物理学赏析（通用10篇）
1.物理学赏析 篇一
高考理综物理实验题赏析
每年全国高考理综卷中的实验题是我们关注的焦点.物理实验题,是常考常新,非常精彩.全国高考理综第22题均为物理实验题,分析理综全国卷Ⅰ、全国卷Ⅱ、和四川卷中的.物理实验题更具有普遍性与广泛性.这几份试卷中的实验题均突出考查了学生的科学实验素养,考查了基本实验的基本操作,考查了学生对物理实验原理、实验方法的迁移创新能力.
作 者：张学峰 作者单位：浙江省武义第一中学,浙江省,武义县,321200刊 名：物理教学探讨英文刊名：JOURNAL OF PHYSICS TEACHING年，卷(期)：27(7)分类号：G63关键词：
2.物理学赏析 篇二
本文所讨论的选择题是那些用常规的物理思维方法不容易解答, 从表面看这类题已超出高中物理要求, 但仔细分析又能用高中物理知识或方法求解的题。解答这类题的关键是根据物理概念和规律进行分析、推理和计算, 对各个选项提供的答案进行验证, 从而判断其合理性和准确性。下面通过两道真题进行赏析。
【例2】 (2009·北京高考) 如图2所示为一个内、外半径分别为R1和R2的圆环状均匀带电平面, 其单位面积带电量为σ。取环面中心O为原点, 以垂直于环面的轴线为x轴。设轴上任意点P到O的距离为x, P点电场强度的大小为E。下面给出E的四个表达式 (式中k为静电力常量) , 其中只有一个是合理的。你可能不会求解此处的场强E, 但是你可以通过一定的物理分析, 对下列表达式的合理性做出判断。根据你的判断, E的合理表达式应为 () 。
解析:本题由于带电体为圆环状, 虽然可以由微积分知识求得合场强, 但是过程很麻烦, 并且超过了高中学生的能力要求, 故应注意审题, 根据题意对选项进行分析。首先根据场强的单位进行判断, 场强的单位为N/C, k为静电力常量, 单位为N·m-2·C-2, σ为单位面积的带电量, 单位为C·m-2, 则2πkσ表达式的单位即为N/C, 故各表达式中其他部分应无单位, 故可知A错误;
再利用极限和对称的思想即可得出结论, 当x=0时, 此时要求的场强为O点的场强, 由对称性可知EO=0, 对于C项而言, C=0时, E为一定值, 故C项错误.当x→∞时, E→0, 而D项中E→4πkσ, 故D项错误;所以正确选项只能为B。
3.物理学赏析 篇三
例1.用控制变量法可以研究影响平行板电容器电容的因素（如图1）。设两极板正对面积为S，极板间的距离为d,静电计指针偏角为θ。在实验中，极板所带电荷量不变，若（）
A.保持S不变，增大d,则θ变大
B.保持S不变，增大d,则θ变小
C.保持d不变，减小S,则θ变小
D.保持d不变，减小S,则θ不变
解析：由C=■可知，保持S不变，增大d，电容减小，而C=■。由于Q基本不变，则U变大，θ变大；保持d不变，减小S，电容减小，θ变大。故答案选A。
点评：本题以高中物理常用的研究方法“控制变量”为载体，结合平行板电容器的决定式和定义式中各物理量的关系，考查学生综合分析问题的能力。
例2.伽利略曾设计如图2所示的一个实验，将摆球拉至M点放开，摆球会达到同一水平高度N点。如果在E或F处钉上钉子，摆球将沿不同的圆弧达到同一高度的对应点；反过来，如果让摆球从这些点下落，它同样会达到原水平高度上的M点。这个实验可以说明，物体由静止开始沿不同倾角的光滑斜面（或弧线）下滑时，其末速度的大小（）
A.只与斜面的倾角有关
B.只与斜面的长度有关
C.只与下滑的高度有关
D.只与物体的质量有关
解析：在伽利略的理想斜面和摆球实验中，斜面上的小球和摆线上的小球好像“记得”自己的起始高度，实质是在动能与势能的转化过程中，总能量保持不变。物体由静止开始沿不同倾角的光滑斜面（或弧线）下滑时，高度越大，初始的势能就越大，转化后的末动能和速度也就越大。而与斜面的倾角、长度及物体的质量无关。故答案选C。
点评：本题以“伽利略的理想斜面和摆球实验”的推理问题的物理思想和物理方法为载体，结合运动过程中总机械能守恒的规律，考查学生分析问题时，能否抓住问题本质的能力。
例3.卡文迪什利用如图3所示的扭秤实验装置测量了引力常量G。
(1)(多选题)为了测量石英丝极微的扭转角，该实验装置中采取使“微小量放大”的主要措施有（）
A.减小石英丝的直径
B.增大T型架横梁的长度
C.利用平面镜对光线的反射
D.增大刻度尺与平面镜的距离
（2）已知T型架水平横梁长度为1,质量分别为m、m′的球位于同一水平面。当横梁处于力矩平衡状态，测得m、m′连线长度为r，且与水平横梁垂直；同时，测得石英丝的扭转角度为θ。由此得到，扭转力矩kθ（k为扭转系数且已知），则引力常量的表达式G=_____。
解析：（1）采取使“微小量放大”的方法测量石英丝极微的扭转角，需利用光的反射放大原理。当入射角改变为θ，反射角将变为２θ，而光线改变相同的角度所对的距离不同，离平面镜越远，所对应的距离越大。所以选项C、D正确；(2)根据力矩平衡的原理得：Ｇ■·l=kθ，得Ｇ=■。
点评：本题以卡文迪什采用“微小量放大”的方法，测量小球间非常微弱的万有引力为载体，结合万有引力定律、光反射的放大原理、力矩平衡原理等知识，综合考查学生对物理知识和物理方法的理解运用能力。
在以后的高考命题中，物理方法和物理思想的渗透将会更加深入，这就需要教师在平常的教学中，一定要把知识讲解透彻，关键是让学生掌握研究问题的物理方法。在复习过程中，不仅要让学生做对题目，还要使学生通过做题更深入地理解知识，掌握解决问题的思路和方法，这是提高物理学习效益的好方法。
4.美文赏析加赏析 篇四
生物课上，老师指导我们熟悉了显微镜——能帮助人邀游于纤细的微观世界;
天文学领域里，使用最多的是望远镜——能帮助人徜徉在奥秘迭出的宇宙之间。
然而，有不少人忽略了它们，认为“太平凡”了，不值得一提。“哪有哈哈镜好玩!”
这倒是真话，若论逗人喜爱，当然首推哈哈镜!往前一站，啊，模样全变了;有的上身肥胖，下身干瘦;有的大腹便便，顶着个笆斗大的脑袋;有的尖嘴猴腮，削肩罗圈腿……哈哈，确实有趣。
但是，哈哈镜，是对真实面目进行歪曲，把事物扩大或缩小，通过掩盖事实来赢得人们的欢心。然而人生需要真理，失掉了指引目标的真理，又如何真正实现我们的价值呢?
在现实生活中，偏偏有人不喜欢平面镜、显微镜、望远镜而喜欢哈哈镜，正如他们听不进忠言直谏，不愿意襟怀坦白，却陶醉于阿谀奉承、阳奉阴违;沉湎于哈哈镜的人终将在畸形中迷失掉真正的自我，这难道是我们自我教育、自我完善的宗旨吗?
