒梅白玉条，迥临村路傍溪桥。不知近水花先发，疑是经冬雪未消。

步骤1：展现了早梅耐寒而立、迎风而发的形象。

步骤2：“寒”字点明早梅生存条件的恶劣；“迥”字表现出早梅的孤单；“白玉条”、“雪未消”，疑梅为雪之错觉，鲜明地表现出早梅在困境中的冰清玉洁之质。

步骤3：作者以梅自喻，展示了一个孤寂傲世、坚韧刚强、超凡脱俗的自我形象。

2.诗歌鉴赏之望庐山瀑布 篇二

一、知人论世

一个时代的诗人无论生活在世俗官场还是生活在深山老林, 都会毫不例外地打上这个时代的烙印, 于是便有了建安风骨、盛唐气象。盛世的豪情和乱世的感伤都会诉诸在诗人的笔端, 所以要想读懂一首诗必先了解诗人及创作背景。譬如2009年广东卷:

【注】 (1) 瞿唐:瞿塘峡, 位于长江三峡奉节至巫山段, 安史之乱后, 杜甫曾困居于此。

(1) 作者通过咏月主要抒发了怎样的感情?

注释明确告诉我们这首诗是杜甫于安史之乱后漂泊西南时写下的, 因而我们很快就判断出这是一个动荡不安、国事维艰的时期。而杜甫又是一个“戎马关山北, 凭轩涕泗流”、“穷年忧黎元, 叹息肠内热”的系念国家安危和民生疾苦的伟大诗人, 漂泊西南时期, 时代的动荡、个人的坎坷使得他一有触动便悲慨满怀。这一时期杜甫的诗或感伤国事艰难, 或叹息民生疾苦, 或写怀友思乡, 或写自己穷困潦倒, 于是我们就会很从容地得出答案———抒发了诗人对时局动荡、国事艰难的忧虑, 以及对家乡故园亲人的思念。当然, 要做到知人论世, 我们平时必须注意搜集整理诗人的资料, 建立诗人的资料库, 正如古人所云:“汝果欲学诗, 工夫在诗外。”

二、体会意象、意境

中国古代诗人大多较为含蓄, 他们的诗歌往往通过意象、意境来表情达意, 因而读古代诗歌时从意象、意境入手去体会诗人的情感是一种行之有效的方法。那么, 什么是意象, 什么又是意境呢?所谓意象, 就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。在诗歌创作过程中, 诗人的“心”和外在的“物”是互动的, 这一点, 六朝时期的刘勰早就有过十分精辟的论述:

是以诗人感物, 联袂不穷。流连万象之际, 沉吟视听之区;写气图貌, 既随物以婉转;属采附声, 亦与心而徘徊。

这段话的意思是客观事物会引发诗人无穷无尽的联想, 诗人流连万物之间, 所写之形象既具外物之形, 又与诗人之心相谐。而某些客观物象一次又一次地被赋予了某种特定含义后, 就形成了中国古代诗歌中的一些典型的意象, 比如菊的高洁, 松的坚贞, 细雨梧桐的愁思, 等等。于是读到“采菊东篱下, 悠然南山”时, 我们会想到陶渊明的洁身自好的隐逸情怀;读到“此夜曲中闻折柳, 何人不起故园情”时, 我们会想到李白对家乡的思念。一首诗中多个具有共同特征的意象在一起又营造出意境。比如:寒蝉凄切, 对长亭晚, 骤雨初歇。 (柳永, 《雨霖铃》) 这句中寒蝉、长亭、骤雨三个意象便营造了深秋季节凄凉的意境, 我们很快判断出这首词的感情基调是伤感、凄婉的。在读到“多情自古伤离别”时, 我们便豁然开朗:这首词是写离别的伤感的。譬如2010年江西卷:

(1) 指出诗中“子规”意象的含义。

这里直接考意象的含义, 我们联系所学过的诗句“又闻子规啼夜月, 愁空山”、“杜鹃啼血猿哀鸣”等诗句马上就会得到“子规”意象的含义:杜鹃鸟, 俗称布谷, 又名子规、杜宇、子鹃, 传说中蜀帝杜宇的魂魄所化, 常夜鸣, 声音凄切, 故借以抒悲苦哀怨之情。

三、品味语言

语言是思维的载体, 诗歌的思想情感最终都要通过具体的词句来表达。如果读诗的时候过不了语言这一关, 就无法谈什么鉴赏。所以, 突破词句障碍, 疏通诗意是鉴赏古代诗词的基础。中国古代诗歌大多篇幅短小, 而又要表达丰富的含义, 这就注定了其语言要精练。据洪迈《容斋续笔》卷八说, 王安石在作“春风又绿江南岸, 明月何时照我还” (《泊船瓜洲》) 时, 最初不是用“绿”字, 而是用“到”字, 又改为“过”字、“入”字、“满”字等, 改了十几遍, 才定为“绿”字, 从而使这首诗顿添颜色, 充满生机。“绿”字的用法受到交口称赞。另外, 还有大家耳熟能详的“推敲”的故事都说明古人作诗时注重语言的锤炼。至于“两句三年得, 一吟双泪流” (贾岛, 《题诗后》) 、“吟安一个字, 捻断数茎须” (卢延让, 《苦吟》) 就更能说明这个问题了。那么, 我们在读诗的时候就一定要学会品味语言, 品味那些意蕴丰富、寄寓深邃的语词, 也就是人们常说的诗眼。由品味语言来走进诗人的内心世界, 穿越时空与古人进行深情的凝望。譬如2010年广东卷:

望江东黄庭坚

江水西头隔烟树, 望不见、江东路。思量只有梦来去。更不怕、江阑住。

灯前写了书无数, 算没个、人传与。直饶寻得雁分付, 又还是、秋将暮。

(1) 简析“隔”字的双重意蕴。

词中“隔”字一语双关, 表面上是写茫茫江水、迷蒙江树阻隔了抒情主人公极目远眺的视线, 实际上却传达出了抒情主人公无法与远方亲人团聚的失望惆怅的心境。如果平时没有品味语言的习惯, 考试时就很难做好此类题目。而且此类题目出现的频率很高, 仅2010年就有广东、江苏、重庆、湖南、福建、四川等六套试卷设置了此类题目, 应当引起我们的重视。

3.诗歌鉴赏之动静结合 篇三

动静结合是运用动静相衬的方式来描写景物，进而形成一种情趣或境界的艺术手法。在写景诗中常用。通常由动景和静景两部分组成。这里，需要格外强调的是动景，它不仅指声响，还包括动作以及化静为动等现象。如以下三例：

①鸟不住啼天更静，花多晚发地应偏。（王庭珪《移居东村作》）

②水满有时观下鹭，草深无处不鸣蛙。（陆游《幽居初夏》）

③百道飞泉喷雨珠，春风窈窕绿蘼芜。（姚范《山行》）

①中以鸟的鸣叫声反衬东村环境的幽静。动景为声响，这是最常见的一种。②中，陆游晚年退居山阴，此地环境清幽。湖水涨满，有时能看到鹭鸟悠然飞下；青草深处，到处回荡着蛙鸣。这两句的动景除了蛙鸣外，还有鹭鸟时而飞下的动作，它们共同衬托出初夏时节居处环境的宁静清幽，意境和谐。③中“绿”字本是形容词，在这里带了宾语“蘼芜”，化静为动，意为“使……变绿”，似乎将蘼芜由黄变绿的过程真切地呈现在了眼前，具有了动感，同时使无形的春风变得有形，是它的魔力给蘼芜涂上了绿色。

根据动静结合的方式和艺术效果，我们把这种手法大致分为三类。

一是以动衬静，衬托出环境的静、寂、幽、深。动景是陪衬，静景是重点，是基调。如孙觌的《吴门道中》（其二）：

一点炊烟竹里村，人家深闭雨中门。

数声好鸟不知处，千丈藤罗古木昏。

这首诗着力呈现乡村恬静宁谧的风光。黄昏细雨，宅门深闭，古木藤萝，翠绿幽深，村落掩映，炊烟袅袅，一派静谧的乡村烟雨图。静，是基调，是诗人要着力表现的，而不知从何处传来的鸟鸣更加衬托出这一基调。

2012年福建省语文高考诗歌鉴赏题选的是宋朝李纲的词《望江南》：“江上雪，独立钓鱼翁。箬笠但闻冰散响，蓑衣时振玉花空。图画若为工。云水暮，归去远烟中。茅舍竹篱依小屿，缩鳊圆鲫入轻笼。欢笑有儿童。”针对此诗，命题者设计的一道试题是：“‘箬笠但闻冰散响，蓑衣时振玉花空，这两句的描写颇为精妙，请简要赏析。”其参考答案给出了三个要点，其一是：“‘冰散响描写清细的声音，衬托出环境的寂静、钓翁的宁静。”可见，命题者把以动衬静作为一个要点加以考察。

二是动静相衬，相映成趣。动景和静景皆为画面的重要组成部分，二者没有侧重。如张养浩的《【双调】水仙子·咏江南》：

一江烟水照晴岚，两岸人家接画檐，芰荷丛一段秋光淡。看沙鸥舞再三，卷香风十里珠帘。画船儿天边至，酒旗儿风外飐。爱杀江南！

这支曲子为我们描绘了一幅繁华富庶、明丽淡远的江南秋景图。前三句为静景，烟波浩渺，荷花丛生，两岸人家雕梁画栋，鳞次栉比，自然之美陪衬人间之繁华；紧接着四句为动景，沙鸥飞舞，珠帘漫卷，画船渐近，酒旗摇曳，真是“万类霜天竞自由”。只有静景，显得单调，只有动景，显得浮躁，二者相互映衬，相映成趣，江南秋景才如此令人心驰神往。

