高中音乐课教学案例

高中音乐课教学案例（精选8篇）

1.高中音乐课教学案例 篇一

1、本周是本学年第十一周课，这一学期音乐欣赏课进度较快，上周给学生穿插讲解音乐形式要素，结合部分高考题讲解。这周主要给学生讲解新中国时期的作品。

2、我用从选材、设计课堂步骤、提前下达预习、表演任务和教法(采用聆听教学法、对比教学法、拓展思维教学法、互动教学法等)等，使得这节课能够顺利地完成，并受到了学生的喜爱。从课堂反馈的结果看，基础知识的教学、能力的培养和情感教学的教学目标也都基本实现了;教师的主导作用和学生的主体作用也得到充分发挥，双边配合十分默契;同时课堂教学调动了不同特性的学生学习的积极性，学生的情绪非常高涨。在总结歌曲分类环节、分析《祝酒歌》的旋律、结构等特点环节，学生都能够主动参与，这节课的亮点也集中在学生自编自演的环节中，可以看出学生在顺利地完成作品后是多么地兴奋和骄傲，这些也同时地打动和激励着我。

但这节课也有许多不够完善的地方，有待于提高和改正：

1、教学设计和时间安排不够得当，由于各班学生的水平参差不齐，学生表现实践活动没有固定模式，因此本人感到驾驭整节课的能力水平有待提高。

2、由于新中国成立后音乐优秀作品浩如烟海，而将这些作品压缩到一节课当中，需要音乐教师精确的提炼出其中的精华，这就对音乐教师提出了非常高的要求，

3、因而，在今后的学习中，应在文学上下工夫，掌握较宽知识面，提高自身的专业、技能水平，用新课改的理念构建适应社会发展需要的，体现时代性、基础性与选择性想结合的高中音乐课程，为每个高中学生音乐文化素养的终身发展奠定基础。

2.高中音乐课教学案例 篇二

一、高中音乐课选修中的二胡教学存在的问题

1. 教学模式单一，缺乏针对性。

在高中音乐课二胡教学课堂上，教师所采取的教学模式十分单一，对于学生学习情况的差异，教师没有展开针对式教学，使得很多学生对于二胡的一些基本演奏技巧都没有很好的掌握。教师在教学过程中，没有认真根据学生学习的实际情况来合理安排教学方法，学生在学习过程中出现的一些问题没有得到很好的解决，比如说，一些基本的二胡音准问题以及揉弦的演奏技巧等，这样对于学生二胡演奏水平的提高起到了很大的阻碍作用。

2. 学生重视程度不足，学习兴趣低。

由于二胡教学是高中音乐的选修课程，学生在学习过程中没有给予足够的重视，加上教师的教学方法存在一定的问题，使得学生对于二胡的学习表现出兴趣低下的态度。俗话说“兴趣是最好的老师”，然而在二胡学习过程中，学生没有很高的热情，这样对他们的二胡学习就产生了消极的影响。教师在教学过程中没有针对这一现状，积极采取有效措施来改善，使得整个高中音乐课选修中的二胡教学存在很大的问题，对全面提高学生的综合素质十分不利。

3. 教师专业素质不够，教学效果差。

在高中二胡教学过程中，很多音乐教师在二胡教学方面的造诣不够，缺乏良好的二胡教学专业素质，这样使得整个二胡教学的教学效果都很差。在二胡教学过程中，教师所起到的引导作用十分重要，但是教师由于自身二胡的技巧水平有限，无法及时掌握学生的学习动向，进行良好的教学指导。此外，很多学校的音乐教师要担任各种音乐种类的教学，加上二胡教学是一门选修课程，所以在二胡教学上教师下的功夫也不多，这样就导致了二胡教学的教学效果不佳的情况。

二、提高高中音乐课选修中二胡教学效果的具体措施

1. 改进教学模式，展开针对性教学。

为了更好地在二胡教学过程中展开针对式教学，教师应该积极改进教学模式。由于二胡没有音级品位，没有按弦指板，使得二胡的音准问题更难把握，这在学生的学习过程中是普遍存在的问题。在帮助学生提高音准问题的教学过程中，教师应该打破过去仅仅指出学生演奏错误，但是却没有诱导他们去积极思考的教学模式，通过教师自身的演奏示范和培养学生的音感来提升学生对于二胡音准的理解能力。另外，教师应该针对学生在二胡学习过程中存在问题，积极鼓励学生从听觉、触觉和视觉方向入手，让学生在演奏过程中注重这三者的结合，让其三位一体，相辅相成，通过教师的及时点拨和引导来找准音感，继而就能够巧妙地掌握二胡演奏的技巧。在二胡教学中，教师要针对学生的具体问题来展开针对性教学，这样才能够更好地提高他们的学习水平。

2. 提高学生的学习兴趣，形成良好的学习氛围。

目前在高中音乐选修课上，学生对二胡的学习没有表现出很浓烈的兴趣，使得整个二胡教学没有取得很好的教学效果。因此在教学过程中，教师应该积极采取有效措施来调动起学生的学习热情。首先，教师应该让学生认识到二胡这一国粹的重要性，让他们明白学习二胡就是对国粹的发扬和传承，以此来提高他们对于二胡的学习态度。其次，教师应该积极创新教学方法来提高学生在二胡学习上的关注度。比如说，在教学过程中，可以将一些时下的流行音乐作为二胡教学的演奏练习曲，这样就能够结合学生的兴趣爱好来进行教学，学生在学习二胡的过程中也就具有更高的积极性。只有形成了一个良好的二胡学习氛围，才能提高学生的学习兴趣，进而对他们的二胡演奏水平的提高有更大的帮助。

3. 提升教师的专业素质，保障教学效果。

很多高中教师在二胡方面的造诣并不深，使得在教学过程中所起到的主导作用没有很好的保障。因此教师应该具有更加完善的专业素质，来能够提高教学效果。学校应该积极对音乐教师展开二胡方面的专业培训，通过提升教师在二胡演奏方面的技巧，使之具有扎实的二胡演奏水平，这样才能在教学过程中更好地指导和帮助学生。同时，教师应该积极收集有关二胡教学的资料，通过对这些资料的研究和借鉴，从而寻求出更加行之有效的二胡教学方案，提高二胡教学的教学质量。最主要的就是教师应该具有一个认真负责的教学态度，即使是一门音乐选修课程，教师也应该给予足够的重视，这样才能够保障二胡教学的教学效果。