所以——
做人，要学望远镜——目光远大，心胸开阔;
做人，要学显微镜——洞察入微，细致准确;
做人，要学平面镜——正直纯朴，以诚相待;
做人，千万不要学哈哈镜抹煞真理哗众取宠。
赏析：
5.在赏析生活中赏析诗歌 篇五
现今时代，科技飞速发展，生活也像永不停息的齿轮一样，节奏飞快，转动不停。在这种社会大背景下，高中阶段的诗歌赏析学习变得十分困难。每当遇到诗歌赏析题时，学生大都愁眉苦脸，究其原因，那就是现在的生活，每天大量的学习时间，大量的习题时间，已经是把高中生的日常生活时间安排得满满当当，他们几乎是天天如此，三年如一。
面对如此情况，要想学好诗歌，特别是古典诗词、诗歌，还想像古人那样通过“读万卷书”“行万里路”来学好，是不可能的了。只能是面对现实，寻找新的突破口。根据平日生活学习中的实际经验，大体可以寻找出以下几条学好古典诗词、诗歌的“捷径”。
一、化整为零，融入生活
把诗歌融入到平时的日常生活中去，在日常生活中去体会诗歌的情感与意境。古诗的内容包罗万象，其中山水田园、家国荣辱、风花雪月、离愁别绪等，这些都是先人情感的沉淀、智慧的结晶，是中华民族五千年深厚文化的精髓，长久以来滋养着一代又一代中国人。但又因这些是一些高度凝练的东西，现代生活中并不是时时刻刻可感，而曾经的古诗教学就是放在“读――翻译――背”这样一个框架里，是为应付考试而走过场教学，因此学好很难。新的《语文课程标准》对古诗教学有了更明确的界定：“诵读古代诗词，有意识地在积累、感悟和运用中，提高自己的欣赏品位和审美情趣。”因此，应改变以往的教法，以“有意识地积累、感悟和运用”、“提升欣赏品味和审美情趣”为目标，在日常生活中就把诗歌进行有意识性的理解与运用，从而把对古诗的学习与理解的时间在生活中拉长延伸。
诚然古诗并不像现代文一样明白晓畅，并且由于时空的跨度大，不但语言环境已经大相径庭，而且又有明显的古今差异。再加上许多古诗本身就是“只可意会，不可言传”的，单纯的教学上的学习使得古诗教学大多只停留在浅表层面的感知上，使古诗教学列加简单枯燥。只有把它融入到现实生活中去，在生活中理解、体味，才能使古诗文在学生精神的提升、人格的塑造、情感的陶冶、文化素养的形成、语文能力的培养等诸多方面，起到积极的作用，才会有着不可估量的“润物细无声”的作用。所以，古诗教学必须重视生活理解的作用。化整为零，把诗歌融入到平时的日常生活中去，多留心观察周围的生活，把诗歌的意象或形象融入到生活当中去。以生活来体验或体味古典诗歌、诗词中所代表的含义，在日常生活中去体会诗歌的情感与意境，必将成为理解古诗歌的一条“必经之路”。
二、多去接触，多去体味
在有限的时间内，尽可能的多去接触，去体味诗歌，在熟悉的基础上才能对古典诗词有一个全面深入的理解。古典诗词是最丰富、最生动的语言，是传统文化的精髓，融合凝聚于其中的智慧、风骨、意境，已形成了一种民族化的文明素养，具有极高的审美价值和很强的艺术感染力。学生读熟了，背会了，自然就进入了一个诗情画意的境界，情操也就得到了陶冶，文化素养才能得到了提高。诗歌教学主要突出以下内容：语言、朗读、记背、情味、意味、趣味、想象、联想、意象、意境、意蕴。单纯地依靠教师教，是不可能做到对古典诗词的全面的理解的。所以，只有学生自己养成一种学习习惯，时时、处处去理解它，才能真真正正地提高自己对古诗的鉴赏能力。
古人云：“书读百遍，其义自现”，“文章不厌百回读，熟读精思子自知”。古诗四声抑扬顿挫，韵律和谐，平仄错落，联绵词回环响亮，音词声情并茂，对偶句节奏和谐，等等，读起来犹如动听优美的音乐融入于耳，愉悦于心，何乐而不为呢？
在课堂上，可引导学生范读、跟读、听同学读、小声读、大声读、自由读、分组读、齐读等，反复地朗读，让学生读出兴趣，读出韵味，读出感情来。但是无论怎样读，都应力求“不可误一字，不可少一字，不可倒一字，不可牵强暗记”。语言的训练只能来自学生的自我阅读训练，而不是教师的分析讲解，更不是去做习题训练，语言学习最重要的是让学生愿意读、多读。通过多读，在理解诗意的基础上熟读成诵，形成积累。
三、注重个体，注重感悟
诗歌鉴赏，不能单一地去强调明确统一的理解与答案，更不能进行模式化的理解与练习。诗歌是个人情感的外化，多的是个体的感悟，因此，在教学中应强调对诗歌的个体性了解与感悟。
诗歌作为一种语言高度凝练的艺术，在简单的言语中，蕴涵着作者的深情，必须通过学生的联想和想象来读取。对诗歌的鉴赏，主要是通过读者自己对艺术的感受来完成的，教师的讲解无法代替学生各自不同的探索。
6.物理学赏析 篇六
——久石让动画电影音乐赏析
有人说宫崎骏的成功，是因为有了久石让的音乐；就如同周星驰魅力后有石斑瑜的配音一样。其实，很难说是久石让选择了宫崎骏，还是宫崎骏造就了久石让。总之，这两个人的结合不得不说是日本动画电影界一个深远的影响。
我很爱看动漫，特别是宫崎骏的作品，不仅是因为其影片精彩的情节，梦幻瑰丽的画风，还有每部电影中的音乐总能带给我无限的喜悦与感动。
比如宫崎骏和久石让合作的第一部影片《风之谷》，这应该算是让“久石让”这个名字响彻世界的第一声吧。当时在看这部片子的时候，特别喜欢娜乌西卡被解救，包裹在虫王金黄色触须里的这个片段，梦一般迷离。结合着久石让为其配的《娜乌西卡的安魂曲》中由小女孩哼唱的中的《远去的日子》这部分，让我以为这是虫王的声音，大自然的音乐，孩童般可爱，纯洁，善良，更烘托出了人与大自然和谐，战争结束时的那份欢悦，也预示着一个新的开始，我似乎感受到了一轮新日闪耀着升起。娜乌西卡是整部动画的灵魂人物，她的情绪她的想法以及她的情感都是由这些音乐表现出来的。她是希望与勇敢的化身，善于用心去捕捉心灵的歌声，在人类与虫族之间架起心的桥梁，而久石让的音乐却架起了人与人心灵间的桥梁。创造音乐，用音乐去倾诉，用音乐去沟通，这便是久石让的音乐触动人心，震撼人的情绪厉害之处。
久石让创作的另一首曲子《the girl who fell from the sky》以让人落泪的优美曲调和动人心弦的美妙音律闻名世界，《天空之城》这部动漫大片都成为其代名词，它忧伤地流淌在喧闹的手机铃声里，空灵孤清的音乐盒里，浮躁却渴望平静的人们的心里。每一次听到它时，不管是在人流浮动的饰品店拨弄着音乐盒，还是夜晚时分走在稀稀落落人流的小道上听着校园广播，都会觉得它本身即具有一种惊心动魄的凄美。在茫茫人海中，在颠沛旅途中，在夜深人静时，甚至在鼎沸的街市，当耳边响起它清脆的旋律，心是静的，少了纷争与烦躁，只剩下满心的宁静与祥和，仿佛整个世界都是纯洁无瑕。当然还是在看这部动漫时感触最深的，听着这样纯美的音乐，会完全忘了这仅仅只是一部电影。曾一度陶醉在音乐的氛围之中，它的确具有能够撩拨起心中久已尘封的魔力。一个人在深夜听着这样的音乐，似乎回到了那个神话科幻的世界，在那片蔚蓝天空中，慢慢走进了自己的抒情空间。
宫崎骏所有的动画作品中，我还是最喜欢充满奇幻色彩的《千与千寻》，这部片子看了不下5遍。每次观赏每次都似在经历了一次冒险，都似在重新认识自己，找寻自己，询问自己是否迷失了。
千寻在城市与城市之间的辗转里，见证着身边的一幕幕失落的影像。她与我们都在不断攀爬的人生旅途中被世界所遗忘，丢掉了记忆，丢掉了姓名，忘记了回家的路。
第一次看这部影片的时候，也是第一次认识宫崎骏，那是在初中暑假一次意外地观看电视中，那时候只觉得这部仅仅是关于千寻在成长过程中的一系列神奇经验。第二次观看是在高中了吧，我看到了人类的迷失和大自然的矛盾，那时候似乎很喜欢关于“在追寻中迷失自我，忘记回家的路”这样的题材，感慨颇多，深深地爱上这部动画片，爱上宫崎骏动画。大学里一次又一次在开心或失落或无聊的时候，搬出这部影片来安慰，放松自己。人类在苦苦追寻生存出路的时候，却都无不意外地迷失在歧途，开始在精神流失的过程里丧失希望。要寻找回真正的自我，做最后的救赎，只能寄希望于千寻那样纯洁而无邪的童心。纷争，欺骗，贪婪，懒惰，利用，自私，虚伪„„成人世界里的一切丑陋的侧面，都在孩子那洁净的心灵面前黯然失色。自己有这么多感想不仅仅是动画情节的共鸣吧，其中的背景音乐也很好地带我进入了那个亦忧亦喜的情境，融入，感染。
一部好电影的配乐，必定是与电影的诉求和所要表达的主题相互契合。只有当音乐与电影这两种不同的表现手法完美地结合在一起，承现出共同的主题时，才会长让心里的某个情绪，某个思想产生共振。配乐就是这样可以给电影赋予灵魂，它们总是有这样一股吸引力，能演奏出人们心灵深处的呼唤，释放出人们内心深处的情感。而久石让不仅仅只与这部宫崎骏的影片配合得相当精致，这可能是因为久石让和他的音乐一样“充满童心，又能阐释哲理”。