2012年北京语文高考试题中的诗歌鉴赏题选的是明代金銮的《柳堤》：“春江水正平，密树听啼莺。十里笼睛苑，千条锁故营。雨香飞燕促，风暖落花轻。更欲劳攀折，年年还自生。”围绕这首诗，命题者设计了两道选择题和一道主观表达题。其中第一道选择题的第三项是：“三四句写柳堤晴日静景，五六句写雨天动景，以静写动，借静衬动。”显然，这个选项意在考察学生对动静结合手法的理解和运用。这首诗的描写对象是柳堤，诗人着重呈现它茂密繁盛的的特点。如果从动静结合的角度去理解，那么，三四两句是静景，重点在于突出柳堤之长之茂密繁盛，五六两句飞燕落花，香雨暖风是动景，重点在于突出柳堤之盎然生机，动景静景相互衬托，共同构成柳堤的美景，不是简单的以动衬静，因为其重点不是突出柳堤的静。可见，这个选项是不妥当的。

三是化静为动，以动写静，增强动感，化无形为有形。如蒋捷的《一剪梅·舟过吴江》：

一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。 何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。

这首词主要写作者乘船漂泊在途中倦懒思归之心情。上片写羁旅漂泊之苦，下片写思想心切和流光飞逝。后三句便用了化静为动的手法。“红”“绿”二字本为形容词，这里带了宾语“樱桃”“芭蕉”，这样一来，把不容易觉察到的颜色变化变为可以捉摸的充满动感的过程，而这似乎可见的颜色变化过程也伴随着时间飞逝的过程，同时寄寓了年华易逝、人生易老的感慨。

2012年辽宁省语文高考诗歌鉴赏题选的是宋朝张耒的《初见嵩山》：“年来鞍马困尘埃，赖有青山豁我怀。日暮北风吹雨去，数峰清瘦出云来。”针对此诗设计的一道试题是：“‘数峰清瘦出云来一句妙在何处？”其参考答案为：“高峻山峰在一片积云之中突现，基于这种观感，作者运用了拟人手法，以‘清瘦形容山峰，突出山峰的高峻挺拔，造语新奇；一个‘出字，作者运用了以动写静的手法，赋予山峰动感，使山峰与云层形成了尖耸与广阔、跃动与静态相结合的画面。”显然，化静为动成了这道题的考察重点。

事实上，事物之间的类别界限本来就是模糊的。况且，诗歌鉴赏这种审美活动主要基于主观判断，感情成分多一些，这就造成类别界限很难完全划分清楚。比如本文提到的动静结合的类别，前两者有时候就很难区分，因为某一首诗或某些句子确实兼具二者的特点和艺术效果。如王维的《青溪》：

言入黄花川，每逐清溪水。

随山将万转，趣途无百里。

声喧乱石中，色静深松里。

漾漾泛菱荇，澄澄映葭苇。

我心素已闲，清川澹如此。

请留盘石上，垂钓将已矣。

这是一首写于归隐之后的山水诗。诗的每一句都可以独立成为一幅优美的画面。其中，第三联运用了动静结合的手法。潺潺溪水从乱石中穿过，发出细碎的喧哗声，这句是动景；澄碧的溪水与两岸郁郁葱葱的松色相映，融成一片，幽静和谐，这句是静景。二者都是青溪附近山水风光的重要组成部分，一动一静，相映成趣，同时，也是以动衬静，小溪的欢唱更加衬托出了环境的清幽。

可见，鉴赏诗歌时，必须实事求是，结合具体作品做切合实际的分析，胶柱鼓瑟是不行的。如此说来，为动静结合区分类别还有什么意义呢？当我们有这个疑问的时候，说明我们仍在用自然科学思维来审视文学艺术，希望能有百用百灵的公式、定理或者其它一刀切式的标准来衡量文学艺术，其实，这是违背文学艺术创作和鉴赏规律的，文学艺术有其自身特点，不能完全照搬自然科学模式。我们对动静结合的特点加以细究，既加深了对这一手法的理解，增强了答题的针对性，也有利于深入理解诗歌作品。

在教学实践中，动静结合的手法经常出现被过度使用的情况。因为找到动静和静景似乎很容易，学生经常不加辨别，轻易就认定某处使用了动静结合的手法。事实上，尽管能找出动景和静景，但不一定就能构成动静结合的手法。如苏轼的《望湖楼晚景》：

横风吹雨入楼斜，壮观应须好句夸。

雨过潮平江海碧，电光时掣紫金蛇。

熙宁五年（1072）苏轼被派遣担任杭州州试的监试。试院余暇，得以到凤凰山上的望海楼闲坐，写下这首诗。当学生面对这首诗时，一下子就认定它用了动静结合的手法，认为一四两句是动景，第三句是静景。如果不考虑整首诗的情境，孤立地看这几句诗，这种看法是有道理的。可是当我们把这些诗句放在一起形成一个整体看的时候，这首诗与那些运用动静结合的手法的诗还是有很大区别的。横风吹雨，来势凶猛，霎时，雨收云散，海阔天青，电光如蛇，间或穿梭。此诗为我们呈现了傍晚时望湖楼所见的壮美之景，并于变幻莫测的自然景观中寄寓了人世沧桑的感慨。而我们所接触到的运用动静结合的诗通常呈现的是赏心悦目的优美，以及恬静、幽深、宁谧的境界。

最后，简单说说答题注意事项。首先，我们必须整体把握诗歌作品，摸清其主题和风格。如果确认使用动静结合的手法，在表述时应该将动景和静景的内容写出来，最后分析艺术效果。艺术效果必须结合具体内容回答，前文提到的“衬托出环境的静、寂、幽、深”“相映成趣”“增强动感，化无形为有形”等说法只是一般模式，我们必须结合具体诗句加以阐释，像那道辽宁考题所给的答案“赋予山峰动感，使山峰与云层形成了尖耸与广阔、跃动与静态相结合的画面”就是很好的例子。

附2013高考语文辽宁卷的诗歌鉴赏试题中的第8题，有助于区分动静结合和视听结合。

阅读下面这首宋诗，完成8～9题。

竹 轩 诗 兴

张 镃

柴门风卷却吹开，狭径初成竹旋栽。

梢影细从茶碗入，叶声轻逐篆烟来。

暑天倦卧星穿过，冬昼闲吟雪压摧。

预想此时应更好，莫移墙下一株梅。

【注】〔篆烟〕盘香的烟缕。

8.本诗第二联描写精妙，请简要分析。

4.诗歌鉴赏之边塞 篇四

一、概念

边塞诗是以边疆地区军民生活和自然风光为题材的诗。多写士人邀功边塞以博取功名的豪情以及奇异壮丽的边塞风光。有一批诗人十分擅长描写边塞征战生活，后人称他们为“边塞诗人”，形成了“边塞诗派”，边塞诗人中最有代表性的诗人是高适和岑参后世合称“高岑”，以及王昌龄、王维、李益等。

形式标志： 题目中多出现“塞”、“征”、“军”等字眼； 也有用乐府旧题的，如 《凉州词》、《征人怨》、《关山月》、《从军行》等； 艺术风格：豪放旷达、慷慨悲壮、雄奇壮美 基本主题：

1、建功立业的渴望

2、保家卫国的决心

3、山河沦丧的痛苦

4、久居边关的乡愁

5、富有边塞特征的景物

6、塞外生活的艰辛和连年征战的惨烈

7、报国无门的怨愤和归家无望的哀痛

二、意象

自然意象：边塞诗中常见的景物：秋月、雪山、大漠、孤城、边关、黄河、长云、雨雪、风沙；

战事意象：金鼓、旌旗、烽火、长云、戈矛剑戟、斧钺刀铩、雁飞鹰扬、箭飞、马走 ；

常见的地名：

碛西

轮台 龟兹

夜郎；天山、阴山、受降城、玉门关、关山、阳关、凉州、楼兰。

常见的乐器：羌笛、琵琶、胡笳、芦管、角、鼓。（胡

羌

羯

夷指少数民族）

景物的特点：雄奇、奇丽、奇寒、辽阔、壮阔、广阔

三、常见主题

（一）赞颂将士英勇作战，抒写将士杀敌卫国建功立业的豪情。

例：《从军行》（杨炯）

烽火照西京，心中自不平。牙璋辞凤阙,铁骑绕龙城。雪暗凋旗画，风多杂鼓声。宁为百夫长,胜作一书生。（1）.请简要概括这首诗的主要内容。

（2）本诗用“照”“辞”“绕”这些动词写出了书生从军的原因和过程，请作简要分析。

（3）第三联描写战斗的情景，诗人是从什么角度采用了什么艺术手法来描写的？试作简要赏析。

（4）最后两句采用了怎样的抒情方式？表现了怎样的现实和作者怎样的思想情感？

（二）壮志难酬、报国无门的怨愤 例：《破阵子》（辛弃疾）

醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵。马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生！（1）.“壮词”属豪放、壮美的作品。辛弃疾说自己写《破阵子》是“赋壮词”，试从作品题材、思想感情或语言风格等方面任选一个角度加以解释。