二胡教学是提高高中学生综合素质的重要环节。综上所述，针对目前在二胡教学中存在的问题，改进教学模式、提高学生的学习热情、提升教师的专业素质是促进二胡教学的重要途径。只有对二胡教学给予了足够的重视，才能更好地保障二胡教学的教学效果。

摘要：随着高中音乐教学的不断深化改革, 高中音乐课选修中的二胡教学成为了一个教学重点。针对目前高中音乐课选修中的二胡教学存在的问题, 要不断改进教学模式, 展开针对性教学, 提高学生的学习兴趣, 形成良好的学习氛围, 提升教师的专业素质, 提高二胡教学的教学效果, 促进学生综合素质的发展, 促进我国音乐教育的不断发展。

关键词：高中音乐,二胡教学,教学模式

参考文献

[1]开红.基于建构主义理论的音乐欣赏课教学模式研究[A].全国高等音乐教育课程发展与教学研究学术研讨会论文集 (上册) [C].2006.

[2]张建强.关于在普通高校音乐欣赏课中渗透多元音乐文化的思考[D].北京:首都师范大学, 2007.

3.高中音乐课视唱练耳教学探究 篇三

在视唱练耳的训练中必然融入乐理知识。这样，一些枯燥的理论知识在实际学习过程中被孩子接受。因此，在视唱练耳教学中往往和乐理联系在一起。视唱练耳是一门学问，也是音乐学院每一个学生必不可少的课程。

在音乐院校招生、其他院校特长生考试或业余音乐考级等考试中，对视唱练耳都有严格的要求。它是用来检测考生的基本音乐潜能和学习音乐的基本素质标准，也是衡量考生音乐天赋和才能的必考科目之一。

一、视唱练耳的概念

视唱练耳，就是看着谱子演唱和耳朵训练，简称为“视唱练耳”。视唱有两种唱名法：首调唱名法和固定调唱名法。在实际教学中以固定唱名法为主，首调长鸣为辅。练耳有音高模唱、固定音名听唱，还有音程、和弦和旋律等。其训练方法各不相同，但都是由音高和节奏组成。

二、唱好音准和节奏的教学方法

视唱练耳课程是由视唱和练耳两部分组成，因此针对不同专业的学生，教学的侧重点也应该有所区别。学习管弦专业的学生，在课上应以培养固定音感即绝对听觉为主；学习表演专业的学生，应以相对听觉即首调唱名法的视唱作为重点；作曲专业则应当二者兼顾，混合使用。

学生学好视唱练耳，有助于学生理解音乐，表达音乐：有助于学生在表演时弹得更好，拉得更动听，唱得更感人。

1要唱准音阶和八度以内的旋律音程，学会模唱固定音的高度，模击常见的节奏型。

初学者应先把C大调音阶唱准。教师应引导学生用轻松和自然的声音来练习，注意连贯和用耳朵去感受音高的准确性，同时结合乐理基础唱准四度以内的狭小音程。在教学音程的模唱与构唱时，要先进行各种音程的模唱。从纯一度、纯八度开始练习，当学生基本掌握了上述知识后，进行宽音程的训练。可分别进行纯四、纯五、增四减五的训练，其中包含#4、降7。再进行大小三度，大小六度的练习，最后进行大小二度、大小七度的练习。宽音程训练最好先采用搭桥练习。如纯五度15，先在心里唱12345，或心想唱和弦135；小七度32，可以先唱和弦3572，然后套出32的音准。这一阶段还可辅以一些简单的节奏训练，在一般节奏型比较熟练的情况下，在节奏型上加上固定的音高，这样就成了旋律听辨。这时候学生头脑中就可以储存一些音汇了，要注意多培养学生视听的内心感觉。

2用基本音级搭桥唱准变化音。

单独凭记忆和感觉唱变化音难免会有偏差，我们不妨结合乐理用唱基本音级的办法，来唱准变化音，如唱2#4。2#4是大三度，根据音程的性质，可用基本音级中13套，把1唱成2相同的高度，3就成了#4的高度，#4就很容易唱准了。又如要唱2#5，先判定2#5是增四度，再从自然音阶中找增四度47，用上面的辦法套#5就轻而易举地唱准了，久而久之，唱和听变化音就不成问题了。

3音程与和弦的听记。

单音视听掌握了，音程与和弦是不难学的，在教学中让学生多唱从一到八度的音程，结合乐理在各个音级上构唱三和弦与七和弦。在课堂中经常指定一个音要求学生向上或向下构成指定音程与和弦，进行和弦连接练习，即几个人合作，每人一个声部，进行和弦连接练习，可作I—IV—V—I的大小调的和弦连接，分别在各个调性调式上用固定调练习。为了更深层次记忆音程与和弦，音程与和弦的性质听辨是必不可少的，这样学生才能牢固地掌握听辨音程、和弦的能力。

4节奏和旋律的交叉训练。

在教学中，很多学生在听单音、音程、和弦时还行，可到听节奏和旋律时就打折扣了。主要原因是对一些常见的节奏型比较模糊，几个小节的节奏连续敲出来，就无法记忆，当然节奏乱套了，旋律也就无条理性了。笔者认为，节奏训练应从最基本的节奏型开始，让学生了解每拍的时值是多少，学会单位拍。学生在训练时始终要和拍子结合模击。口中用“哒”念出节奏，特别注意不要赶拍子，要把握速度的一致性，通过一段时间的训练，掌握了常见的节奏型后，再在节奏型里加上固定音高，用旋律的形式弹奏，让学生记出旋律中的节奏。熟练掌握了节奏，旋律也就随手拿来，这样长时间地训练，不但视唱水平提高了，练耳水平也飞速进步，特别是对培养音乐记忆能力大有裨益。

5二声部的视唱练习。

二声部视唱练习不但能调正和平衡声部相互间的音响关系，理解和体会协和，有助于和声听觉的发展，也能促进单声部市场音调的准确性，增强自己的音乐表现力。

三、把握好视唱谱中的跳度和速度

1养成正确读谱的习惯。在教学中要求学生注意不要看到谱例张嘴就唱，而是先看看调号、拍号，再看看有无难点，这样对视唱谱有一个总的结构概念，唱起来才不至于心慌，速度也会控制得恰到好处。