《千与千寻》的音乐与画面，就象是一个人完整的一生，辗转来去，一点一点地寻回我们曾经失落的东西。久石让的音乐在淡淡的忧伤中充满关怀，温暖，人性，如春风轻柔地抚平人们心中的伤痕。另外，其音乐元素也十分丰富，对古典音乐的追求更加鲜明，表现手法也非常老练，显示了久石让扎实精致的一贯风格，也展现出久石让以简单琴音捕捉复杂情感的独到功力。优雅而美丽的琴音里不时伴随着剧情坠入调皮、可爱、奇趣、踌躇、犹疑、不安、感伤的思绪而辗转起伏，并无时无刻不与掌握惊险奇异冒险历程的管弦乐交互融合。
《无脸男》这是专门为影片中一个神秘的配角无脸男量身定制的音乐，他是一个非常寂寞、孤独的原始精灵，内心单纯、简单，就像一个不谙世事的孩童。我印象最深刻的还是无脸男在得不到小千的友谊，开始大吃大喝甚至吞噬他人的时候，整个音乐也慢慢的给人一种厚重感，直至转变成怪异的狂想曲。最终在千寻的帮助下，无脸男吐光了自己所有的“欲望”，又变回了原来的模样。
随后影片中我最爱的曲子之一《第六站台》一点一点地慢慢响起，优美舒缓，钢琴奏出的忧郁气氛的主题，通过管弦乐队模糊轻盈的渲染，立刻弥漫一片，将人带入遐想梦幻的沉思中。有一些疲倦的、像是要步入黄昏的太阳，映衬在没过铁轨的水面上，远远地驶来一列两节的火车。千寻乘坐的列车在蓝色的大海中驶过，踏上旅程，寻找人类的精神家园。千寻望着窗外的景象，陷入了浓浓乡愁之中。车内回响着钢琴变奏曲《海》，有种凄美的孤寂感，音乐将画面的气氛烘托到极致，思念，迷茫，惆怅，充满诗意。当列车慢慢离开沼原，天色变暗，车内灰暗的灯光下，与无面男毫无对话的坐着，千寻望着前方，目光无比坚定，给人明确的真实之感。脑子里回想起锅炉爷爷对小玲所说的“这是爱啊”，才反应过来她的成长，她的勇敢，一系列莫名的难过感伤由然而生。也许为她在没有爸爸妈妈陪伴的道路上一个人坚强，孤单地成长而感到心疼，同时却又欣慰着。
影片中我最喜欢，让我最感动的一幕是千寻帮白龙想起了他被夺走的名字的时候，两个人喜极而泣，相视而笑，手牵着手飘在空中，飞向来的地方„„每当看到千寻对白龙说：“那条河叫琥珀川„„”，同时伴随着《重新开始》这曲子的时候，我总是呆滞着，脑子一塌糊涂：迷失得太久，终于找会自我的激动；漂流迷路于异乡，终于找到回家的路的开心，难过，感动等等复杂的情绪微妙着，绪绪袭来。一切即将重新开始，一切即将回归。
影片结尾响起的依旧是开头那首《那个夏天》，而在这里，它却换了另一个名字《归日》。突然来到这个世界，虽然这里是一个充满欲望的城镇，里面的人们多是势利小气的，但却不乏心地善良的好人，像白龙，小玲，锅炉爷爷和钱婆婆。在这个夏天发生的故事，充满刺激又伴随温馨，是现实社会所不可能存在的。现在的千寻找回了自己最重要的父母，成功地蜕变，她学会了坚强。同样的曲调说明千寻同样在回忆以前，然而不同的是，现在的她对未来已经不再迷茫。穿过隧道之后他们便完全脱离了那个世界，这个好似一场梦的世界，千寻知道它是真实存在的，正如最后转身的一刹那发光的头绳一样，真实的存在。
7.物理学赏析 篇七
现有器材:电压表 (量程有“0-3V”和“0-15V”) , 电流表 (量程有“0-0.6A”和“0-3A”) , 滑动变阻器 (规格分别为“5Ω1A”、“10Ω1A”、“10Ω0.3A”) , 开关, 实验用3节新蓄电池和导线若干。利用这些器材测量一个额定电压为3.8V的小灯泡的电功率。小灯泡的额定功率大概在1.5W左右。请思考:
1. 实验原理
解析:实验原理:P=UI。在初中知识条件下, 不能直接用一种仪器测出小灯泡的电功率。因此只能采用间接测量的方法来测小灯泡的电功率。用电压表测出小灯泡两端的电压, 用电流表测出小灯泡中通过的电流, 利用公式P=UI计算出小灯泡的电功率。在额定电压下测出的电功率就是小灯泡的额定功率。在其他电压下测出来的电功率是小灯泡的实际电功率。这是物理学中常用的一种间接测量方法, 这种方法又被称为“伏安法”测电功率。初中实验用到这种间接测量方法的还有很多。比如:测导体的电阻R, 它的原理:;测物质的密度ρ, 它的原理是等等。
2. 设计实验电路
解析:如图1所示, 由于小灯泡的电阻较小, 根据电流表和电压表的内阻特点和串、并联电路的电流、电压特点, 为了减小实验误差, 本实验电路设计时应该采用图1所示的接法。
3. 正确连接实物图
如图2所示, 是实验时连接的实验电路, 其中有根导线连接错误。请你在错误的导线上画“×”, 并用笔画线代替导线画出正确的导线。
解析:正确改正后的实物图如图3所示。
连接实物图要注意以下几点:
(1) 串联并联要分清。除了电压表以外, 其余的器材应该串联起来, 最后把电压表并联在灯泡两端。
(2) “两表”量程别弄错。考虑电压表量程的选择。由于灯泡的额定电压为3.8V, 所以电压表应该选用“0-15V”量程。
怎样选择电流表的量程呢?先估算出小灯泡正常工作时的电阻 (10Ω) 左右。然后估算通过小灯泡的最大电流 (在实验操作时, 小灯泡两端允许的最大电压为1.2U额, 所以最大电流在0.46A左右) , 故电流表的量程应该选“0-0.6A”。
(3) 准确选用合适的滑动变阻器。由于电路中最大电流在0.46 A左右, 所以规格为“10Ω0.3A”的滑动变阻器不能用。其余两个滑动变阻器的电流参数都能满足实验要求, 但是, 实验中当小灯泡两端电压为3.8V时, 滑动变阻器的两端电压接近2.2V (导线电阻和电源自身电阻存在) , 此时电路中电流约为0.4A (灯泡正常发光时的电流) , 可算出此时滑动变阻器接入的电阻约为5.5Ω。如果灯泡两端电压再减小, 则滑动变阻器需要接入的电阻值还需增大。所以规格为“5Ω1A”滑动变阻器电阻参数不能满足要求。最后应该选用规格为“10Ω1A”的滑动变阻器接入电路。
(4) “一上一下”接好它。滑动变阻器正确接法是“一上一下”接。如果都接在上面的C、D两个接线柱。滑动变阻器接入电阻约为零。无论怎样移动滑片都不能改变灯泡两端电压和通过电灯泡的电流, 不但起不到控制被测灯泡的电流和电压的作用, 而且易烧坏器件。如果都接在下面A、B两个接线柱上, 滑动变阻器接入电阻为自身固定最大电阻值。无论怎样滑动滑片也不能改变接入电路中电阻的大小, 所以不能改变灯泡两端的电压和通过的电流。
4. 操作正确规范
纠正错误过后, 小明同学刚接好最后一根导线, 立即看到灯泡发出明亮的光, 在一旁观察的老师, 提醒小明实验操作中有问题, 请你帮助小明找出实验操作中两个操作不当之处:
(1) ____; (2) ____。
解析: (1) 连接导线时开关没有断开。正确操作是开关断开连接导线。连接完后检查无错后, 才闭合开关。
(2) 滑动变阻器滑片没有放在自身接入电阻最大处。正确操作是开关闭合前, 滑动变阻器滑片应放在自身电阻最大处, 这样才能保护电路。图3中滑片应放在最右边。避免灯泡或电表烧坏从而保护电路。
5. 电路故障排除
小明纠正错误后, 闭合开关, 滑动变阻器滑片, 电路正常工作。正在记录数据过程中, 突然灯泡不亮了。就其故障原因, 在旁观察的老师提出了以下可能情况:
A.可能是小灯泡灯丝断了B.可能是小灯泡短路
C.可能是变阻器断路D.可能是电流表断路
E.可能是电压表短路
请你借助连在电路中的电流表和电压表的示数, 找出故障位置, 填入下表。
6. 实验数据收集处理
小明在老师的指导下, 故障排除后, 继续试验, 收集数据和数据处理如下表:
老师发现小明所收集的数据中有些数据是没经过实验凭空捏造填上的, 老师还发现小明算出灯泡额定功率是错误的。请你指出小明错误原因并加以改正。
解析: (1) 小明有两组实验数据是凭空捏造的:首先很明显是的最后一次实验数据。因为电源由3节蓄电池组成只有6V, 导线和电源都有电阻, 灯泡两端的电压不可能达到6V。还有, 灯泡两端电压一般不能超过额定电压的0.2倍左右, 这里灯泡两端电压6V远远超过其额定电压的0.2倍, 所以灯泡在此情况下瞬间被烧坏, 也不可能收集到数据。其次第一组实验数据也是凭空捏造的, 即使第一次实验时, 滑动变阻器阻值全部接入电路, 小灯泡两端的电压也会高于1.4V, 电路中的最小电流也要比0.20A大得多。
(2) 额定功率是指额定电压下工作时的功率。不是小明求平均功率得出额定功率, 小明犯了概念性错误。本实验得出小灯泡的额定功率应该是电压表为3.8V (即满足小灯泡额定电压下工作) 时的功率P额=1.52 W。
7. 发现问题, 解决问题
在交流中聪明的小明得出了亮度与功率的关系:实际功率越大, 小灯泡的亮度就越亮。即实际功率决定亮度。但是为什么小明从表中数据看出灯泡灯丝的电阻随电压升高而增大呢?岂不是跟学过的电阻与电压、电流无关矛盾了吗?你能帮助小明解决这一问题吗?