（2）.联系以下南宋文人武将的诗句，探究作者为何有“可怜白发生”的感叹。

惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。（文天祥）莫等闲，白了少年头，空悲切。（岳飞）胡未灭，鬓先秋，泪空流。（陆游）

（三）揭露官兵之间的矛盾，塞外生活艰苦，连年征战惨烈，控诉统治者穷兵黩武。表达厌战主题

例：《燕歌行》（高适）

开元二十六年，客有从元戎出塞而还者，作燕歌行以示。适感征戍之事，因而和焉。汉家烟尘在东北，汉将辞家破残贼。男儿本自重横行，天子非常赐颜色。摐金伐鼓下榆关，旌旗逶迤碣石间。校尉羽书飞瀚海，单于猎火照狼山。山川萧条极边土，胡骑凭陵杂风雨。战士军前半死生，美人帐下犹歌舞。大漠穷秋塞草衰，孤城落日斗兵稀。身当恩遇常轻敌，力尽关山未解围。铁衣远戍辛勤久，玉著应啼别离后。少妇城南欲断肠，征人蓟北空回首。边风飘摇那可度，绝域苍茫更何有。杀气三时作阵云，寒声一夜传刁斗。相看白刃血纷纷，死节从来岂顾勋。君不见沙场争战苦，至今犹忆李将军。（1）、这首诗主要的表现手法是什么？

（2）、请鉴赏“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞”一句。

（3）、“大漠”“穷秋”“塞草”“孤城”“落日”“斗兵”六个意象营造怎样的意境？

（4）、为什么“至今犹忆李将军”？李将军与诗中的将领有何不同？

（四）表现离情别绪，表现思乡思亲的主题。夜上受降城闻笛

李益

回乐烽前沙似雪，受降城外月如霜。不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。

（1）．诗歌的前两句描绘了什么样的画面？运用了怎样的艺术技巧？

（2）．结合全诗内容，简要分析作者抒发了怎样的思想感情？

（五）描绘边塞的奇异风光与边陲人民的生活状况。

《使至塞上》王维

单车欲问边，属国过居延。征蓬出汉塞，归雁入胡天。大漠孤烟直，长河落日圆。萧关逢候骑，都护在燕然。

⑴“蓬草”在古代诗文中一般比喻什么?诗中的“征蓬”表达了诗人什么感情?

⑵颈联的“直”和“圆”两字历来为人称道，说说这两个字为什么用得好。

⑶尾联用典故流露了向往建功立业的心情。这个典故隐含在哪两个字中?

⑷颈联是写景名句，依据这首诗，描述一下王维看到的景色以及当时的心情。（字以内）

加强训练

1、雁门太守行李贺

黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。报君黄金台上意，提携玉龙为君死。

（1）、下面对本诗理解、分析不正确的一项是（）

A．“雁门太守行”是古乐府曲名，“行”是古诗体裁，本诗借用它作诗题写当时战事。B．全诗以色彩斑斓的词语，浓墨重彩地描绘战争场景，构成了奇特的意境，歌颂守边战士浴血奋战、视死如归的英雄气概。

C．诗的前四句写日落前的情景。“角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫”，是说塞上的泥土在晚霞映衬下凝成胭脂色，写出了边塞风光的秀美。

D．“半卷红旗临易水”使人联想起“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还！”，喻示将士们无所畏惧，勇往直前。

（2）、对这首诗内容的分析，不恰当的一项是（）（2分）

A.第一句“黑云”比喻敌人大军压城的气势，第二句“金鳞”比喻铠甲在太阳下反射的闪光。

B.第四句中“燕脂”“紫”都是形容边塞泥土的颜色怪异，也象征着当时战况的严峻。C.第六句中“寒声”指战鼓的声音低沉重浊，“不起”指战士们在这样沉重的鼓声中斗志难振。

D.第七、八句的意思是战士们为了报答君王平日里对自己的重视，决心奋战沙场，为君王 献身。

（3）、“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开”历来为人传诵。请你自选一个角度，对它作点赏析。

（4）、请设想“半卷红旗”是怎样的景象，作者捕捉这个景象入诗要表现什么?

（5）、最后两句诗运用什么手法，表达了怎样的思想感情?(2分)

2、陆游诉衷情

当年万里觅封候，匹马戍梁州。关河梦断何处，尘暗旧貂裘。胡未灭，鬓先秋，泪空流。此身谁料，心在天山，身老沧州。

（1）比较本词中“胡未灭，鬓先秋，泪空流”与陆游的“塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑”两句，其中的“空”字所蕴含的情感是否相同？试分析。（4分）

（2）这首词主要运用了什么表现技巧？塑造了一个怎样的词人形象？请结合词的内容进行分析。

（3）．首句借用班超投笔从戎“以求封侯”的典故，意在表现什么？（2分）

（4）．这首词运用了对比的写作手法，请结合词的内容进行简要分析。（2分）

1、从军行 杨 炯

（1.）诗中写了一位书生从军边塞，抵御外患的过程（意思相近即可）。

（2）答：三个动词描写了三幅典型的画面。一个“照”字写出了敌军入侵之急，这激起了“书生”心中的爱国情怀。一个“辞”字写出了“书生”辞别朝廷，告别家人，义无反顾地奔赴前线的情景。一个“绕”字，写出唐朝的军队把入侵的敌军紧紧地包围起来，一场激战就在眼前的情景，也表现了英雄的气概。三个动词高度概括，生动地描写了书生从军的原因和过程，语言准确、凝炼。

（3）答：诗人没有正面描写战斗的激烈，而是从侧面，采用景物描写和气氛烘托的艺术手法来描写一场激战。“雪暗凋旗画”从人的视觉出发，写出了边塞环境的恶劣，天昏地暗，大雪弥漫，遮天蔽日，连军旗上的彩画都显得黯然失色，从侧面衬托出了将士们的昂扬斗志，表现了战斗的残酷。“风多杂鼓声”，从人的听觉出发，狂风呼啸，与雄壮的进军鼓声交织在一起，惊心动魄，烘托出战斗的激烈和悲壮。（4）答：直抒胸臆的表达方式；举国上下尚武好战的一往无前、战无不胜的民族心态；忠君报国和建国立业的思想。

2、雁门太守行李贺（1）.C

（2）C（3）.示例：角度一，意境雄浑。运用想象的黑云和日光来造境造意，色彩浓烈，想象奇特。角度二，巧用修辞。运用比喻和夸张渲染紧张气氛和危急形势；运用对偶，音韵和谐。角度三，感情浓郁。歌颂守边将士临危不惧、视死如归的英雄气概。（选取角度和赏析各1分。选取以上任一角度或另选角度作答，言之成理均可。赏析“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开”中“压”“开”两字的表达效果。“压”字写敌人像黑云一样压向城头，想把城摧毁。应用比喻，生动形象的把敌人人马众多、来势凶猛，以及交战双方力量悬殊，守军将士处境艰难等淋漓尽致的揭示出来；“开”写守军披坚执锐，严阵以待，雄姿英发，士气高昂，和敌军形成鲜明对比。

（4）提示：半卷红旗是侧面描写战况，一方面是风势很大，卷起红旗便于急行军，另一方面是高度戒备，不事张扬，把战事的紧张状态突现出来。

（5）运用燕昭王易水筑台放金揽人的典故，歌颂了守边将士浴血奋战、视死如归的英雄气概。（或：写出将士们报效朝廷的决心；忠君报国的心愿）（3、高适燕歌行

（1）、⒈善于描写边塞风光，渲染战争气氛；情景交融，表现了士兵内心的悲苦之情。

⒉运用对比手法，深化作品主题；

⒊七言歌行，参用律句，形成音调之美。

（2）、运用鲜明的对比，将战士的为国死战和将领的寻欢作乐对照来写，虽无任何议论，但情感和观点却得以显露，充满了愤怒和讽刺。

（3）、荒芜、衰败、冷落、凄凉、雄浑、深远的意境，有着鲜明的边塞特点的阴惨景色，烘托出残兵败卒心境的凄凉。

（4）、李广：骁勇善战，足智多谋，身先士卒，不贪功，爱士兵。

将领：无勇无谋，恃勇轻敌，远离前线，寻欢作乐，好大喜功，不问士兵死活

4、辛弃疾的《破阵子》

（1）．示例：从题材上看，是写军营中的生活情景，看剑，听角声和塞外曲，分八百里炙，沙场点兵，骑快马，挽强弓，这种种情境都表明诗人勇猛、雄健；从思想感情上看，表达的是为国立功的雄心壮志；从语言风格上看，壮丽而不纤巧，所以叫做“赋壮词”。

（2）.示例：作者一生抗金收复失地，连梦中也不忘抗金的战斗生活，但由于朝廷的无能，自己的理想难以实现，当看到两鬓新生的白发，感到自己已入暮年，空有一身凌云壮志，报国无门，只能在沉醉后梦回沙场，心中不由涌起壮志未酬的悲情。