2培养学生良好的心理素质。很多考生由于心理素质较差，平常唱得好好的，可一到考试就不行了。针对这一情况，教师应经常出一些新视唱谱例，临时抽查学生，这样既能培养学生的考试能力，又能增强学生的心理素质。

4.高中音乐课教学案例 篇四

案

高中声乐教学大纲--音乐高考课程的教学大纲

一、教学目的与任务：

声乐是音乐专业重要的基础课，是训练学生用科学的发声方法来进行歌唱的一门学科。

本课程要求学生经过两年半时间的学习训练，掌握歌曲演唱的基本技能技巧，为以优异的成绩考入大学打下坚实打基础。

二、教学原则与方法

1．贯彻“百花齐放，百家争鸣”的方针，鼓励不同流派互相学习、取长补短，为繁荣我校的声乐教学艺术做出自己的贡献。

2．贯彻循序渐进的原则，抓好基本功的训练，反对拔苗助长的教学方式。

3．坚持因材施教的原则，充分发挥学生的个性和创造性，反对千人一面、千人一声。

4．贯彻思想性和艺术性相结合的原则，注意选择思想性艺术性较高的作品来进行声乐训练，培养学生高雅的艺术品味和高尚的道德情操。

5．努力使课堂教学与艺术实践相结合，为师生创造尽可能多的舞台演出的机会，提高师生表演的综合能力。6．采用个别课、集体课、小组课和大班课相结合的教学方式，以个别课为主。

个别课：教师与学生一对一的教学方式。

集体课：由教研组所有老师集体研究解决学生的问题

小组课：由任课教师开展组内的观摩学习与典型辅导。

大班课：讲授有关声乐理论知识及专题讲座。

三、教学时间安排

声乐课开课时间为第一学年、第二学年、第三学年上半学年，共两年半的时间，每周授课一课时，共计80课时。

四、教学内容安排

一年级

1．要求学生具有正确的歌唱姿势，积极的歌唱心理状态，逐步树立良好的歌唱习惯。

2．初步体会气息对声音的支持作用，逐步训练对气息的控制能力。

3．初步体会喉咙的打开对歌唱的作用，喉咙能基本稳定地进行歌唱。

4．以自然声区为基础，着重中声区的训练，要求声音干净柔和自然通畅，没有明显的毛病。

5．歌唱音域

上学期在c1___d2左右，下学期在c1___e2、f2左右。

6．第一学年注重基础的训练，不应急于扩大音域，应该追求音质的悦耳动听。

7．培养学生理解分析作品的能力，较好地演唱本年级的作品。

8．加强学生歌唱的听觉训练，逐步树立正确的声乐概念，使学生能较科学地进行演唱。

9．曲目数量

练声曲：4~6首。中国作品：6~8首。外国作品4~6首。

10．考试曲目数量：

中外歌曲任选一首，钢琴正谱伴奏。

11．典型歌曲

二年级

1．学生能基本掌握正确的呼吸方法用于歌唱。

2．在巩固中声区的基础上，进行过渡声区的训练，适当扩展音域。

3．训练声区的的连接转换，使声区基本统一。

4．声音要求连贯流畅圆润自如。

5．歌唱音域

女高音在c1____#f2、g2左右，男高音在c1___f2、#f2左右，女中音在a____d2、降e2左右，男中音在a____d2、降e2左右。

6．曲目数量

练声曲：4~6首。中国作品：6~10首。外国作品：4~6首。7．考试曲目数量：

中外歌曲各一首，钢琴正谱伴奏。

8．典型歌曲

三年级

1．要求学生对气息具有一定的控制能力，较自如地运用在歌唱之中。

2．进行头声区的训练，扩展音域。使三个声区基本统一，较自如地转换声区。

3．学会运用混合共鸣进行良好的歌唱。

4．重点进行高考曲目的选择确定、加工处理，要求学生能较好地把握声音的技巧，很连贯流畅地演唱作品，较准确地表达出作品的思想感情，语言清晰准确。

5．歌唱音域

女高音在c1____g2、a2左右，男高音在c1____g2左右，女中音在a_____e2、f2左右，男中音在a____e2、f2左右。

6．曲目数量

练声曲 ：4~6首。中国作品：6~8首。外国作品4~6首。

7．考试曲目

中外歌曲各一首，钢琴正谱伴奏。特别注意：以高考模拟考试的形式，考试分两次进行，各唱两首作品，全面检查学生和教师的准备情况。声乐教学参考曲目

中国部分         高一年级

1.花非花（黄自）

（b~e2）

2.踏雪寻梅（黄自）（b~e2）3.问（黄自）

（d1~e2）

1=D

1=E

1=G

4.买布谣（赵元任）

1=E

（c1~f2）5.长城谣（刘雪庵）

（d1~f2）6.梅娘曲（聂耳）

（d1~e2）7.铁蹄下的歌女（聂耳）

（c1~d2）8.塞外村女（聂耳）

9.二月里来（冼星海）

1=F

1=G

1= F

1=G

1=*E（）

（d1~e2）10.渔光曲（任光）

1=G

（d1~e2）11.日落西山（张曙）

（d1~e2）12.清流（贺绿汀）

（e1~e2）13.牧羊姑娘（金砂）

14.牧羊歌（李曦）

15.月之故乡（刘庄、延生）

1=G

1=E

1=F

1=F

1=*E

（d1~f2）

（c1~f2）*b~*e2）

（16.草原上升起不落的太阳（美利其格）

1=F

（b~e2）17.半屏山（魏立、王碧云）

（c1~f2）18.高高太子山（可义）

（d1~f2）19.思乡曲（郑秋枫）

20.大海啊故乡（王立平）

（c1~d2）21.跑马溜溜的山上（康定情歌）（d1~d2）

1=F

1=F

1=F

1=F

b~c2）

1=*E（22.页里麦（新疆民歌）&nbs     p;