解析:从实验得出, 小灯泡电压升高, 亮度越亮, 说明小灯泡灯丝温度越高。灯丝的电阻除了跟材料、横截面积、长短有关外, 还与温度有关。一般情况下, 金属电阻随温度的升高而增大 (一般情况下也有一些特殊材料随温度升高电阻反而减小) 。所以小灯泡的电阻随电压升高而增大就可以理解了。
8. 实验联想
(1) 做完实验后, 小明测小灯泡的功率实验与学过的伏安法测某一固定电阻阻值的实验进行比较, 发现这两个实验有许多相同的地方, 亦有不同之处, 你能给他指出吗?
解析:相同之处: (1) 除了被测器件外, 所用到的器材相同:电源、开关、导线、电压表、电流表、滑动变阻器。 (2) 电路连接相同。 (3) 所测的物理量相同, 都要测被测器件两端的电压U和通过的电流I。 (4) 实验方法相同:伏安法。不同之处: (1) 实验目的不同。 (2) 实验原理不同。测电阻原理;测电功率原理P=UI。 (3) 数据处理不同。
(2) 小明做完实验后, 对初中物理的电学实验做了一次总结, 发现滑动变阻器在实验中有一些共同的作用外, 还有不同的作用, 你能帮助小明完成以下表格吗?
解析:表格完成如下:
9. 实验交流
(1) 另外一组在做实验时发现电压表0～15V量程已损坏 (另一组量程完好) , 小明利用现有器材帮助这组同学同样完成了小灯泡的电功率测定。你能知道小明的方法吗?请设计电路加以说明。
解析:如图4, 由于电压表的大量程损坏, 而小灯泡的额定电压为3.8V, 超过了电压表的小量程。根据串联电路的分压特点, 在电源电压为6V的情况下, 可以将电压表与滑动变阻器并联, 测出滑动变阻器两端的电压就可以算出小灯两端的电压, 从而测出小灯泡的额定功率。 (不考虑导线的电阻和分压)
(2) 在最后进行交流总结中, 小明发现这个电路设计, 在A、B之间接入小灯泡除了能探究小灯泡的电功率外, 还可以在A、B之间接入其它器件, 进行探究其它物理规律的实验。
8.物理学赏析 篇八
每年全国高考理综卷中的实验题是我们关注的焦点。物理实验题，是常考常新，非常精彩。08年全国高考理综第22题均为物理实验题，分析理综全国卷Ⅰ、全国卷Ⅱ、和四川卷中的物理实验题更具有普遍性与广泛性。这几份试卷中的实验题均突出考查了学生的科学实验素养，考查了基本实验的基本操作,考查了学生对物理实验原理、实验方法的迁移创新能力。
1 全国高考理综物理实验题所考查的知识
08年高考理综全国卷Ⅰ、全国卷Ⅱ和四川卷中的物理实验题均为两个小题，08年高考物理实验所考查的知识点列表如下：
由上表可知，三份高考理综物理实验题中均有一小题考查了学生的基本操作问题，而另一小题则突出考查了学生设计并表述实验过程的能力。如四川卷中利用伏安法测电阻，要求对内外接法对实验结果产生的误差进行计算。又如全国理综卷Ⅰ中的高考实验题，利用改装后的电表测电源的电动势和电压表的量程。值得我们关注的一个焦点问题是，对“电表”的处理能力的考查是近几年高考实验题的一大亮点，可以说是丰富多彩，常考常新。这些电学实验能够很好地考查学生运用物理原理设计实验的创新能力，具有较强的选拔功能。
2 高考理综物理实验题的类型
2．1 基本仪器与基本操作的考查
高考物理实验肯定要涉及基本仪器和基本操作的考查，这是学生应该具有的最基本的科学实验素养。如有刻度尺、游标卡尺、螺旋测微器、天平、秒表、打点计时器、弹簧秤、温度计、电流表、电压表、多用电表、滑动变阻器、电阻箱、示波器等仪器，对以上基本的实验仪器要掌握其构造原理、使用操作的方法、量程的选取、读数等等。同时，我们要开放实验室，要让学生真正地掌握高中物理实验的基本操作过程。
2．2 基本实验原理与基本实验方法的考查
课本实验及实验方法的延伸是实验命题的趋势，这三份理综试卷中所有实验试题均来源课本实验改编，因此深刻理解课本学生实验的原理，体会基本实验原理与基本实验方法是实验学习的核心。如电学实验的基本原理就是部分电路的欧姆定律，闭合电路欧姆定律，还有串联、并联电路的基本原理。测量电阻的基本方法是伏安法，除此之外还有“伏伏法”、“安安法”、“替代法”、“半偏法”等等。
2．3实验数据的误差分析
实验数据处理是实验的重要环节，在高中阶段，其方法主要有公式法、列表法、图像法等。在进行实验数据的误差分析时，要注意区别测量值与真实值，特别要注意运用基本的实验原理对误差进行分析。
2．4 设计性实验的考查
设计性实验指能灵活运用已经学过的物理理论、实验方法、实验仪器去处理问题，主要考查迁移能力、创新能力等。但这些实验都是源于课本的加工和深化，这些试题有利于指导中学物理实验教学。
3 关于电表内阻的处理方法
在上述的理综物理实验题中，对“电表”的处理能力的考查是近几年高考实验题的一大亮点。在复习电学实验，分析测量电表内阻的方法时，学生往往感觉比较困难。其原因在于学生没有搞清楚这些电表的本质，对电表比较陌生，往往“谈表色变”。其实电表本身也是一个普通的电阻，不要把电表看成深不可测，非常神秘的东西。
3．1 电表的本质——电阻
在2008年全国高考理综物理实验题中，其中有两份试题是直接要考虑电压表、电流表本身的内阻。在复习电学实验时，要引导学生搞清楚电表的本质。电流表、电压表、欧姆表其本质首先都是电阻，只不过电流表电阻较小，一般为几个欧姆，电压表电阻较大，一般为几千欧姆，而欧姆表在不同的挡位其内阻可从几十欧姆到几十千欧姆变化。这些表都有自己的特殊功能，电压表能测出自己两端的电压，电流表能测出通过自己的电流，而欧姆表能表达自己的内阻。它们的表头都有一个相同的灵敏电流计，其指针都是根据电流大小来偏转的，电流越大偏转也越大。但是伏特表、安培表是通过外加的电源使其指针偏转，而欧姆表指针的偏转是靠表本身内部提供的电源使其指针偏转。
当要测量某电路两端的电压时，需将电压表并联在被测电路两端，可一旦我们将电压表接入电路，相当于把一个较大的电阻并联在该电路的两端，使整个电路的电阻比原来小了，也就对整个电路产生了影响。当要测量通过某电路的电流时，需将电流表与被测电路串联，可一旦把电流表接入电路，相当于把一个较小的电阻串联在该电路，使整个电路的电阻比原来大了，也就对整个电路产生了影响。因此当你用电流表、电压表去测电流或者电压，一旦将表接入电路就一定会对整个电路产生影响。
3．2 电表之间的互用互通
如果知道了电压表的电阻为RV，这个表也同时就成了电流表；如果知道了电流表的内阻RA，这个表也同时是一只电压表，那么我们就可用单独一只电流表或电压表测定电流表或电压表的内阻。在近几年的高考中曾出现过这种类型的题目。多用电表的欧姆档就是欧姆表，它是用来测量电阻的，多用电表的其它档可用来测量电流或者电压。
3．3 电表内阻的测量方法