5、陆游诉衷情

（1）相同，“空”有“白白地”“徒然”的意思,都抒发了报国无望的悲愤之情。本词中“空”字点染出这种近乎绝望的失望与痛苦，感情愈发的悲愤，沉郁。陆游认为自诩为塞上长城有何用，年事已高，有心无力，“空”“已”二字相映，写出了无限沉痛，极大悲愤。（回答出相同，且说出相同的情感2分，具体分析两句诗句2分）

（2）词人直抒胸臆，把过去的壮志凌云、英姿勃发、渴望建功立业与现实的报国无门、惆怅悲凉、愤慨不满作对比。塑造了自己鬓发已白、雄心不减、因时时牵挂边关而痛苦呻吟的爱国词人的形象。（技巧及分析2分，形象及分析2分）（3）.表现了作者报效国家，收拾旧河山的壮志。（2分）

（4）.示例：词人用昔日匹马驰骋疆场与今日蒙尘貂裘战袍作对比，心在前线战场(天山)，身却不得不退居家乡(沧州)。如此强烈的对比，深层次地揭示了词人的崇高理想与残酷现实之间的矛盾和报国无门的愤懑。（意对即可。）（2分）

6、王维的《使至塞上》

⑴“蓬草”随风飞转，古代文学中常用它比喻漂泊不定的行踪。王维用“征蓬”自喻，流露了身不由己的感觉，他为自己受排挤离开朝廷感到十分忧愤。

⑵燕然

⑶“直”和“圆”准确地描写了沙漠的景象，而且表现了作者深切的感受。

“直”字荒凉孤独中透着挺拔雄伟，“圆”字苍茫壮阔中显现柔和温暖。

⑷“大漠孤烟直，长河落日圆”一联，写进入边塞后所看到的塞外奇特壮丽的风光，画面开阔，意境雄浑，近人王国维称之为“千古壮观”的名句。边疆沙漠，浩瀚无边，所以用了“大漠“的“大”字。边塞荒凉，没有什么奇观异景，烽火台燃起的那一股浓烟就显得格外醒目，因此称作“孤烟”。一个“孤”字写出了景物的单调，紧接一个“直”字，却又表现了它的劲拔、坚毅之美。沙漠上没有山峦林木，那横贯其间的黄河，就非用一个“长”字不能表达诗人的感觉。落日，本来容易给人以感伤的印象，这里用一“圆”字，却给人以亲切温暖而又苍茫的感觉。一个“圆”字，一个“直”字，不仅准确地描绘了沙漠的景象，而且表现了作者的深切的感受。诗人把自己的孤寂情绪巧妙地溶化在广阔的自然景象的描绘中。

⑸B（并非秋天，而是春天。因为“归胡天”透露出大雁从南往北飞，这

是春天的景物特征。）

⑹A（并非轻松愉快。因为蓬草常用作漂泊无定的喻意。）

7、李益

夜上受降城闻笛

（1）．诗歌前两句写了大漠在像霜一样洁白的月光的照耀之下白光一片的夜间景象。或者答“似雪”大漠“如霜”月色图。或者回答大漠月夜图。（2分，意思对即可给分）①诗人采用比喻修辞方式将月下大漠比作白雪，将明月比作严霜，生动而形象地写出了大漠的荒寒和月色的凄冷； ②对偶 ③上句仰观，下句俯视，俯仰之间，上下交映，突出了大漠和月色的白光一片，寒气侵人，描绘了边地的寥廓和苦寒； ④诗歌前两句通过写如雪的大漠和如霜的月色，交代了环境的凄清与寒苦，为下两句写戍边将士思乡奠定情感基调。（3分，答对其中任意一点即可给分）

5.诗歌鉴赏之炼字（推荐） 篇五

【三维目标】

1、知识与能力：掌握诗歌炼字题型的答题技巧。

2、过程与方法：通过例题分析，探究归纳答题规律技巧。

3、情感态度与价值观：通过吟咏诗韵鉴赏品味诗歌的语言美。

【学习重点、难点】

掌握诗歌炼字题型的答题技巧。【教学方法】

诵读法、自主探究法、归纳总结法、讲授法 【教学课时】 1课时 【教学工具】 多媒体

【教学过程】

一、导入 新课：

“古人不废炼字之法,然以意胜而不以字胜。故能平字见奇,常字见险,陈字见新,朴字见色”——清·沈德潜

二、识题型：

1、诗中的某个词用得好不好？为什么？或某字历来为人称道，你认为它好在哪里？

（直接鉴赏关键词）

2、这一联中最生动传神的是什么字？为什么？ 或文有文眼，诗有诗眼，此诗的诗眼是什么？鉴赏它的妙处。

（找出关键词并鉴赏）

3、这首诗某句中某字可否换成另一字？请简述理由。或此诗有的版本作是这样，有的版本是那样，你觉得这两个字哪个字更好？为什么？（比较鉴赏）

三、明类型：

1、鹰击长空，鱼翔浅底。《长沙》毛泽东

2、乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。《赤壁怀古》苏轼

3、春风又绿江南岸，明月何时照我还？《泊船瓜州》王安石

4、黄河远上白云间，一片孤城万仞山。《凉州词》王之涣

5、小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。《虞美人》李煜

6、寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。《声声慢》李清照

炼字——炼哪些字？

动词（一般动词、活用动词）修饰语（形容词

副词）

特殊词（叠词、色彩词、数量词、拟声词）古人不废炼字法，然以意胜，而不以字胜。故能平字见奇，常字见险，陈字见新，朴字见色。

——沈德潜 “炼字”即“炼意” “字不离句”“句不离篇”

——炼字原则

四、悟规律：

阅读下面这首唐诗，然后回答问题。

早

发

罗邺（晚唐）

一点灯残鲁酒醒，已携孤剑事离程。愁看飞雪闻鸡唱，独向长空背雁行。白草近关微有路，浊河连底冻无声。此中来往本迢递，况是驱羸客塞城。

请赏析“独向长空背雁行”中“背”字的表达效果。（3分）【参考答案】：“背”是背着，即方向相反。诗人独自一人朝着与返乡的大雁相反的方向前行，用返乡的雁反衬出客居边塞的诗人孤独寂寞的飘泊之感和浓重的思乡之情。

答题思路归纳：

①解释该字在句中的含义。（释含义）②展开联想把该字放入原句中描述景象。（描景象、点手法）

③点出该字烘托了怎样的意境或表达了怎样的感情。

（明情境）

五、熟技巧

阅读下面这首古诗，按要求答题。襄邑道中

陈与义（宋）

飞花两岸照船红，百里榆堤半日风。卧看满天云不动，不知云与我俱东。

【注】这是陈与义27岁时进京待选途中写的一首纪行诗。本诗第一句中有个字意蕴丰富，请找出来简要分析。（4分）【参考答案】：

1、“飞” 用得传神，有“纷飞”、“飞快”之义。（释含义）

2、既描写了暮春时节落英缤纷的情景，又写出了船儿在夹岸林中穿行的情形，衬托出行船之快。

（描景象、点手法）

3、用一“飞”字把一个飞动着的花的世界和诗人内心的欢悦生动形象地展现在我们面前。（明情境）

炼字注意事项：

1、寻找关键词：意象刻画更准确生动 意境描摹更富有韵味

情感表达更真切感人

2、答题要求：“字不离句”“句不离篇”（炼字原则）、规范答题

六、提能力

请根据这首诗出一个炼字题。题龙阳县青草湖①

【唐】唐温如

西风吹老洞庭波，一夜湘君②白发多。醉后不知天在水，满船清梦压星河。【注】①青草湖：位于洞庭湖的东南部，因湖的南面有青草山而得名。“青草湖”与洞庭湖一脉相连，所以，诗中又写成了“洞庭湖”了。②湘君：尧的女儿，舜的妃子。死后化为湘水女神。

请对首句中的“老”字进行赏析。【参考答案】：

1、“老”本指衰老，这里有“使„„衰老”之意。（释含义）

2、秋风飒飒而起，吹得洞庭湖水泛起层层白波，渺渺茫茫，与春日中轻漾宁静的碧水比较，给人一种深沉的逝川之感。（描景象）

3、一个“老”字，运用拟人的手法，融情于景，不仅写出了洞庭湖被西风吹老，也指诗人因被无情的时光吹老，一夜发白，寄寓了诗人因秋风而生白发的悲秋之意和迟暮之感。（点手法，明情境）

末句中的“压”字用得最为传神，请试作分析。【参考答案】：

1、“压”有“压在”之义，说明梦的浓郁。（释含义）

2、梦本无形，却说“满船”，被“压”在星河上，具体可感，十分传神真切。（描景象）

3、作者在此以梦境中淡淡的喜悦来衬托现实中的失意与失望。（点手法，明情境）

七、课堂小结

同学们，诗言志、诗言情，诗歌归根结底是诗人用来表情达意的，而情感的表达在诗歌中通常又是通过意境的营造来实现的，诗人炼字往往炼的是意境和情感，在做题时我们如能抓住诗词中的意境情感，再按一定的答题步骤规范答题，那便是极好的了。