1=*A

（f1~d2）

高二年级     1.叫我如何不想他（赵元任）

（b~#f2）2.黄水谣（冼星海）

（b~g2）3.延水谣（郑律成）

（e1~#f2）

1=E

1=E

1=E

4.红豆词（刘雪庵）

1=*G

（*d1~*a2）5.27、阳关三叠（古曲）

（*d1~*a2）6.28、飞蛾（周书坤）

（b~g2）7.29、偶然（李惟宁）

（*e1~g2）8.秋收（张鲁、瞿维）

（g~*e2）9.31、唱支山歌给党听（践耳）

1=*A

1=G

1=*E

1=*E

1=A

（#c1~#F2）10.天下黄河十八湾（桑桐）

1=D

（a~e2）11.毛主席的恩情比山高水长

1=     12.茶山新歌（铁珊）

1=*B

13.黄鹤楼（罗斌）

1=*E

14.一个黑人姑娘在歌唱（杜鸣心）

1=E

（b~d2）15.摇篮曲（施光南）

1=E

（d1~g2）*e1~g2）

（b~#c2）

（16.吐鲁番的葡萄熟了（施光南）

1=D

（b~d2）17.打起手鼓唱起歌（施光南）

1=E

（b~e2）18.一抹夕阳（施光南）

19.中国的土地（施光南）

20.我爱你塞北的雪（刘锡津）

21.我爱梅园梅（郑秋枫）

22.美丽的孔雀河（郑秋枫）23.长江之歌（王世光）

1=G

1=F 1=*B

1=D

d1~g2）d1~g2）

（（24.我和我的祖国（秦咏成）

1=*E

（*b~g2）25.夕阳红（张丕基）

（*b~*e2）26.拾彩贝（樊帆）

（c1~f2）27.在那遥远的地方（青海民歌）

28.太阳出来喜洋洋（四川）

（a1~f2）29.槐花几时开（四川民歌）

1=*E

1=*A

1=*E

1=F

（f1~f2）

（d1~f2）

1=*E

30.嘎达梅林（内蒙民歌）

1=*E

（*b~*e2）31.牧歌（蒙古民歌）

1=G     32.嘎俄丽泰（哈撒克民歌）

（c1~f2）33.送我一枝玫瑰花（新疆民歌）34.玛依拉（哈撒克）

35.燕子（新疆哈撒克民歌）

36.曲蔓地（新疆民歌）

1=F

1=C

1=E 1=*B

1=*B

f1~g2）f1~g2）

（（37.在银色的月光下（塔塔尔民歌）1=*E

（d1~g2）38.三十里铺（陕北民歌）

1=C     39.绣荷包（云南民歌）

40.小河淌水（云南民歌）

（c1~g2）41.想亲娘（云南民歌）

三年级     1.玫瑰三愿（黄自）

（b~*a2）

1=G

1=*E

1=*D

1=*E

（d1~g2）

*d1~*a2）

（2.思乡（黄自）

1=*E

（*e~g2）3.春思曲（黄自）

（c1~g2）4.大江东去（青主）

nbsp;

（e1~e2）5.我住长江头（青主）

6.点绛唇

赋登楼

（d1~g2）

1=F

1=G

&

1=G 1=F

7.思乡曲（夏之秋）

1=E

（e1~#g2）8.黄河怨（冼星海）

（*b~*b2）9.黄河颂（冼星海）

（c1~e2）10.松花江上（张寒晖）

（*e1~g2）11.嘉陵江上（贺绿汀）

12.杨白劳（马可）

1=*A

1=C

1=*E

1=D

1=*D

b~#f2）a~e2）

（（13.满江红（古曲）

1=E

（b~#f2）14.桂花开放贵人来（罗宗贤）

1=G

15.岩口滴水（罗宗贤）

1=*B

16.蝶恋花 答李淑一（瞿希贤）

1=*B

17.生活是这样美好（郑秋枫）

1=*E

18.我爱你，中国（郑秋枫）

1=F

19.秋——帕米尔，我的家乡多么美

（e1~b2）

（d1~c3）

（*b~f2）*e1~g2）c1~g2）

（（20.美丽的孔雀河（郑秋枫）21.乌夜啼（阿镗）22.驼铃（马俊英）23.我的祖国妈妈（施光南）

1=*E

24.风萧瑟（施光南）

1=*A     25.不幸的人生（施光南）

1=*A     26.祖国，慈祥的母亲（陆在易）

1=G（d1~g2）

（*b~f2）*d1~*a2）

（c1~*b2）

（27.江河万古流（王立平）

1=*E

（*b~f2）28.长城永在我心上（陆祖龙、王晓君）1=*E

（*b~f2）29.黑龙江岸边洁白的玫瑰花（王云之、刘易民）1=G（b~e2）30.我爱你，中华（敖昌群）

1=F

（c1~a2）31.生命的星（徐肇基）

1=*A

（c1~*b2）32.捎个梦儿回故乡（杜鸣心）

1=G     33.乡音、乡情（徐沛东）

1=*E

（*e1~g2）34.大森林的早晨（徐沛东）

1=A

（e1~#g2）35.哦！我的大东北

1=C

（e1~a2）36.二月里见罢到如今（陕北民歌）1=G

（d1~a2）37.小白菜（河北民歌）

1=*A

38.等你到天明（哈撒克民歌）

1=F

39.美丽的孔雀河（郑秋枫）

（*e1~*a2）

（c1~g2）

声乐教学曲目－外国部分             高一年级     睡梦中的女郎（福斯特）

渴望春天（莫扎特）

d1~e2）d1~d2）

1=D

（1=D

（多年以前（贝利）

1=F

（f1~d2）夏天最后一朵玫瑰（爱尔兰民歌）

1=*E

（*e1~*e2）在路旁（巴西民歌）

摇篮曲（勃拉姆斯）

梭罗河（格桑）

不要责备我把妈妈（俄罗斯民歌）虽然你冷酷无情（卡尔达拉）

我多么痛苦

1=F

（d1~f2）1=F

（f1~f2）1=C

（e1~e2）1=F

（d1~f2）1=F

（d1~e2）1=*B

(d1~e2)

高二年级     阿玛丽莉

让我死亡（蒙特威尔地）

胜利啊！胜利

&nb     sp;

1=C

围绕着我崇拜的人儿（切斯蒂）（d1~f2）

（d1~e2）

（f1~f2）

（c1~f2）

1=*B

1=*A

1=G 你早知道（托雷利）

1=E

（#c1~#f2）恒河上升起太阳（斯卡拉蒂）

1=*A

（e1~e2）在我的心里（斯卡拉蒂）

紫罗兰（斯卡拉蒂）

别在使我痛苦迷茫（斯卡拉蒂）（#f1~f2）我亲爱的（乔尔达尼）

尼娜（柏戈莱西）（）

1=*A

1=*B

1=*B

1=*E

（e1~f2）

（f1~g2）

（）

我心里不再感到青春火焰燃烧（柏戈莱西）（）紫罗兰（斯卡拉蒂）（）别在使我痛苦迷茫（斯卡拉蒂）（）请告诉我（洛蒂）（）多么幸福能赞美你（博诺恩齐尼）（）让我痛哭吧（亨德尔）（）绿树成荫（亨德尔）（）