由于电表本身也是电阻，所以它的测量方法也就是电阻的测量方法，方法非常多，但由于电表本身能测自己的电流或电压，因此它的测量有自己的特色。比如在用伏安法测一般电阻时，实验的理论是存在缺陷的，我们经常要分析电流表内接与外接而引起的系统测量误差，但是在用伏安法测电表的内阻时，也就谈不上所谓的内接法与外接法，在测量的原理上也就不存在内、外接法中所提到的系统原理误差。
纵观近几年的高考物理实验题，虽然试题面目年年新，但都源于课本的加工和深化，是常考常新、丰富多彩，这些试题有利于指导中学物理实验教学。我们要重视对学生的基本实验操作能力的培养，重视学生对于实验目的、原理和方法的理解，进而达到能够灵活运用所学的实验原理和实验方法解决问题，培养学生创新实践能力。
9.杜甫《登高》赏析 篇九
【原文】
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
【注释】
啸：悠长凄厉的鸣叫。渚：水中小块的陆地。飞回：盘旋飞翔。落木：落叶。萧萧：象声词，这里指风吹树叶飘落的声响。
万里悲秋：在遥远的异地他乡，望秋色而生悲凉之感。常作客：长期客居他乡，行踪不定。百年：这里指一生。独登台：独自登高望乡。
艰难苦恨：国难家愁，备尝离恨之苦。繁霜鬓：头发蓬乱斑白。潦倒：衰病，失意。新停浊酒杯：当时杜甫因肺病严重重新戒酒，故发此语。
【赏析】
本诗是杜甫在大历二年（767年）秋寓居夔州时所作，为唐代七律诗中的名篇。诗人通过重九登高所见、所闻、所感，描绘了大江边深远空旷的秋景，抒发了潦倒一生，年老多病，流寓他乡的身世之感。
这首诗的前半写登高闻见之景，用“风急”开端，一线贯穿。首联所写是局部的近景，颔联所写为整体的远景，既有细致的刻划，又有粗犷的勾勒，远近俯仰，动静相衬，创造出形象鲜明、意境深远的画面。后半写登高感触之情。猿鸣悲哀，飞鸟回旋，树木凋零，长江流逝，时不我待，凡此种种，无不引起悲叹。颈联是全诗重心所在。宋代罗大经《鹤林玉露》称颈联为“十四字之间，含有八意”：“万里，地之远也；秋，时之惨凄也；作客，羁旅也；常作客，久旅也；百年，暮齿也；多病，衰疾也；台，高迥处也；独登台，无亲朋也。”（乙编卷十五）尾联再做补充，以衰病愁苦的个人形象作为收束。
首联开篇，诗人登高首先看到的景象，天高风急，秋气肃杀，猿啼哀啸，十分悲凉；清清河洲，白白沙岸，鸥鹭低空回翔。疾风、白沙、小洲、啸猿、飞鸟，构成了一幅悲凉的秋景图画，为全诗的“悲秋”定下了基调。登高而望，江天本来是开阔的，但诗人的文字，却令人强烈地感受到，风之凄急、猿之哀鸣、鸟之回旋，都笼罩着浓浓的“悲秋”气氛，仿佛万物都对秋气的来临惶然无主。“风急”两字，起句非凡，气势磅礴，令人敬畏；“猿啸哀”，则极度渲染“悲秋”气氛，大有“空谷传响，哀转久绝”的之意。仔细品味，首联十四字, 无一虚设，字字精练；用字遣辞，神斧鬼凿，达到了奇妙难名的境界。
颌联为千古名句，极写秋天肃穆萧杀、空旷辽阔的景象，集中地表现了“悲秋”的典型特征。在诗人登高之处，仰望，落叶飘零，无边无际，纷纷扬扬，萧萧而下；俯视，不尽长江，汹涌澎湃，滚滚奔腾，激流而来。这一联，仰视与俯视结合的景象描写，颇有疏宕之气。“无边”，放大了落叶的阵势，“萧萧下”，又加快了飘落的速度；“不尽”，拓展了长江的勃大，“滚滚来”，又渲染了激流的态势。我们可以体会出，这一联在写景的同时，便深沉地抒发了诗人的情怀。“无边”、“不尽”，使“萧萧”、“滚滚”更加形象化，不仅使人联想到落木窸索之声，长江汹涌之状，也无形中传达出韶光易逝、壮志难酬的感怆。它的境界非常壮阔、雄浑，对人们的触动不仅仅限于岁暮的感伤，同时也让人想到了生命的易逝与有限，宇宙的无穷与永恒。这一联对仗精工，沉郁悲凉，显示着诗人出神入化的笔力，有“建瓴走坂”、“百川东注”的磅礴气势；被誉为“古今独步”的“句中化境”。
诗人在前两联极力描写“悲秋”的景象，直到颈联，才点出“悲秋”两字。万里漂泊，常年客居他乡，对比秋景，更觉伤悲；有生以来，疾病缠身，今日独临高台，诗人不禁感慨万千。此联是诗人一生颠沛流离生活的高度概括，有顿挫之神。诗人从空间（万里）、时间（百年）两方面着笔，把久客最易悲秋，多病独自登台的感情，融入一联雄阔高浑的对句之中，情景交融，使人深深地感到他那沉重的感情脉搏。语言极为凝炼。“独登台”，表明诗人是在高处远眺，这就把眼前景和心中情紧密地联系在一起了。“常作客”，则指出了诗人飘泊无定的生活。“百年”，本喻有限的人生，此处专指暮年。“悲秋”两字写得极为沉重。秋天不一定可悲，只是诗人目睹苍凉恢廓的秋景，不由得想到自己沦落他乡、年老多病的处境，故而生出无限悲愁之绪。此联的“万里”、“百年”和上一联的“无边”、“不尽”，有相互呼应的作用。诗人的羁旅愁与孤独感，就象落叶和江水一样，推徘不尽，驱赶不绝，情与景交融相洽。诗到此处，已给作客思乡的一般含意，添上了久客孤独的内容，增加了悲秋苦病的情思，加进了离乡万里、人在暮年的感叹，使诗意更见深沉。这一联，十四字含有八层意思，且对仗极其精确。八层意思，无不含“悲”：他乡作客，一可悲；长年作客，二可悲；万里作客，三可悲；寒秋作客，四可悲；暮齿无为，五可悲；亲朋亡散，六可悲；孤独登高，七可悲；身患疾病，八可悲。这种种的可悲，使诗人倍感身世的凄凉。
尾联写时世艰难，生活困苦，常恨鬓如霜白；浊酒销忧，却怎奈潦倒多病，以至需要停杯戒酒。尾联转入对个人身边琐事的悲叹，与首两联的雄浑之境，形成惨烈的对比；并分承五、六两句。诗人倍尝艰难潦倒之苦，国难家愁，使自己白发日添，再加上因病断酒，悲愁就更难排遣了。这一联，无限悲凉之意，溢于言外。
10.音乐赏析[模版] 篇十
耳熟不能详 音乐，在日常生活中总时刻伴随着我们的左右，不管你是不是爱乐之人，总免不了或 多或少地接触到它。歌曲、电视节目、广告、广播、互联网、游戏、演出等，在各个方面 都难免有它的存在，很难想象一个没有音乐的世界将会是什么样的。然而，在这林林总总的 音乐世界中，古典音乐作为整个西方艺术文化的瑰宝，时至今日还在我们的生活中以各种 各样的形式活跃着。（想来想去，还是写这样一个弱智的开场白吧 *^__^*）不过，对于大多数人来说总有这样的困惑：这首曲子真熟悉，是谁写的呢？咦，这首曲 子来自哪部作品里呢？唉，叫什么名字呢？怎么在嘴边，就是叫不出来呀。（除非专业音乐 工作者，不过我想甚至一些专业的音乐人也未必能一一道全，因为这的确是个细心的活儿。）如果你也一样，常常会有这些 “ 困惑 ” 的话，那么本文应该会对你大有帮助。但光是看以 下的这些曲名、作曲者和作品出处可能还不一定能使你与 “ 困惑 ” 你的那首曲子对应上，所以 我建议最好还是在网上搜索一下，听一下，加深印象。好了废话少说，言归正传，下面将分为十个等级，从一级到十级，每级曲目不等，共 100 多首（我想应该够了吧），列出我们日常生活中常听到的那些耳熟却不能详的经典。（看 看究竟是那些东东，经常困扰我们 ^_^）说明：一级的曲子，听到后最容易说出名字，十级的曲子，听到后最不容易说出名字，但每首曲目都很耳熟，肯定不止一次地听到过（或是原曲的改编，重新演绎等）。当然，如 果你能准确地说出等级越高的曲目，也说明你对古典音乐越了解。