八、作业布置 端居①

李商隐

远书归梦两悠悠，只有空床敌素秋②。阶下青苔与红树，雨中寥落月中愁。

[注]①端居：闲居。②素秋：秋天的代称。

这首诗第二句中的“敌”可否换成“对”或其它词？请简述理由。【参考答案】：不能换成“对”或其它词。

1、用“敌”字不仅突出“空床”与“素秋”默默相对的寂寥清冷的氛围，而且表现出空床独寝的人无法承受“素秋”的清冷凄凉的情状，抒发了诗人心灵深处难以言状的凄怆之情。

6.高考诗歌鉴赏之法 篇六

之一：如何鉴赏古代诗歌

鉴赏古诗，不仅可以使我们领略古代社会丰富的文化内涵，还可以使我们的心灵得到陶冶，同时，也使学生的阅读能力得到提高，创新意识有所增强，我想，我们可以根据诗歌的特点，从以下几方面来探讨对古代诗歌的鉴赏方法或叫它途径吧！

一是炼情。任何一首优秀的诗歌都是诗人内心独特的意愿与情感的抒发，是诗人内心深处涌出的吟唱，是真挚情愫的倾吐，是真切感受的结晶。诗人可以超越时空，超越自我，不管是山水田园，还是沙漠边关，不论是民间疾苦，还是官场污浊，都可以用喜怒哀乐的情感提炼，织成色彩斑斓的云锦。以杜甫的《登岳阳楼》为例：

惜闻洞庭水，今上岳阳楼。吴楚东南坼，乾坤日夜浮。亲朋无一字，老病有孤舟。戎马关山北，凭栏涕四流。

【分析]】这是一首五言律诗。诗人是在用忧国忧民的深情和对自身飘零的感慨，将看似无关的八件事物贯串起来，读后如闻其声，令人感动。要鉴赏本诗，就要了解诗人的处境，体味诗人当时的心情，才能很好地感受和把握隐藏在形象和画面深处的这种情感，才能“披文入情”，把握感情基调。

一些描绘山水田园风物的诗，如王维的《山居秋暝》，李白的《望庐山瀑布》，我们通常爱用“像画一样美”来形容它，这是说客体，但关键还要看寓于客体中的主体倾向。寓情于景，情景交融，都意味着“一切景语皆情语”，欣赏山水诗同样把握诗中蕴含的情感。

二是神会。诗言志，所谓“志”，是指作者的意愿和心态，也就是诗中的神。它寄寓于形象之内，糅合于情感之中。没有“神”的诗，是不能真正称为诗的。而一首诗的意蕴不会是诗人赤裸裸的表白，让人一览无余，它应该是“言有尽而意无穷”。在鉴赏古诗时应充分展开想象和联想的翅膀，去领会诗中蕴含的诗意。如王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

【分析】诗的前两句写送别时的景色和感受，后两句写送别的嘱托：请辛渐带信给洛阳亲友，说自己虽屡遭贬官，却很坦然自得。但是作者表明自己的心迹时，只托出了玉壶冰心，而就因此比喻，使全诗情致深婉，末句也成为千古佳句。我们在欣赏时，抓住最后一句深入体味，才能准确地体悟诗中的神韵。三是悟境。把握诗的意境是感受诗情、领悟诗意的基本途径。因为许多诗歌的情与意需要通过意境来传达。以李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：

故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。

【分析】诗人李白把自己对友人的无限情意，巧妙地熔铸在如画一般的形象中，我们可以从诗中描绘的“孤帆远影”、“碧空”、“长江”等图景中，感悟到深远浓郁、博大宽广的友情。中国传统的诗歌理论特别强调情、意、景三者的有机统一，做到“意中有景”，景中有意”，“融景入情，寄情于景”，这也是我们鉴赏诗歌的一条重要标准。

四是想象。这点前面有所提及，因为诗歌讲求含蓄美，不直露，总要留下一块空白，让读者驰骋想象，感受诗的内蕴力，因此我们一定要充分地展开想象和联想，把诗人要抒发的情感，要说的话补充完整。请看卢纶的《塞下曲》：

风黑雁飞高，单于夜遁逃。欲将轻骑逐，大雪满弓刀。

【分析】此诗写将军亲率骑兵，雪夜追击溃败敌人的情景，可是，是怎样追击的，诗中只写“大雪满弓刀”一句，这就要求我们凭借诗中创造的意境展开想象，才能充分理解诗中所显示的边塞将士的英雄气概和艰苦的战斗生活。

五是品辞。一首优秀诗歌的内涵，离不开艺术技巧的传达。巧妙的艺术形式，使人们在鉴赏之余不仅可以体味到诗歌内蕴的博大与深沉，更可以得到一种美的享受。让我们一起来品味一下杜牧的《泊秦淮》：烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。

【分析】诗的第一句中的“烟”、“月”是互文见义，其结构如“秦时明月汉时关”。杜牧在一句诗中，连用了“烟”“寒水”“月”“沙”等四种容易诱发人们孤寂、哀伤之感的景物，又用了两个“笼‘字联结，构成了一幅迷茫、暗淡的月色图。但景中寓情：寄予着一种凄凉、冷漠之情。我们不难体会到诗人那种忧国伤时的深沉的情怀。第二句是承上启下的隽语，“夜泊秦淮”承上，使人联想到秦淮河畔，金陵城内六朝故都亡国破家相属的历史，也联想到江河日月的晚唐的社会现实。“近酒家”启下，引出后两句。三四句写秦淮酒家其人其事：商女卖唱。前人评论这两句诗“有一气呵成之妙”，而感慨亦在其中。诗人有意识地借商女卖唱来抒怀，用那个浅显而富有深意的熟典——亡国之君创作的亡国之音（《玉树后庭花》），指桑骂槐，1

痛斥晚唐帝王将相、达官显贵迷恋声色，醉生梦死的腐败行径，可见后两句意在言外，而诗味无穷，是爱国忧民的千古佳句。这首堪称“绝唱”的七绝诗用语精当妥帖，词采清丽，画面鲜明。我们唯有通过品辞，才可以更好地体会其中的意蕴。

另外，由于诗歌音乐性的特点，集中表现在节奏和韵律上，我们鉴赏古代诗歌还要仔细品味，反复吟咏，感受诗中抑扬顿挫的节奏美，加强对诗情诗意的领悟。

之二：读书诗中有哲理

读书，是古今中外永恒的话题。读诗更是学习必不可少的一个过程。读诗这种生动活泼的表达方式，来阐发读书的道理就显得特别有趣。

读书的道理千条万绪，概括起来无非是为什么读书，读什么样的书以及怎样读书等几个方面。现在让我们一起来阅读和欣赏几首读书诗，体会下一诗中所蕴含的读书理趣。

龚自珍是我国清代一位杰出的思想家和文学家，以写出“我劝天公重抖擞，不拘一格降人才”的诗句而名满天下。在他所写的诗歌中有一首《己亥杂诗》是脍炙人口的：

虽然大器晚年成，捉荦（luo）全凭弱冠争。多识前言蓄其德，莫抛心力贸才名。

【分析】这是龚自珍四十八岁辞官南归途中答儿子的诗。诗中指出，担当大事的人才，成名往往较晚。但是要想出类拔萃，全靠青年时代的刻苦努力。诗人认为，应该多阅读前人的著述以提高自己的道德和才能，千万不要把心思放在追求虚名上面。这首诗含义深刻，生动地阐明了为什么要读书的道理。

南宋伟大的爱国诗人陆游，一生创作了近万首气壮语豪、风格雄浑的好诗。其中，有一首为《解嘲》的诗，是专门谈读书的：

我生学语即耽书，万卷纵横眼欲枯。莫道终身作鱼蠹，尔来书外有工夫。

【分析】诗人在诗中说他在刚学会说话的幼年就酷爱读书，由于读书破万卷，几乎把眼睛都读枯竭了。

三、四两句一反前意，指出读死书将变成蛀书虫，还应该在书外多下工夫。这首诗形象地说明了既要多读书又要了解社会人生的道理。

如果说，上面两首诗说明的是我们要读书以及应该读什么书的道理，那么郑板桥的一首读书诗，则说明的是该怎样读书的道理：

读书数万卷，胸中无适主。便如暴富儿，颇为用钱苦。

【分析】诗人认为，读书，胸中要有“适主”，也就是说读书的目的全在于运用。如果只是为了读书而读书，即使读了很多书，也会像一个原来一无所有的暴发户一样，一旦有了很多钱，却为不知道该怎么花而苦恼。

同郑板桥这首诗异曲同工，梁启超也写过一首《给女儿的诗》：

吾学病爱博，用甚浅且芜。尤病在无恒，有获旋失诸。凡百可笑我，此二无我如。

【分析】梁启超在这首诗中，总结了自己治学经验，坦率地说自己在学习上存在两个毛病：一是“爱博”，一是“无恒”。前者的后果是流于肤浅和杂乱，后者的结果是归于空疏而无获。他告诫女儿说，许多事情都可以效法我，唯有这两点不要像我那样。梁启超这首诗深刻地说明了：在博的基础上应该力求专，只有这样才能“升堂入室”，在学术上卓有建树。

之三：想象是诗词的翅膀

想象是一种心理过程，也是诗词创作的一种重要的方法。

艺术想象的范围很广阔，从不同的角度可以划分为许多种类型。就古典诗词中常见的艺术形式来说，大致有以下三种。

关联想象。即由此及彼或由彼及此的想象。例如晚唐诗人皮日休的《金钱花》诗：

阴阳为炭地为炉，铸出金钱不用模。莫向人间逞颜色，不知还解济贫无？

【分析】花，本来是自然界的，因为像金钱，人们称之为金钱花。诗人目睹此花，把它和在社会上作交易的金钱联系在一起了。这样金钱花就不只是自然的金钱花，而是饱含着诗人感情具有广泛社会内容的金钱花。诗人“神与物游”（刘勰《文心雕龙·神思》），想到了古今豪门贵族垄断霸占了金钱财富，过着骄奢淫逸、花天酒地的生活，而贫苦的劳动者却转徙顿踣，啼饥号寒。金钱花你酷似金钱又有什么用！