假如你爱我（柏戈莱西）

1=B

（c1~g2）我怀着满腔热情（格鲁克）（）爱情的喜悦（玛尔蒂尼）（）理想佳人（托斯蒂）（）黎明（雷翁卡伐洛）（）舞曲（罗西尼）（）小夜曲（德里戈）（）小夜曲（托斯蒂）（）

悲叹小夜曲（托塞利）（）被禁止的音乐（戈斯托尔多尼）（）明亮的窗户（佚名）9）玛丽亚！玛丽（卡普阿）（）啊我的太阳（卡普阿）（）桑塔露齐亚（佚名）（）重归苏莲托（库尔蒂斯）（）

负心人（卡尔蒂洛）（）玛莱卡莱（托斯蒂）（）遥远的桑塔露齐亚（马里奥）（）请你别望了我（库尔蒂斯）（）鳟鱼（舒伯特）（）致音乐（舒伯特）（）暮春（舒伯特）（）

野玫瑰（舒伯特）（）小夜曲（舒伯特）（）乘着歌声的翅膀（门德尔松）（）

北方的星（格林卡）

（e1~g2）你们可知道（莫扎特）

1=*B     三年级     世上没有优丽荻茜怎能活（格鲁克）1=C

（c1~f2）

1=D

你再不要去做情郎（莫扎特）

1=C

（c1~e2）

美丽的时刻即将到来（莫扎特）鞭打我吧（莫扎特）我亲爱的爸爸（普契尼）

主人，请听我说（普契尼）漫步街上（普契尼）人们叫我咪咪（普契尼）

为艺术为爱情（普契尼）

1=*A

1=D

*e1~*a2）

（d1~a2）

（*e1~*b2）

（1=*G

晴朗的一天（普契尼）

1=*G

（*d1~*b2）偷洒一滴泪（唐尼彩蒂）

1=*G

（f1~a2）

母亲教我的歌（德沃夏克）

（f1~g2）

月亮颂（德沃夏克）哈巴涅拉舞曲（比才）索尔维格之歌（格里格）

1=C

我悲伤啊我痛苦（格林卡）哈巴涅拉舞曲（比才）

1=D

5.论高中音乐教学 篇五

论高中音乐教学

众所周知，高中音乐是以欣赏为主，通过教师的讲解、分析、引导，一步一步带领学生遨游音乐的海洋，从而提高学生对美的感悟，达到理想的目标。

接下来，我从自己所教的高一年级展开论述。高一音乐课本为音乐鉴赏，音乐鉴赏的本意为对音乐作品的鉴别和欣赏，或者是认真地欣赏与回味音乐作品。考虑到学生的生活环境与音乐知识水平参差不齐，课本上呈现的内容可能很多学生都无法理解。为了避免学生产生消极抵触的情绪，如何导入就显得尤为重要。

6.高中音乐鉴赏教学反思 篇六

高中音乐鉴赏教学反思范文篇1

高中音乐课教学反思 作为一名音乐教师，音乐是素质教育的一个必不可少的因素，尤其是近几年高考基本能力学科的开设，音乐课的质量，也是极为重要的。因此，音乐教师也应该学会反思、善于反思。那么，音乐教学反思该从哪些方面着手，又如何在反思中提高自己的教学能力呢?

一、在备课过程中设计反思。

音乐课的备课在设计教学方案时，就可以先给自己设计 这样的几个问题以供反思。例如：“学生对本课的民歌熟悉程度如何”，“怎样设计学习民歌的教学方式会更容易引起学生的兴趣”，“在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题，如何对症处理”等等。这样，在教学的过程中，教师就会觉得有的放矢，备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致，或者无动于衷，就该问问自己是什么原因，积累经验教训，并在平行班尝试不同的教学方式方法，以求得最佳效果。

二、在上课的过程中验证反思。

课堂不是车间的流水线，一成不变，同样的教学方式方法，五十名学生可能有五十种不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化。因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思材料，提供教师在不断的实践过程中进行探索。

三、在课后进行各种形式的反思。

反思的方式有许多种，可以通过语言也可以通过文字，可以自我反思也可以通过交流进行集体反思。反思最具有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。所谓案例反思，就是通过具体的典型的教学个案，来研究和揭示其内在规律的一种写作方式。虽然案例有其个别性、特殊性，但是也从中体现出了教师的教学策略、教学理念等等。教师将这些典型案例通过文字的形式加以分析概括，可以提高自己的教学能力，也可以提供给同行借鉴。

反思除了自我反思，也可以通过观摩分析他人的范例来进行。所谓“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基础上，而许多事情还是旁观者清。所以，教师应该多观摩分析其他教师的课，学习他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等等。反思假如我上同样内容的课，会有什么不同，什么相同，我从中得到了哪些启发，等等。音乐教师往往由于自身条件的不同有各自的特长，比如器乐，比如声乐，要善于利用自己的特长，别人的特长可以作为自己的借鉴，看看别人是如何来利用的，思考自己可以如何利用。因此，无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，成为科研型、反思型的新型教育工作者!