一级（入门 1 级）
（1）《蓝色多瑙河》 — 约翰 • 斯特劳斯【 J 】著名的圆舞曲之王的传世名作。被誉为 奥地利的第二国歌，每年的维也纳新年音乐会的倒数第二首曲目。（我想这首曲子不会有 朋友没听过吧）
（2）《卡门》（序曲）选自歌剧《卡门》 — 比才比才不是个作曲天才。但当他写《卡 门》时，他是。（序曲的 “ 斗牛士进行曲 ” 已经早就深入人心了，说实话，在考虑和多瑙河 谁排第一的时候，着实头疼了一把）
（3）《四季》（“ 春 ” 乐章、“ 冬 ” 乐章）— 维瓦尔蒂作为全世界版本最多的古典名作（据 说有 6000 多个版本），当然是百听不厌的。（早期的各种庆典中，背景音乐几乎都被它包 了）
（4）《拉德斯基进行曲》 — 约翰 • 斯特劳斯【 S 】老爹的最后杀手锏。维也纳新年音 乐会雷打不动的最后压轴曲，作为圆舞曲之王的爸爸，没有一部脍炙人口的作品，当然说不 过去。（经常响起在各类颁奖典礼、节庆晚会的结尾，台上乱成一锅粥时）
（5）《第五交响曲 “ 命运 ” 》（第一乐章）— 贝多芬我想几乎世上所有人一生中都听过 的交响曲片段就是它了吧。（开头那段命运的敲门声，是个人都耳熟吧）
（6）《匈牙利舞曲》（第五号）— 勃拉姆斯问：他一共谱写了 21 首匈牙利舞曲，为 什么单单第五号为大众所钟爱呢？答：因为它太朗朗上口了（两分多种的小曲，不想记住，也难呀）（7）《小步舞曲》 — 巴赫嗦，哆唻咪发嗦哆哆 ~~~ 快乐的小步随着旋律就荡漾了起 来。不过巴赫可不止这首小步舞曲哟，多了去了(很多电脑教学软件的背景音乐，尤其金山 公司的 “ 开天辟地学电脑 ”)
（8）《今夜无人入睡》选自歌剧《图兰朵》 — 普契尼这首第三幕开头卡拉夫王子的 咏叹调被认为是男高音的试金石，所以我们的耳朵也跟着试了 N 遍。（青歌赛里，美声组里 一晚上能唱四、五次。唉，怎么就不能换个曲目呢？）（9）《天鹅湖（配乐）》选自芭蕾舞剧《天鹅湖》第一幕结束音乐 — 柴可夫斯基估 计大多数人一听到音乐，就能脱口而出吧（不过准确的出处可不是那么容易哦）
（10）《婚礼进行曲》选自戏剧《仲夏夜之梦》配乐第 10 首 — 门德尔松这首曲子 想必结过婚的人都听过吧（这首是在婚礼开头放的，还有一首婚礼进行曲是结尾放的）
（11）《哈里路亚》选自清唱剧《弥赛亚》 — 亨德尔啊，哈里路亚，哈里路亚 ~~~ 小 时候可能谁都这么唱过吧（反正我是从小学一年级就怎么胡乱唱了）（12）《欢乐颂》选自《第九交响曲》第四乐章 “ 合唱 ”— 贝多芬偶然间发现小学的 音乐教材，翻看目录，居然发现当时就有欣赏 “ 欢乐颂 ” 的内容了（不愧是乐圣啊）
（13）《小夜曲》 — 舒伯特没有什么好说的，都听过的（14）《土耳其进行曲》选自《 A 大调钢琴奏鸣曲》（OP.531）第三乐章 — 莫扎特 估计到现在这条为止，才开始进入正题，前面的都是热身运动（知道 “ 土耳其进行曲 ” 的不 少，但知道该曲是出自这首钢琴奏名曲的，就不多了）（15）《 g 小调四十号交响曲》（第一乐章）— 莫扎特对于这首交响曲的开头部分，我想几乎所有人也都能哼唱吧（去听听 SHE 的 “ 不想长大 ” 吧）（16）《献给爱丽丝》钢琴独奏小曲 — 贝多芬如果这首曲子都没有听过，那后面的 大多都没有听过了（早已无从考证贝多芬指的那个 “ 爱丽丝 ” 是谁了 „„）
（17）《圣母颂》 — 巴赫 & 古诺可能大多数人都听过，也大概知道吧，但你清楚吗： 钢琴伴奏部分是巴赫的《平均律钢琴曲集》中的《 C 大调前奏曲》；主旋律则是浪漫派的音 乐家古诺后来添加上去的（再配上上天主教的圣母祷文词，Perfect！）（18）《＃ c 小调钢琴奏鸣曲 OP.14“ 月光 ” 》 — 贝多芬乐圣最知名的奏鸣曲了，可 谓家喻户晓啊（记得我高中时，上午最后一节课上完，铃声就是 “ 月光 ”，每天都能听一遍）（19）《 E 大调练习曲 “ 离别曲 ”OP.10 》第三首 — 肖邦听到次数也很多了，充满了 肖邦对波兰的无限深情，感人至深（传记性的纪录片中十有八九有它，因为总要回顾主人 公在祖国的岁月，这时候出现这首，Hitthepoint!）（20）《 f 小调音乐的瞬间》选自《音乐瞬间》第三首 — 舒伯特即兴创作的才能，可不是每个作曲家都有的（幼儿钢琴曲集中必有的曲子，确实十分的可爱）（21）《降 D 大调圆舞曲 “ 小狗 ”OP.64 》第三首 — 肖邦最充满活力的小品，肖邦 最为世人熟知的作品（听着小曲，头脑中会自然浮现小狗在嬉戏玩闹的场景）
（22）《四小天鹅舞曲》选自芭蕾舞剧《天鹅湖》第二幕第八首 — 柴可夫斯基曲目 一响起就知道了，不过名字叫 “ 四小天鹅 ” 二级（入门 2 级）
（1）《爱情像一只自由的小鸟》选自歌剧《卡门》著名唱段 — 比才《卡门》绝对 是比才的最高水准了，全剧平均 14 分钟就能出现脍炙人口的片段（听过这首的不比 “ 序曲 ” 少，但名字毕竟比序曲难说一点嘛）（2）《降 E 大调夜曲 OP.9 》第二首 — 肖邦作为 “ 钢琴诗人 ”，最浪漫的 “ 夜曲 ” 是肯 定少不的了。但是一共 21 首夜曲，哪首最有名呢？(呵呵，我敢说周董在 “ 十一月的肖邦 ” 里主打歌中唱到的 ‘ 弹着肖邦的夜曲 ’ 就是指的这首)（3）《女人善变》选自歌剧《弄臣》著名唱段 — 威尔第对应于女高音的《哈巴涅 拉舞曲》，这首男高音的著名唱段也是世人皆知的（只要是男高音的演唱会，几乎少不了这 首小曲的）
（4）《 G 大调弦乐小夜曲》（第一、四乐章）— 莫扎特实际上我最喜欢的是第二乐 章，但谁叫第一乐章从一开始就能牢牢抓住大众的心呢？（一般人都能大致哼唱出第一乐 章的大部分，不得不佩服小莫啊 o(∩_∩)o„）（5）《博伊伦之歌》 — 卡尔 • 奥尔夫从巴伐利亚州贝内迪先特博伊伦修道院中发现 的一本 13 世纪的诗集所谱写成的舞台作品《凯旋三部曲》，出名的是这第一部（很多电视 台，转播拳击比赛之前，几乎必放的音乐，尤其 CCTV-5）（6）《谐谑曲》 — 巴赫可能任何一个初学长笛的人，最迫不及待的想演绎的一首曲 子了吧（难度不高的轻松、诙谐、活泼的小曲，一听就乐了）（7）《阿拉贡舞曲》选自歌剧《卡门》 — 比才比才就是牛啊，只写了一部经典，但 却是经典中的经典（这是该剧的第三只入围曲子了，最后再选一个吧）（8）《爱之梦第三首》钢琴独奏曲 — 李斯特作为钢琴之王，被世人演奏得最多的 曲目了