·还有一种关联想象，彼此之间含有因果关系。吴文英《风入松》词，写暮春怀人，其中有佳句：“黄蜂频扑秋千索，有当时纤手凝香。”梦窗与情人寓居西园而后分手，对雨后天晴良辰美景，不免滋生惜花伤春思人的情绪，见秋千而思伊人，因蜂扑而念存遗香。“状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外”（欧阳修《六一诗话》引梅荛臣语）

换位想象。作者自我抒怀，笔锋一转，突然落到对方身上，写某人某物，就站在某

人某物立场上设想，或者把自己想象成某人某物。

以苏轼《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》为例：

十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年断肠处，明月夜，短松岗。

【分析】上片言妻亡故十年，而己眷眷之情犹萦萦于怀。孤坟千里，存者凄凉，人间地狱，无可传言。况霜鬓人老，即使相见也难于识认。三言两语，可见衷肠。语势婉曲，真情浓郁，用字沉痛，而音响凄婉，将切切情思表现俱足。然而东坡毕竟是大手笔，若如此写下去，岂不是单相思？下片宕开思路，驾起联想的轻舟，神游千里之外，“忽折到梦境，轩窗梳妆，犹是十年以前景象。”梦中会妻，妻妆如昔，相见竟无语凝咽，妙在无声胜有，强似絮叨千万语。结句虽回到现实，却又猜想月夜松岗孤坟中人依然哭得柔肠寸断。上片“我”思妻，下片妻思“我”，妻思“我”也是“我”思妻，一往一复，怀妻之情愈笃。

换位想象是古典诗词中常见的手法，运用得当，能够收到强烈的艺术效果。再如李清照的《怨王孙》写她秋日里的一次游玩：

湖上风来波浩渺，秋已暮，红稀香少。水光山色与人亲，说不尽，无穷好。莲子已成荷叶老，清露洗，蘋花汀草。眠沙鸥路不回头，似也恨、人归早。

【分析】人感受水光山色之美，觉得它可亲可爱；词人偏说“水光山色与人亲”。最后三句写在沙滩上鸥鹭头也不回，像是埋怨人们早早归去。这种变主观为客观的换位想象，把人热爱自然的主观意识赋予水光山色和眠沙鸥鹭。

奇幻想象。这是受现实生活的制约而又超越现实生活的奇特虚幻的想象。其特点，思路奔突激越，飞腾跳荡，飘然而来，倏忽而去，天马行空，不可羁勒；在写法上或托于梦游，或借助神话，或翻新典故，写古今未来之事，讲天上人间之理，挣脱现实对理想的束缚，抒发情怀，完善人格。以辛弃疾的《木兰花慢》为例：

可怜今夕月，向何处，去悠悠？是别有人间，那边才见，光影东头？是天外，空汗漫，但长风浩浩送中秋？飞镜无根谁系？恒娥不嫁谁留？谓经海底问去由，恍惚使人愁。吓蟆故堪浴水，问云何玉兔解沉浮？若道都齐无恙，云何渐渐如钩？

【分析】上片从月落发生奇想：今夕的月不知到遥远的什么地方去了？是不是另外还有个人间，在那里也能见到月亮从东方升起呢？汗漫的天外，空虚无物，是宇宙浩浩长风吹动你照临人间，送来了中秋佳节？镜儿般的月亮横飞中天，是谁系你而不坠？常娥弃夫奔月，至今不嫁，是谁把她挽留？下片承“向何处，去悠悠”的探问继续设想：听人说明月经过无从可询的海底，真让人难以捉摸，郁郁生愁。那大海中的长鲸会不会把月宫中的楼台殿阁撞破？那蟾蜍是不怕水的，可玉兔怎么办呢？最后两句作全词总的发问与收束：如果说上述一切都使明月完整无损，安然无恙，那么为何你却渐渐成了弯钩呢？

全词以月落寄情，从表面上看，揭示了自然现象的盈虚消长之理，表达了词人对明月的一往情深和诚挚的关注，实际上寄托着家国风雨飘摇的悲叹之感。稼轩雅量高致，胸襟旷达，气象磅礴，故而词豪。虽言当世之事，然豪气犹塞沛于天地之间。

之四：感慨之处诗意浓

约客不至，访友未遇，都是生活中的遗憾，常人不愿提及。宋代诗人赵师秀和唐代诗人贾岛却别巨匠心，专挑人生遗憾之处下笔，留下了《约客》和《寻隐者不遇》这两首脍炙人口的小诗。先看赵师秀的《约客》：黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。

有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。

【分析】约请的是一位棋友，不知什么原因，不曾践约。诗人从傍晚等到天黑，从入夜等到夜半，也许诗人为这次约会准备了多时，他准备了优雅宁静的环境，他准备了相互切磋的棋技，他准备了好酒好茶。一切都准备好了，只等友人前来，他期望有一个愉快的夜晚，就这样，他久久地等着，苦苦地等着，痴痴地等着„„那漫无边际的黄梅雨无法阻止他对友人的盼望；那满池塘热闹异常的蛙声，不能干扰他对友人脚步的聆听。夜深了，仍等不来客人的身影，雨落在心上，留下难耐的凄凉；蛙声盈耳，令人伤感，“热闹的是它们，我什么也没有。”无奈之余，诗人不由自主地敲打着棋子，振落那本应预示友人前来的灯花，来化解自己心头的失望、孤寂和无聊。虽然这是一次失望的约会，可它却暗示了两个朋友约会时的美好情景，语短情长，耐人寻味。就是写无数次的成功约会，也不如写第一次的失望的约会更具艺术魅力。

再看贾岛的《寻隐者不遇》：松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。

【分析】不知神交了好久，也许仰慕了多时，抱着希望，专程拜访，不料人去室空，童子看家，青松迎客。也许还有一线希望吧，急切地问，隐者干啥？行踪如何？归期可定？谁知童子却答，山中菜药，“云深不知处”。一个“不知”，仅有的希望也破灭了。

这是一次失败的拜访，或许是事先不曾约定的一次拜访，或许是隐者为回避尘世骚扰而有意拒绝的一次拜访。然而，从心灵与心灵的交融，从人格与人格的对话，从生活与生活的碰撞，从人与自然的沟通来说，有哪一次访问比这一次更精彩更完美呢？遗憾的是，世人都知道贾岛是一位以“推敲”出名的苦吟诗人，津津乐道地锤字炼句方面取得的成果，却几乎忘了他在布局谋篇上所下的推敲工夫。我就不信，诗人一次都没有拜访到他心中无限钦慕的隐者？偶而一次不遇是有的，竟无一次会面就绝对不合情理了。为什么诗人偏偏拿一次不曾见面的拜访来作诗呢？是为了表达诗人寻隐者不遇的遗憾吗？我想，不是。诗人的用意是力图用

最简洁的文字来展现隐者的灵魂，避免了过多的对话；“不遇”，隐去了隐者的形象。诗人闭上眼睛、集中心力，阅读隐者的灵魂。那纯洁的童子、那宁静的青松、那高洁的深山白云，不正是隐者灵魂的化身吗？

或许，这位隐者根本就不是尘世所能寻访得到的，他只是诗人心中的一个梦而已。

两首小诗抛开常人取材立意的方式，截取人生最具个性最为精彩的瞬间，展示鲜活的灵魂、表现生活的魅力，在人生遗憾之处开拓了浓浓的诗情，给生活、给艺术、给人生都增添了新的情愫。

其实，生活并不因处处完美才显得可爱，往往是因为它无所不在的遗憾更让人迷恋。可见，在不圆满处的圆满，在缺陷处体现着完美，这不仅是生活的本质，恐怕也是艺术创作的真谛。

之五：谈古代诗歌鉴赏的几个问题

古代诗歌鉴赏需要我们有一定的古典诗词的文化基础。这一点属于“语文素养”问题，不是一朝一夕就能具备的。它体现了我们平时语文学习积淀的过程。更何况古代诗歌流派众多，有不少佳句脍炙人口，还有的诗句蕴涵着深刻的哲理。对提高我们的文化素养非常有益。

“古代诗歌的考查主要包括对作品的形象、语言和表达技巧进行初步的鉴赏，对作品的思想内容进行评价”。“所谓初步鉴赏指的是对作品的形象、语言和表达技巧做概要的赏析，无需引经据典，也不需要拿试卷以外的作品进行比较，只需对作品本身的特点进行鉴赏。”

由此可见，鉴赏内容，可以只就诗歌所给命题要求，紧扣住诗或词本身引发读者就形象（人物、景物），语言（遣词造句（用词、炼字），节奏韵律（对仗），修辞手法（对比、比喻、比拟、夸张、反复、设问、反问、双关等等），表达技巧（虚实、象征、托物言志、正反、抑扬、衬托、离合等），还要分析典故的作用（一定是家喻户晓的），思想内容（咏物、哲理、爱国、写景、送别、言情），进行主观审美意识的活动。