高中音乐鉴赏教学反思范文篇2

作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且要做到终身受益。因此，在音乐课上，我们就从以下几个方面对学生进行教育、强调：

1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣;

2、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃气氛，在紧张地文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习;

3、在音乐课堂上培养学生参与和实践的能力。比如欣赏我国优秀的传统民间音乐(民歌、民间器乐、民间歌舞音乐、戏曲和曲艺音乐等)培养学生热爱祖国文化的情感。

4、采用多种方法，针对本校学生音乐基础差的特点，在使用音乐新教材的同时，县方设法的找资料，给学生补基础，激发学生的学习兴趣，提高课堂效率，其具体为：

⑴ 教材程度深，在课堂上安排一定的时间观看视频，对各单元的内容介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。

⑵ 对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会打拍子、打节奏，逐步的提高学生的识谱能力。虽然大部分的学生有困难，但是从长远和整体性来看这是很有必要的。

⑶ 利用多媒体课件和音响设备，向同学们介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、便哼唱旋律，反复练习，学生的识谱能力有了明显的提高。

⑷ 课堂内让同学上台演唱，培养他们的主体主动的参与，实践的能力，从而使的学生的情绪高涨，是的音乐课上的更加生动活泼。

当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还需要更加的努力。同学们需要美，追求美，那么我希望音乐课能够给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。在我的课堂中学生们是开心的!快乐的!只要我们多花些心思，我相信同学们就会从中得到快乐的体验，从而感悟出音乐中最纯净的美。

高中音乐鉴赏教学反思范文篇3

一、课堂教学：

高一年级绝大部分的学生都对音乐有兴趣，特别对流行音乐有浓厚的兴趣。在教学过程中，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。因此在音乐课起始课上，我就从下列几个方面对学生进行教育、强调：

1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣;

2、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习;

3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐(如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等)，培养学生热爱祖国文化传统情感。此外，在音乐欣赏课上我还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。

4、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”(声音响亮)、“准”(唱准音调)、“美”(优美动听)三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。

二、课堂管理：

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。还有，幽默力量运用不够。

三、课外活动：

为了更好地培养学生对音乐的兴趣，按学校的计划，举办了各种有意义的的文艺活动，如校园歌唱比赛，音乐知识竞答等等。

四、考试：

为了使音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了：让学生选择一种表演方式，即唱、奏、舞等来表现，通过学生的表现情形来打分。也希望音乐能给学生带来轻松愉悦的享受!

当然，如何调动每一个学生的学习音乐积极性，今后还须努力.孩子们需要美，追求美，那么我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。在我的课堂教学中，学生是开心的!快乐的!只要我们多花些心思，我相信学生就会从中得到快乐的体验!从而感悟他们纯真的心灵。

高中音乐鉴赏教学反思范文篇4

音乐鉴赏在高中音乐课中占有重要地位，提高学生的音乐鉴赏能力可以提高学生的审美能力，促进学生的全面发展。在当前的高中音乐鉴赏教学中，怎样才能使音乐鉴赏课发挥应有的作用，提高音乐课教学质量与学生的音乐素养，是当前高中音乐教师迫切需要解决的问题之一。随着新课程改革的逐步深入，使高中音乐鉴赏课体现优质高效的特点，是当前高中音乐教师研究的重点。

一、引导学生充分想象

要想让获得音乐感知则必须注重学生的亲身体验，只有通过亲身体验学生才能获得音乐体验。因此，高中阶段的音乐教学过程实际上就是学生感知、领会音乐的过程。同时，教师要认识到学生在这一过程中应该是主体，教师具有引导作用，引导学生去领会作品，进入作品所描绘的世界当中，受到音乐的感染，才能抓住音乐作品的本质。讲通、讲透音乐知识的教学方法已不再适用，在欣赏相同的音乐作品时，学生也会依据自身经历与生活的不同而产生不同的感受，呈现不同的意境。所以，教师在音乐课中不宜过多讲解音乐内容，而应该留给学生更多的想象与创造空间。

二、加强师生对话、交流，增强师生互动

创建科学高效的音乐课堂，常常以师生间的合理互动为前提。应用对话式教学方法可以大量增加师生互动机会。在实际教学中应用对话式教学方法，就是在音乐教师的引导下，教师利用设问和创设问题情境的办法，促进师生间的有效互动。对话式教学方法改变了传统教学模式中教师主宰课堂的局面，教师的角色由此发生了改变，不再是课堂的主宰者，而成为学习活动中的引导者和主持者，学生则成为学习活动中的主体，学生在宽松、民主的课堂气氛中掌握课堂基础理论知识，可以自由发表自己的看法，促进学生个体间的交流与互动，共同享受同学间的音乐感悟，可以取人之长，补已之短，自多个方面增加自己对音乐的认知。教师应用对话式教学方法，教师的任务就是认真倾听每一位学生的意见，对那些存在显著错误的、与科学道理相违背的看法要及时给予指导;而针对那些立意新、创造力强的意见，则要给予鼓励和表扬，进一步激发学生对音乐学习的热情。

三、加强体验，促进学生课堂参与

体验式教学方法依据学生的兴趣，在学习过程中强调与教师加强合作与交流，共同开展发现问题、分析问题、解决问题的活动，学生与教师处于平等地位，也能激发学生学习音乐的积极性。体验式教学方法要求学生主动参与到学习活动中，达到巩固知识的目的，在巩固原有知识的过程中接受新知识的学习，从而提高自己的自信心和自主学习能力。

教师在进行高中音乐教学时，可以依据学生的实际情况与教学内容，应用问题体验式教学方法，将学生置于各种问题当中从而达到学习新知识的目的。因此教师要善于创造丰富多样的教学情境，展示各种音乐问题，使学生在解决这些问题过程中，对音乐学习产生强烈愿望，进一步体验学习过程;如教师可以反复播放经典音乐，然后要求学生依据自己对音乐作品的理解，说出自己的心得体会。如赏析《黄河大合唱》时，首先要求学生必须了解作品的创作背景，具备对音乐作品的初步认识，才能进一步把握作品的思想感情，让学生感受到那种战火纷飞年代的意境，在具备一定的感情基调以后，教师可以展示设计的问题，让学生依据自己的认识解决这些问题，达到对作品的深入理解。

四、重视学生的情感体验

与初中音乐教学目标相比，高中音乐课程标准关于学生体验音乐情绪和情感的审美能力方面具有了更高的要求。要求学生将自己对音乐作品的情绪和情感用自己的方式表达出来。要求学生自理解音乐主题开始，深入理解音乐作品的风格和特点，然后结合音乐内容和创作背景亲身感受作品的构成与体裁，感悟音乐作品中作者情感的变化过程，在这一过程中，赏析者本人的思想感情与作者的思想感情相互交融，它利用学生的听觉、视觉和感觉等多种器官的参与，在赏析作品时具有认知、强化、研究、评价等多种情感体验与升华。所以，要求学生加强体验音乐情绪和情感的过程，在当前的审美教育中具有非常重要的作用。五、有效引入多媒体技术，提高教学效果