（9）《鳟鱼》和《鳟鱼五重奏》 — 舒伯特小学的音乐课上，多数人都学过这首可爱 的歌曲吧(被誉为艺术歌曲之王的舒伯特还不止这首呢)（10）《梦幻曲》选自《童年情景》第七首 — 舒曼是不是一听上这首曲子，就会忍 不住闭上双眼，回忆起童年了呢？（浪漫派的典型，柔美、细致的东西）（11）《女武神的骑行》选自歌剧四部曲《尼伯龙根的指环》之第二部《女武神》 第三幕音乐 — 瓦格纳男孩子们小时后只要打过 8 位机的话，那么我敢说这绝对是最早听 过的古典名曲了（现在的出现场合太多了，已经记不清具体是那里了）
（12）《饮酒歌》选自歌剧《茶花女》著名唱段 — 威尔第可能是中国歌唱家最早填 上中文演唱的歌剧唱段吧（反正各个演出、晚会已经演过太多次了，现在反而不长演了）（13）《降 A 大调波罗乃兹舞曲 “ 英雄 ”OP.53 》 — 肖邦演奏得最多的波罗乃兹舞曲 了，肖邦的 “ 英雄 ”
（14）《花之圆舞曲》选自芭蕾舞剧《胡桃夹子》 — 柴可夫斯基在芭蕾舞音乐方面，没有人是老柴的对手（15）《春之声圆舞曲》 — 约翰 • 斯特劳斯【 J 】仅次于蓝色多瑙河的名作，不陌生 吧
三级（初级）（1）《 D 大调卡农与吉格》 — 帕赫贝尔一首作曲年代都难以考证了的杰作，迷人的 作品（2）《 e 小调第九交响曲 “ 自新世界 ” 》（第二、四乐章）— 德沃夏克如此细腻，感 人的巨作，怎么能忘记呢？（歌曲 “ 恋故乡 ” 的原曲就是第二乐章的主题）
（3）《圣母颂》 — 舒伯特相比上面巴赫与古诺跨时空的完美合作，这首确实知名度 要低一些，可也还是很熟悉的（总共有三首名叫 “ 圣母颂 ” 的歌曲，已经介绍了两首了）
（4）《斗牛士之歌》选自歌剧《卡门》 — 比才像这样的经典片段还能选出至少十首，所以就此打住吧（明白为什么说比才在写卡门时是天才了吧：全剧几乎没有不精彩的地方）
（5）《波莱罗》 — 拉威尔作为古典音乐史上前无古人的作品，不同乐器的反复轮奏 不但没有令人厌烦，反而耐人寻味（喜欢看花样滑冰的朋友，最熟悉不过了）
（6）《乡村骑士（间奏曲）》选自歌剧《乡村骑士》 — 玛斯卡尼绝对算是播放频率 高的乐曲了，因为它实在太美了，悲壮的美（因为作曲家是意大利人吧，总感觉有股大海 的情怀在里面）
（7）《啊，我亲爱的爸爸》咏叹调选自歌剧《贾尼 • 斯基基》 — 普契尼歌剧已经不 演了，但就留下了这么一首咏叹调（所有女高音都唱过的，电视剧配乐的热门选曲）
（8）《 d 小调托卡塔与赋格》 — 巴赫最初是巴赫的管风琴版，后来又被改编为管弦 乐版、钢琴版，还被理查德 • 克莱德曼广为传播（只要听到厚重的管风琴，就知道了 „„）
（9）《摇篮曲》 — 勃拉姆斯也是一首被改编成了几乎想得到的所有形式的经典啊
（10）《皇帝圆舞曲》 — 约翰 • 斯特劳斯【 J 】又一首脍炙人口的圆舞曲（圆舞曲听 多了会上瘾的）
（11）《军队进行曲》选自钢琴联弹曲《军队进行曲》第一首 — 舒伯特不用说了，从曲名就知道在什么场合下最容易听到它了（几乎所有军乐团排练的第一只曲子）
（12）《降 b 小调第一钢琴协奏曲》 — 柴可夫斯基开头的部分，在很多节目，系列 片中以屡试不爽了（最伟大的钢协，真正的第一钢琴协奏曲）
（13）《大进行曲》选自歌剧《阿伊达》第二幕第二场拉达梅斯凯旋而归的音乐 — 威尔第现在这首曲子已被改编成管弦乐了，变成了大型运动会，进场仪式或开幕式的专用 音乐了（14）《行星》组曲第四乐章木星 — 霍尔斯特同上面一样，“ 木星 ” 的开头部分，已经变成很多嘉宾、选手上场时那十几秒钟的专用音乐了；当然还少不了中段的抒情部分
（15）《 Diva’sDance 》选自歌剧《拉美默的露希亚》第二幕开头 — 唐尼采蒂大多 数人知道这首变态的花腔女高音都是通过《第五元素》吧，而这首原曲便是露西亚发疯后的 唱段（该歌剧被认为是世界上最难的歌剧，女高音的噩梦，现在这首 “ 第五元素 ” 版的在各 种场合已经放滥了，尤其常出现在惊险的杂技表演 BGM 中）（16）《闲聊波尔卡》 — 约翰 • 斯特劳斯【 J 】再来首著名的波尔卡吧（国内的爱乐 乐团往往是演绎的带合唱版本，当然另外一个名字就叫 “ 叽叽喳喳波尔卡 ”）（17）《茉莉花》中国民歌选自歌剧《图兰朵》 — 普契尼 13 亿国人皆知的民歌，为 什么在这里说呢？因为这是西方音乐史上最早出现中国元素的地方（还要感谢普契尼为传 播中国民歌所作的贡献呐）
（18）《降 G 大调幽默曲》（第七首）--德沃夏克多么美的旋律啊，不愧具有卓越 的旋律性天赋的作曲家（爱玩 “ 劲乐团 ” 的朋友，必定弹过）
四级（中级）
（1）《天鹅》选自《动物狂欢节》 — 圣-桑该组曲中以其他动物名字命名的曲子视 乎被人们遗忘了一样，只记得天鹅了（记录片，讲述类节目 BGM 的 “ 常客 ”）
（2）《沉思曲》选自歌剧《戴伊斯》间奏曲 — 马斯奈至今该曲已有 8 个版本了，足 以说明其受欢迎的程度（也是记录片中尤其主人公对未来充满美好的憧憬时，此曲出现概 率极高，十分符合原剧的剧情）（3）《乘着歌声的翅膀》艺术歌曲 — 门德尔松难得的一首入围的艺术歌曲，还要感 谢海涅的抒情诗。女子合唱团体的心爱之作（看看 CCTV 音乐频道的推广广告吧，用的就 是它）
（4）《 G 弦上的咏叹调》 — 巴赫这首曲子实在优美，但是确实不容易想起姓谁名谁
（5）《 c 小调钢琴奏鸣曲 OP.8“ 悲怆 ” 》第二、三乐章 — 贝多芬第二乐章的主题已 经被如今的轻音乐乐团完美的通俗化了，至于第三乐章嘛，音乐响起，就自然知道了
（6）《钟》钢琴独奏曲 — 李斯特本是模仿帕格尼尼的第二小提琴协奏曲的第三乐章，可是此改编的钢琴曲却比 “ 原版 ” 更为人熟知（模仿时钟的感觉，技巧要求十分高呢）
（7）《婚礼进行曲》选自歌剧《罗恩格林》第三幕混声大合唱 — 瓦格纳这就是另 外一首婚礼进行曲了（一般是结婚典礼中，新郎新娘步入神圣时刻响起）（8）《鸽子》 — 伊拉迪埃尔你能想象得出这首风靡世界的小曲是一位西班牙人写的 吗？（编辑这首完全是拿来主义，不过作者确实是处于浪漫主义时期的人）
（9）《春之歌》选自《无歌词钢琴曲集》 — 门德尔松不仅是钢琴独奏曲，也被改 编得 “ 面目全非 ” 了，深受世人喜爱
（10）《＃ c 小调即兴曲 “ 幻想 ” 》 — 肖邦唉，大师的遗作，都是传世经典呐（难度 极大的幻想即兴曲，很可能是回光返照的杰作）
（11）《晴朗的一天》咏叹调选自歌剧《蝴蝶夫人》第二幕 — 普契尼全剧最著名的 一个选段，女高音必唱的（12）《阿兰胡埃斯协奏曲》第二乐章 — 罗德里戈出名的就是第二乐章的主题旋律，各种版本的演奏不计其数（阿兰胡埃斯是一个地名，现在已成为西班牙著名的风景名胜）
五级（高级）
（1）《 JazzSuit 》第二号 — 肖斯塔科维奇此曲是本人较为喜爱的一首，就放在五 级的第一位吧（不到四分钟的音乐，出现在许多电影、电视里，已经不计其数了）（2）《沃尔塔瓦河》选自交响诗套曲《我的祖国》第二乐章 — 斯美塔那爱国情怀 如此之浓，怎能不令人陶醉（某年的春节联欢晚会三位女歌手还联袂演唱了由它改编的一 组歌曲呢）