命题方式有三种可能：一是综合考查题。也就是说，就作品的形象、语言和表达技巧多个因素放在一起，综合考查鉴赏能力。二是单一命题。仅就某一方面提出问题，并要求对此作简要分析。或就形象，或就思想感情，或就语言艺术，或就表现手法。三是可能和评价作品的思想内容结合起来考查。直接让你写一段赏析文字，谈你对它的认识或评价。

所以说，要“赏”出东西来，就有一个切入角度问题。考生必须仔细认真的研究命题者的意图：是从哪个角度来考查的？所设问题涉及哪些知识点？然后从这些设题点入“口”下笔解题。我们可以从命题给出的作者，题目，诗文或词（文字）等已知的信息，试作如下推断：

从题目上看：明确原材料所写内容。

从作者看：明确思想风格样式。

从正文看：挖掘语言艺术特色。（语言——手法——修辞——炼字——情感）

在此基础上，还要反复诵读，感受作者的情感基调，一定从分析语言入手，完成下列思考。（不要盲从，对号入座，问啥答啥，想好再写）

1．炼字遣词名句。2.何种修辞方式？3．找准咏物性质。4.解读蕴含深意。5．体悟寄情言志。

6.挖掘思想内涵。7．用典作用赏析。8.类别风格流派。9．意象意境特点。10.形象含义何在？

古代诗歌的鉴赏内容非常广泛。在学习的过程中，我建议同学们最好从朝代入手，选取每个朝代具有代 表性的诗人及代表作品进行赏析；还可以按思想内容的分类进行赏析（咏物的，哲理的„）；还可以按风格流派进行赏析。当然了，重点还应该放在咏物诗和哲理诗两方面进行积累。因为这两者既有形象可言，又有托物言志的手法体现，当然了，思想内容也就自然而然地流淌出来了。

•盘点古代诗歌中有特殊含义的意象

菊花——象征坚贞高洁的品质

梅花——是孤傲、纯净的象征

莲（花）——往往借其表达爱情

草木——往往以其繁盛反衬荒凉，抒发盛衰兴亡的感慨

松（树）——坚贞高洁的象征

梧桐——凄凉悲伤的象征

冰雪——比喻心志的忠贞、品格的高尚

望月——引发离愁别绪、思乡之情

蝉——比喻品行高洁

杜鹃鸟——凄凉哀伤的象征

鹧鸪鸟——表达离愁别绪

7.诗歌鉴赏之望庐山瀑布 篇七

所谓理智, 这里指的是方法。要准确地解读一首诗, 获得试卷上一个较高的分数, 除需具备良好的文学修养外, 懂一点方法恐怕是必须的。下面就以2007年福建卷、2008年浙江卷、2008年全国卷Ⅱ、2009年湖北卷为例, 略谈诗歌鉴赏题的应对之法。

例1 (2007年福建卷) 阅读下面这首诗, 然后回答问题。

武夷山中

(宋) 谢枋得 (1)

十年 (2) 无梦得还家, 独立青峰野水涯。

天地寂寥山雨歇, 几生修得到梅花?

【注】 (1) 谢枋得:宋末信州 (今属江西) 人, 曾力抗元军, 兵败后隐居福建。后被胁迫至燕京, 绝食而死。 (2) 十年:宋德祐元年 (1275) , 诗人抗元失败, 弃家入山。次年妻儿被俘, 家破人亡, 至作此诗时将近十年。

(1) 这首诗体现了诗人什么样的思想感情?

(2) “天地寂寥山雨歇”一句对表情达意有什么作用?请简要分析。

【参考答案】

(1) 表达了国破家亡的痛苦之情, (并借梅花的意象) 表现了诗人孤寂寥落的情怀。

(2) 这句诗借景抒情, 通过描写山雨过后天地寂寥的景象, 表达了诗人孤傲寥落的情怀。

例2 (2008年浙江卷) 阅读下面这首诗, 然后回答问题。

日暮倚杖水边 (1)

(金) 王寂

水国西风小摇落, 撩人羁绪乱如丝。

大夫泽畔行吟处, 司马江头送别时。

尔辈何伤吾道在, 此心惟有彼苍知。

苍颜华发今如许, 便挂衣冠已是迟。

【注】 (1) 此诗为王寂被贬官至河南蔡州时所作。

(1) 此诗颔联以____和____两位被贬异乡的古人自况, 用典精当, 对仗工整。

(2) 指出“羁绪”在全诗中的具体内容, 并简要赏析首联在写法上的特点。

【参考答案】

(1) 屈原白居易

(2) 内容: (1) 漂泊的旅思; (2) 谪官的愁思; (3) 秉道直行的信念和内心不被理解的苦闷; (4) 年华易逝的伤感; (5) 宦海浮沉的厌倦。特点: (1) 触景生情, 以萧瑟凄清之景引发诗人的纷乱愁思; (2) 以“羁绪”领起全篇。

例3 (2008年全国卷Ⅱ) 阅读下面这首宋诗, 然后回答问题。

春日即事

李弥逊 (1)

小雨丝丝欲网春, 落花狼藉近黄昏。

车尘不到张罗地 (2) , 宿鸟声中自掩门。

【注】 (1) 李弥逊 (1085-1153) , 字似之, 吴县 (今属江苏省苏州市) 人, 历任中书舍人、户部侍郎等职。因竭力反对秦桧的投降政策而被免职。 (2) 张罗地:指门可罗雀、十分冷落的地方。

(1) 请对首句中的“网”字进行赏析。

(2) 这首诗表现了作者什么样的情绪?请进行简要分析。

【参考答案】

(1) 作者由丝丝小雨想到了用丝织成的网;再由丝网及暮春, 想到要把春天网住, 即留住春天。这个想象、比喻非常生动、新奇。

(2) 表现了作者政治上失意后的寂寞以及感叹世态炎凉的情绪。诗的一、二两句写了暮春黄昏, 小雨霏霏、落花狼藉, 从这些凄冷的景色可看出作者政治上失意的寂寞愁绪;三、四两句写了诗人家门前几可罗雀, 他只得在归鸟的鸣叫声中关上了自己的家门, 从中可看出诗人对世态冷暖的感叹。

例4 (2009年湖北卷) 阅读下面这首宋诗, 然后回答问题。

题西溪无相院

张先

积水涵虚上下清, 几家门静岸痕平。

浮萍破处见山影, 小艇归时闻草声。

入郭僧寻尘里去, 过桥人似鉴中行。

已凭暂雨添秋色, 莫方修芦碍月生。

(1) 这首诗多处写到“影”, 有的是明写, 有的是暗写。请找出两处暗写“影”的诗句, 并加以说明。

(2) 第二联是怎样写景的?请简要分析。

【参考答案】

(1) (1) 过桥人似鉴中行, 暗写人影 (或桥影) 。 (2) 莫方修芦碍月生, 暗写月影 (或芦影) 。

(2) 上句着眼于视觉, 写浮萍破处, 山影在水中显现出来, 呼应了第一联的“清”字。下句则着墨于听觉, 以细微的草声衬托出环境的宁静, 呼应了第一联的“静”字。

从上述四个例子中, 我们可以得出诗歌鉴赏题的一些应对之法。

一、知人论世, 结合标题、注解把握诗旨

除一些著名的诗人 (如李白、杜甫、苏轼等) 外, 中学生对试题涉及的大多数诗人的生平并不了解;即便如此, 只要理解该诗可以不联系诗人的身世经历, 那么高考试卷就不会选择作注, 这一方面是控制试卷总文字量和考生阅读量的需要, 另一方面也担心因此误导考生胡乱联系。所以, 但凡诗歌之下出现注解, 那我们通常就可以认定此注有助于考生正确理解诗歌内容。一般说来, 试卷中的注包括两类内容:一是诗歌中出现的可能影响到理解的难懂字词;二是作者创作此诗时的个人及时代背景, 而这背景又和诗歌抒发的情志密切相关。因此, 一旦试题中诗歌之下出现了注, 就一定要认真地阅读, 以免放走一把命题者提供的打开试题之门的钥匙。

以2008年浙江卷为例, 注解提供了“此诗为王寂被贬官至河南蔡州时所作”一注, 这一内容和回答第二问“指出‘羁绪’在全诗中的具体内容”就有直接的联系, 答案中“谪官的愁思”“宦海沉浮的厌倦”都需联系此注得出。2007年福建卷第一问“国破家亡的痛苦之情”、2008年全国卷Ⅱ第二问“这首诗表现了作者什么样的情绪?”也都必须联系注解内容方能作出正确的回答。

二、粗略翻译, 化为散文, 全面理解诗歌内容

除读注以外, 将诗歌译成散文也是很好的读诗方法, 这个过程能促使我们不忽略诗歌所表现的任何微小细节。当然我们并不需要像翻译文言文那样强调字字落实, 而是只需译出大意即可。当我们从文字层面全面准确地把握了诗歌内容时, 进一步理解诗歌所表达的思想情感就有了可靠的基础。

以2008年全国卷Ⅱ《春日即事》为例, 这首七言绝句即使翻译出来也不失其美质。“绵绵春雨就像一张细密的巨大的丝网, 笼罩着世间万物, 是想要网住这易逝之春吗?细雨之下, 满地落英缤纷, 时间在不知不觉中已近黄昏了。有谁会到我这被黜之人的冷落之地来呢?鸟儿在暮色中正纷纷归巢, 我也把柴门关上吧。”通过诗歌到小散文的粗略转化, 结合注解中提供的诗人被免职的个人境遇, 诗人所具有的失意的寂寞情怀我们便完全可以体会到了。