在音乐鉴赏教学中也可以应用多媒体教学手段，它可以丰富音乐鉴赏教学内容，教学资源更加多样化，也可以自一定程度上提高学生的学习积极性，从而主动投入到音乐课的学习当中，提高音乐鉴赏教学效率和教学质量。因此，很多音乐教师在音乐教学过程中应用多媒体教学手段。但同时需要注意的是，这种教学手段也存在一定的缺点，如学生在学习过程中不易捕捉到学习重点，有时还会出现偏差。有时教师也易将精力用于制作各种多媒体课件上，而用于钻研教材的时间过少，不能进行认真的教材教法设计。做到合理应用多媒体教学方法，发挥这种教学手段的特点和长处，才能使高中音乐鉴赏课得到成功。

7.高中音乐课教学案例 篇七

一、在音乐鉴赏中注重对作品表象的探究, 培养学生对美的想象能力

俗话说, “一千个读者眼中有一千个哈姆雷特”, 同一音乐作品在不同的听众心中反映出了不同的表象, 对作品表象的领悟决定着鉴赏者的审美想象能力。由于高中生的学习任务繁重, 许多学生只注重音乐的娱乐功能, 对音乐的认识比较肤浅, 对音乐作品的表象往往不求甚解。为此, 高中音乐教师要从学生的年龄及心理特征出发, 注重对作品表象的探究, 培养学生的审美想象能力。首先, 要启发学生对记忆和感知的敏感度, 强化对作品细节的联想, 把由音符构划的音乐作品演绎为具体、真切的自然形体, 并在这一自然形体的渲染和启发下, 使学生内在想象力在记忆和感知的印象下得到深化和发展。第二, 要引领学生想象作品的音乐意境和情感, 通过深化角色意识, 把自己想象成词、曲作者, 想象成作品的主人公, 再造音乐审美意境和审美情感。第三, 要鼓励学生开放地想象作品中的各种音乐语言, 对旋律、节奏、节拍、速度、力度、和声、调式、调性等音乐要素进行艺术加工, 在思想上形成一种音乐化、诗化、美化的情感体验。

二、在音乐鉴赏中深化对作品内涵的理解, 培养学生对美的感受能力

每一首音乐作品都有它的创作主旨, 都是通过旋律和歌声抒发创造者的情感。高中音乐鉴赏教学就是要让学生认真地欣赏与回味音乐作品, 深化对作品内涵的理解, 将音乐作品的内涵在自己的内心听觉中创造性地再现, 给音乐作品恰当、理性的评价, 实现完美的音乐感知, 进而培养起学生对美的感受能力。具体应做到三点: (1) 了解声乐作品所反映的年代、背景及作者创作的意图, 明确作品表现情感的系统构成和主导要素。如《七子之歌》, 要结合对词、曲作者生平经历、创作背景的掌握, 分析歌词和音乐, 融入演唱角色。 (2) 透彻地分析声乐作品的曲式结构特点, 准确掌握作品的创作手法、结构特点, 对作品的开始、发展、高潮、结束等有明晰的认识。如对于《山丹丹开花红艳艳》, 要清楚其兼具ABA三段体式的变奏曲式, 用一个宽广、悠长的引子开头, 第一段是高亢、自由的散板, 第二段以激昂、热烈的音调与前段构成反差, 第三段变化重复了第一段的音乐主题, 形成全曲的高潮。 (3) 用音乐要素去掌握作品的内涵, 依据作品的内涵进行美感体验, 感知音乐作品的艺术形象, 接受潜移默化的艺术感染。

三、在音乐鉴赏中准确把握作品的情感特征, 培养学生对美的鉴赏能力

音乐是表达情感的艺术, 音乐的奇妙就在于它可以描绘出让人心动的情境与让人陶醉的情感。每一首音乐作品要表达的主题不同, 情感的内在和外在特征自然不同。描写孩子们愉快生活的作品, 情感取向是轻松、活泼、欢畅;歌颂祖国、英雄的作品, 情感取向是赞美、崇敬、深情、亲切、真诚;而以控诉、批判为主题的作品, 情感取向则是深沉、悲愤、仇恨。在高中音乐鉴赏教学中, 教师要准确把握作品的情感特征, 始终让学生置身于音乐情感的浸润中, 更加深刻地理解音乐作品的形式美和情感美, 在学生由低层次的直觉鉴赏向高层次的情感鉴赏发展中培养其对美的鉴赏能力。对于《在银色月光下》, 教师要启发学生从作品鲜明、轻松、愉快的节奏中, 领悟塔塔尔小伙子对爱情执著、深情、伤感、思恋和向往的情感特征;而对于《黄河怨》, 则要让学生从缓慢、低沉、悠扬的旋律中, 领悟作者凄婉、哀怨、悲愤的情感特征。只有把握住作品的情感特征, 学生对作品美的鉴赏才更深、更细, 才能实现自己内心世界与音乐作品的情感完美统一。

四、在音乐鉴赏中进行现场表演, 培养学生对美的表现能力

表演是音乐作品最直接的展示方式, 也是表演者通过二次创作, 从自己独特的角度对作品美感的集中表现。高中音乐欣赏教学要以音乐实践为契机, 在学生对音乐作品深入分析、想象、感悟的基础上进行现场表演, 让学生真正把握住作品, 培养其对美的表现能力。 (1) 以听为先导, 熟悉作品主题, 即兴现场表演。如对于《拉德茨基进行曲》, 通过教师引导下的试听和介绍作品历史背景, 明确作品的歌颂性。学生表演时则以动听、热情、奔放的曲调, 以及带有装饰音的八分音符和八分休止符的节奏, 表现英雄率领下的战马奔腾、横扫千军的威武气势。 (2) 掌握不同民族、不同风格、不同时代音乐作品的美学特质, 在表演中以对应的形式予以表现。如表演作品《卡门序曲》《阿拉木汗》《道拉基》《康定情歌》《再见吧, 妈妈》, 注意在对比中了解各自的音乐表现规律, 比较准确地表达作品的不同感情。 (3) 根据作品内容和情感取向控制演唱音色变化, 提高表演的艺术效果。如《在希望的田野上》要用明亮、圆润、清新的音色, 《送上我心头的思念》要用坚定、柔韧的音色, 而《船工号子》则要用高亢、嘹亮的音色。

重视音乐鉴赏教学, 培养高中生音乐审美素质是一项长期而艰巨的任务。高中音乐教师要认真贯彻和落实新课程改革精神, 发挥教师教学艺术, 潜心探索符合教学规律和学生审美情趣的音乐鉴赏教学方法, 不断反思、调整和完善自己的教学实践, 用音乐陶冶学生情操, 净化学生灵魂, 在美妙的音乐殿堂中逐步升华学生的音乐审美素质。

参考文献

[1]张豫敏.高中音乐教学中学生审美能力培养策略探究[J].学园, 2013 (5) .

8.高中音乐课教学案例 篇八

关键词：高中音乐；民族音乐教学；实施策略

我国教育部所推行的新课改中已经明确规定，高中音乐教材中要渗透民族音乐知识，要让高中生理解民族音乐文化的多样化内涵，以此来弘扬民族音乐，要将我国各优秀的传统民族音乐作为高中音乐课程的重要教学内容。这就表明高中音乐教师要格外的重视民族音乐课程教学，要在实际教学中培养学生的音乐鉴赏能力和音乐素养，从而推动我国高中生用传承的民族精神来继续发扬我国民族音乐这一伟大的艺术珍宝。

1 培养学生对多元文化的理解，激发学生学习民族音乐的兴趣

高中音乐教师在平日里的教学过程中要有意识地渗透民族音乐文化内涵，要让学生在学习民族音乐的同时激发出学习的热情，增强学生的民族意识和爱国情怀，使得学生可以对各民族的地域音樂文化特色有一个更加深入的了解。与此同时，教师在深入引导学生进行民族音乐的学习时，有利于学生树立正确的多元化价值观，有助于学生在学习中吸收各种曲艺以及文学、美术艺术的精华，提升学生的音乐鉴赏以及审美创造的能力，开拓学生的眼界，增强学生的音乐感受。例如，在学习第二单元《腔调情韵——多彩的民歌》中的第二节《高亢的西北腔》时，通过播放教材中规定学习的歌曲曲目，来积极地调动起学生对于陕北、西北歌曲的实质感受，体验西北民歌的特点强调，促使学生对于西北民歌有一定的了解。学生在学习《刨洋芋》《去上高山望平川》《脚夫调》等民歌音乐赏析时，可以深入地了解“信天游”“花儿”等民歌载体，并带领学生学唱一首经典的民族歌曲。但是在以往的教学实践中，我们发现由于民族歌曲自身的曲调特点，需要歌唱者有较高的唱腔技巧，因而学生学习起来往往十分的困难且枯燥，这时教师可以找寻一些既具有民族曲风又带有通俗化的演唱形式的曲目，来让学生去学习，以歌曲《山丹丹的花开红艳艳》为例，这是一首经典的陕北民歌，同时也是带有浓厚民族风味的陕北信天游。教师可以为学生播放阿宝歌手的歌唱版本。教师先教会学生歌曲的旋律，然后再将民歌演唱时的发声技巧传授给学生，引导学生尽量用传统的民歌唱腔来进行演唱，但不能对其要求过高，以免遏制学生的学习兴趣。学生在学习完毕后，教师可以采取分组的形式让每组成员上台来进行演唱，并设置评比环节，以此来活跃课堂的学习气氛，促进学生的学习乐趣。

2 加强音乐知识的扩充，促使地方音乐走进课堂

当前我国高中人教版音乐教材当中一共分为18个单元，而涉及民歌教学内容的只有短短的一个单元的4个章节，由此可见高中音乐教材中摄入的民族音乐曲风的内容太少，高中普遍对民族歌曲教学的重视力度不够，因而才会导致高中阶段的学生普遍对民族音乐知识的认知度不高，缺乏系统的了解，这在一定程度上阻碍了学生对于地域文化的情感植入，因此，新时期的高中音乐教师要结合学生的实际学习情况，对教材内容进行拓展和补充，可以是适当地融入一些极具地方民族特色的音乐作品鉴赏，如新疆经典民歌《吐鲁番的姑娘》《花儿为什么这样红》；朝鲜民歌《阿里郎》《卖花姑娘》；陕北民歌《走西口》《送情郎》；湖北民歌《龙船调》以及山东民歌《唱大戏》等，把这些具有高鉴赏价值的经典民族音乐作品科学的编进音乐教材当中，进而激发出学生学习民族歌曲的兴趣，以此来提升学生们的民族情感。

3 利用多媒体教学，提升学生们的鉴赏能力

随着科学技术的不断推动，先进的多媒体设备也越来越多的应用到高中课堂教学当中，在高中音乐教学中，其涉及的音乐内容丰富多彩，单凭教材学习以及播放歌曲已经不能满足新时期高中生的学习需要。因此，教师要充分地发挥出多媒体教学的优势，在民族音乐鉴赏课上，教师要将现代信息设备与传统的民族音乐进行有机结合，把民族歌曲内在的文化内涵通过视频播放的形式传递出去，来为学生创造一个浓厚的课堂学习氛围，以此来调动起学生们的学习兴趣，有效的提升学生的鉴赏水平。例如，在讲解第二单元《腔调情韵——多彩的民歌》中第三节《独特的民族风》内容时，教师可以结合教材内容中提到的蒙古族、藏族、维吾尔族的民族歌曲特征，来为学生挑选出一些优秀的歌曲视频，如《苍老的大雁》《我要去西藏》《半个月亮爬山来》等；教师也可以适当地为学生播放一些较为出名的演唱家所唱的曲目，以及来激发出学生们的观看兴趣，如：腾格尔的《蒙古人》、克里木的《掀起你的盖头来》、才旦卓玛的《北京的金山上》等，并结合歌曲内容来为学生讲解创作的背景等，以此来增强学生们对于民族区域文化的了解，从而感受到中华民族音乐的无穷魅力。

4 结语

民族音乐以其自身丰富的文化内涵继承了我国各民族的精神情感以及地域特征的共性，因此，把民族音乐作为音乐教学的重要教学内容，并在各大高校中广泛的宣扬民族音乐文化以及开展相应的传承活动，是当前音乐教师所要做的首要任务。身为一名优秀的音乐教师，要在实践教学中努力培养学生们的民族音乐素养，制定出一套科学有效的教学方案，以此来让学生都知晓自身的传统音乐文化，使其都能够感受到民族音乐所带来的独特魅力。

参考文献：

[1]张俊萍.如何在中职音乐教学中深化民族音乐教学[J].新课程（下），2014（12）：56.

[2]方千鑫.浅析在高中音乐教学中深化民族音乐教学[J].中国校外教育（上），2014（5）：158.