三、品意象之味, 入诗歌之境, 准确把握诗人情感

意象乃有意味之物象, 中国古典诗歌中很多物象都有各自相对稳定的意味, 如柳 (别情、送别) 、雁 (乡思、信使) 、云 (漂泊、游子) 、竹 (虚心、高风亮节) 、菊 (淡泊、清高) 等, 读诗时要善于抓住意象, 体味诗歌意境。

如《春日即事》中, 丝丝小雨和狼藉落花传达的是绵绵愁绪和伤感情怀, 加之黄昏时间, 车马冷落, 整首诗成功营造了凄凉冷落之境, 很好地烘托了诗人被免职后失意寂寞的情怀。再如2007年福建卷《武夷山中》一诗, 水边独立之青峰, 雨后空旷寂寥的天地, 意象隐蓄清新孤傲之气;另一意象“梅花”则以其雪中绽放、香远益清的形象历来为古典诗词中高洁、孤傲的代名词, 谢枋得以“修得到”与“梅花”相连, 表明了其以梅格自期的志向。所以, 要很好地领会《武夷山中》一诗作者所表达孤傲寥落的情怀, 是离不开对诗中意象准确地解读的。

四、景不会虚设, 情不会架空, 辨清诗中景情关系是走进诗人内心的台阶

中国古典诗歌中, 不少作品都具有诗情画意, 意境优美, 其实应该说具有画意诗情更妥当。画意表明诗中有景堪入画, 而诗情则往往和画意有直接或间接的关系, 这种关系就是我们鉴赏诗歌谈到景情关系时常说的触景生情、融情于景、借景抒情、情景交融, 这几种表述虽然谈的都是情、景之间的关系, 但彼此之间存有明显区别, 并不能一概而论。触景生情有先后关系, 写景句在先, 抒情句在后, 诗人因景而触发某种情怀;借景抒情的特点是从诗歌字面上看, 有写景句而无抒情句, 诗人之情依托景来表达;融情于景属景中有情, 所以多和借景抒情相连;而情景交融则包括触景生情、借景抒情两种情况, 因此经常可以在诗词鉴赏中看到“触景生情、情景交融”“借景抒情、情景交融”这样连缀表述的形式。鉴于优秀的古典诗歌景不会虚设、情不会架空的特点, 考查情景关系也就成了高考诗歌鉴赏题中频现的考点之一。

如《日暮倚杖水边》中首联“水国西风小摇落, 撩人羁绪乱如丝”就是触景生情, 诗人倚杖水边, 瑟瑟西风吹起, 摇落一地黄叶, 眼前的萧瑟之景激起羁旅之客乱如丝的愁绪。而《武夷山中》“天地寂寥山雨歇”一句, 不言情而情在景中, 通过描写山雨过后天地空旷寂寥的景象, 表达了诗人孤傲寥落的情怀, 属于借景抒情, 融情于景;若再联系“几生修得到梅花”这句抒情, 则这两句诗在抒情手法上可以说是借景抒情, 情景交融。

五、名称各异, 九九归一, 艺术手法的分析体现读诗“理智”

最能体现考生诗歌鉴赏水平的大概是对艺术手法的分析了, 它要求我们不仅能依靠情感直觉鉴别诗的好坏, 而且能通过理智地分析指出为什么好、好在哪里, 历年来高考都把诗歌的艺术手法作为考查重点是有其充分理由的。虽然各省市高考试卷上对此考点的表述各种各样, 如艺术手法、手法、表现手法、艺术表现、写法等等, 但万变不离其宗, 最终考查的是对诗歌的理智分析, 其所涵盖的内容包括诗歌中常见的衬托、对比、烘托, 虚实相生, 正、侧面描写, 赋、比、兴, 修辞, 引用化用前人诗句、用典, 抒情手法 (触景生情、借景抒情、融情于景、情景交融、直抒胸臆、托物言志) 、多角度描绘 (高低、远近、上下、动静、视觉听觉触觉嗅觉等的结合) 、象征、先抑 (扬) 后扬 (抑) 等等手法。

如2009年湖北卷《题西溪无相院》一诗就涉及对正、侧面描写, 多角度描绘 (视觉和听觉) 及衬托手法的考查, 而2007年福建卷和2008年浙江卷则都涉及对抒情手法的考查。

8.古代诗歌鉴赏之虚实结合 篇八

一、具体描写为实，抽象情感为虚。李煜的《虞美人》中：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”词中用具体的事物——绵延不断的一江春水，来比喻亡国之痛的多、深。李清照的“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，在这里，愁具有了体积和重量。所以诗歌中具体描写的景物是实，抽象的情感是虚，能把抽象的思想感情转化为具体可感的形象，这样的诗歌才是极具感染力的。

二、正面刻画为实，侧面烘托为虚。诗人在诗歌中描写景物时，有时难以正面表达景物特征，或者诗人要追求一种委婉含蓄的美时，往往会采用侧面烘托的方法进行暗示。这种正面刻画和侧面烘托相结合的写法，其实表现出来的就是一种虚实结合。在白居易的《琵琶行》中，诗人三次写到江中的月亮，而每次对月亮的描写其实都是为了烘托诗人的情感。“别时茫茫江浸月”烘托了诗人分别时候那种伤感、凄清的心境。“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白” 用景色描写来烘托听众已经完全沉浸在美妙动听的音乐声中，有余音绕梁的效果，进而烘托出弹奏技艺的高超，“绕船月明江水寒”则烘托了琵琶女孤寂伤感的心境。景物刻画是实，而通过景物的描写烘托出来的情感则是虚。

三、眼前景物为实，追忆过去为虚。诗歌中描写的这类景物是作者亲身经历过的或历史上曾经发生过的景象。诗人把这些景物写到诗词中，多数是通过对过去的追忆与当前的实景的对比来表达诗人内心的情感。例如姜夔《扬州慢》中的“春风十里”是虚景，写当年扬州城的繁华景象；而“尽荠麦青青”描写的是实景，写诗人今日所见到的扬州城凄凉的情形。曾经的繁荣与今日的萧条的对比，这一虚一实、对比鲜明的情景，蕴含着诗人对昔盛今衰、盛衰无常的感慨。

四、已经发生的为实，还未发生的为虚。例如柳永的《雨霖铃》一词，上片描写的是眼前的实景和实情，描写了离别时凄清的环境和两人依依不舍、留恋的情景，是实写；下片“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”这是想象离别后的景物：一只小船离开岸边，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂着柳枝，一弯残月高挂柳梢。着意描绘了词人孤寂的心情，是虚写。本诗虚实结合，丰富了诗歌离别的内容，拓展了诗歌凄清的意境，渲染和强化了词人与恋人离别时的伤感、孤独、无奈的感情。

五、本人为实，对方为虚。在抒情性的诗歌中，作者常常突破时间和空间的限制，通过想象将对方的言行写入诗中，从而增强诗词的意趣，开拓诗词的意境，将抒发的情感加以深化。这种诗歌，就是今天读起来，我们还会被它的艺术魅力感染。比如杜甫的《月夜》：“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，末解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。” 这首诗是诗人在安史之乱时身陷长安所写的，是一首表达思念妻子儿女的作品，本来是诗人思念妻子儿女，而他却从对方来描写，写妻子在月夜里如何对着月亮思念自己。“香雾”一联，描写妻子望月的时间之长，可见盼丈夫早归的感情多么深。有评论家说，“公本思家，偏想家人思己”，全诗都从对方写来，都是设想之词，全用虚笔，构思巧妙，所以抒发的情感更加深沉，从而有很强的艺术感染力。

六、眼前看到的为实，想象中的为虚。要表现“竹林桥外锁酒家”的诗意，画家只需画“酒幌”；要表现“深山藏古寺”的画意，只需画打水的“和尚”。在这里，“酒幌”“和尚”是实，“酒家”、“古寺”为虚。在虚与实之间有一座桥梁，那就是欣赏者的想象。如高适的《塞上听吹笛》：“雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满天山。”一二句为实写，三四句为虚写，《梅花落》本是一首曲子，这里写听到笛子吹奏这首曲调，想象梅花片片飘落，随风飘散，洒满天山的情景。这首诗写出了戍守边疆的将士们听到梅花落的曲子从而想到故乡的梅花（胡地没有梅花）飘落的情景，抒发了战士们浓浓的思乡之情。李白的《梦游天姥吟留别》诗中：“日月照耀金银台”、“霓为衣兮风为马”、“虎鼓瑟兮鸾回车”、“仙之人兮列如麻”等诗句，就是诗人大胆的夸张，奇特的想象，用神奇的语句描写了神仙世界的美好，衬托出现实世界的黑暗，表达了诗人不畏权贵的品质，是虚实结合手法的典型表现。

总之，实境是真实存在的，是一种真境、事境、物境；虚境是在此基础上给读者创造的一种想象的空间、诗意的空间。诗词讲究虚实结合，写法变化多端，但无论怎样变化，都是从具体描写到抽象描写，从实景到虚景，从浅入深。它们都能使诗歌充满诗情画意，表现出一种深邃空灵的审美境界。