（3）《加沃特舞曲》 — 戈塞克唉，这首曲子没有人没听过（99.99% 的人听过），可 戈塞克却只有这首小品曲留给人们记住他了（在法国交响曲历史上他可是鼻祖啊，创作了 60 几部交响曲，20 几部歌剧，牛啊！可为什么他没有 “ 火 ” 呢？）
（4）《 F 大调第二小提琴浪漫曲》 — 贝多芬短小而精致的浪漫曲，谁说贝多芬只有 阳刚不屈的斗争精神呢？（第一主题最为我们所熟知了）
（5）《 C 大调大提琴协奏曲 OP.1 》第三乐章 — 海顿老实说，该协奏曲还是算海顿 有名的作品了，不过世人好像最喜欢它的第三乐章
（6）《飞吧，我的思想，展开金色的翅膀》选自歌剧《纳布科》著名唱段 — 威尔第 作为一首著名的反侵略歌曲，当然经久不衰哦（本部歌剧也是威尔第的成名之作）
（7）《降 E 大调华丽大圆舞曲 OP.18 》 — 肖邦（8）《阿尔罕布拉宫的回忆》 — 泰雷加可能要数最经典的古典吉他曲了（此人被 誉为吉他史上的 “ 肖邦 ”，可见其浪漫派曲风的浓郁）
（9）《冰凉的小手》咏叹调选自歌剧《艺术家的生涯》第一幕 — 普契尼
六级（初等爱乐）（1）《溜冰圆舞曲》 — 瓦尔德退费尔小时候打过 8 位机的游戏，这个只能看见背影 的小企鹅一摇一摆的在南极的冰面上走呀走的，背景音乐就是它了（不觉得很贴切的配乐 吗？小企鹅也是在溜冰嘛）
（2）《第一交响曲》（序曲）选自歌剧《悲怆的黎明》 — 关峡好容易来了个国人的 作品，确实不错，气势恢宏（“ 激情燃烧的岁月 ” 连续剧配乐，各种跟主旋律有关的报告会、颁奖仪式背景音乐）
（3）《塞维利亚理发师》（序曲）主题开始时音乐选自歌剧《塞维利亚理发师》 — 罗西尼就这么十几秒的音乐主题，却能深深印在我们的脑海里
（4）《阿莱城姑娘》戏剧配乐组曲 — 比才没听过吗？马上找来听吧，马上你就会 爱上它。（都被《卡门》的光环掩盖了，终于来了首别的）（5）《刀马舞曲》管弦乐曲选自芭蕾舞剧《加雅涅》 — 哈恰图良可能很多人都听说 过哈恰图良这个名子，这首曲子就是出自他之手。（典型的舞曲）（6）《彼得与狼》交响童话 — 普罗科菲耶夫其中用弦乐描写彼得神情的部分最为 出名
七级（中等爱乐）
（1）《天堂与地狱》序曲选自轻歌剧《地狱中的奥菲欧》 — 奥芬巴赫名字听起来 很陌生的，但是我敢说几乎都看过 “ 汇源 ” 果汁的这个广告，几年前广告打疯了。（来来，我们都是水果，果果 ~ 果果 ~ 果果 „„）
（2）《众望吾生》选自《康塔塔第 147 号》 — 巴赫背景音乐已被许多跨界歌手采用，翻唱、演奏过 N 多回了。（巴赫少有的较为通俗的宗教音乐，你是教徒的话，就肯定 “ 能 详 ” 啦 ^_^）
（3）《培尔 • 金特》诗剧配乐（第一组曲 1、4 段）— 格里格不要说没有听过，只 是不知道叫什么。八级（高等爱乐）
（1）《鲜花二重唱》选自歌剧《蝴蝶夫人》 — 普契尼一直在想，为什么空拍的 “ 鸟瞰 新 XXX” 等节目中，要选用这首二重唱的作品呢？（搞也懂不懂，反正就是它了）
（2）《春节序曲》选自《春节组曲》 — 李焕之听到这首，应该能够猜到名字，因为 总在每年的春节放的(可是作曲者，出处就不知道咯)（3）《贼鹊》（序曲）第二主题选自歌剧《贼鹊》 — 罗西尼确实相对来说难了点，不过音乐一点不陌生啊（很多表演哑剧的背景音乐就是它了，反复的放，因为歌剧本身也 是一部喜歌剧啊）
（4）《 b 小调大提琴协奏曲》（第三乐章）— 德沃夏克能有一首大提琴的曲目实属 不易，感谢德沃夏克丰富的旋律性创意吧（第三乐章的主题肯定听过，但是就是想不起在 哪儿了）
（5）《威风凛凛进行曲》第一首 — 埃尔加
（6）《为艺术，为爱情》咏叹调选自歌剧《托斯卡》 — 普契尼
（7）《柔板》 — 巴伯原为弦乐四重奏的慢乐章，后被改编为管弦乐，由托斯卡尼尼 指挥首演一举成名，如今很多电视、电影中的配乐都能找到它（十分浪漫的曲子，柔美得 足以让人沉醉）
九级（乐迷）
（1）《威廉 • 退尔》（序曲）第四乐章选自歌剧《威廉 • 退尔》 — 罗西尼一首十分典 型的，能哼崱，��4不能说出名字的曲子（古典爱好者也要想一下的）（2）《帕凡舞曲》 — 加布里埃尔 • 弗雷仅仅是该曲区区不到 50 秒钟的动听部分，就 能入围，不简单呐
（3）《波罗维茨姑娘的舞蹈》选自歌剧《伊戈尔王》第二幕开始时伊戈尔王被俘 — 鲍罗丁这首曲子相信很多人不但听过，而且其出现的场合也颇为多样的（喜欢日本动漫 的朋友九成也都听过，好好想想是哪部大作里使用了该曲呢？）（4）《 A 大调小步舞曲》选自《 E 大调弦乐五重奏曲》第三乐章 — 波凯里尼听到曲 子就能说出曲名的已经不错了，能知道作家名和出处，不是乐迷是什么？（开头部分的乐 句真是传世的经典呐）
（5）《巡逻兵进行曲》 — 米查姆不用怀疑了，绝对听过，而且还能准确的哼出来，就是不知到姓谁名谁（惭愧 , 我也不知道）
（6）《蒙泰欧与凯普莱特》选自《罗密欧与朱丽叶》组曲第二部第一乐章 — 普罗 科菲耶夫
十级（发烧乐迷）
（1）《那么我将远走他乡》选自歌剧《瓦雷》第一幕中的著名唱段 — 卡塔拉尼在 一般的拼盘音乐会中如果有女高音唱段的话，大多都会选它了（现在也频频出现在很多电 影配乐中）
（2）《轻骑兵》（序曲）选自轻歌剧《轻骑兵》 — 苏佩名字很陌生，知道出处人，实属乐迷哦（不过该曲还是很熟悉的，乐曲中段部分一处，大多听众便豁然开朗，现在已 被改编为管乐合奏曲了）
（3）《少女的祈祷》 — 芭达捷芙斯卡如果能很快的知道该曲，那么你一定是一个对 音乐感兴趣的人，很有心的善于学习的人（终于来了个女的，留下这么个极其简单却又 “ 不 朽 ” 的东东，只是不明白她为什么 24 岁就挂了哇）（4）《 e 小调第五交响曲》（第三乐章）— 柴可夫斯基绝对想不起这首曲子出自这 里面：往往是谐谑曲的第三乐章，在这里变成了圆舞曲（许多爱情电影，尤其是好莱坞黄 金十年期间的，可能都用过，不经意间听了 N 次）（5）《蓝色狂想曲》 — 格什温有乐迷可能会说，怎么把这首曲子放在这里呀？对乐 迷来说太简单了嘛。对，但是不要忘了，这首曲子不是整首都经常听见呀。（只是其中一个 段落而已，但是就那段最 “ 值钱 ” 了，仔细听听看吧，找出是哪一段）（6）《查拉图斯特拉如是说》 — 理查 • 斯特劳斯难倒不是很难，关键是它这个极像 绕口令的名字（都是尼采惹的祸。隆重典礼晚会什么的，进行到高潮时，表达一种雄伟的 壮丽场面，开启了一个新纪元等感情）
（7）《小夜曲》（又名 “ 飞吧，小夜曲 ”）— 托斯蒂不是很出名的人写的一首流传甚广 的歌曲
（8）博基上校进行曲 — 奥尔福德听了就知道的，都叫不出名，哑剧最爱使用它的 吹口哨部分
（9）《哦，苏珊娜》 — 福斯特这首歌曲，我相信都听过，也都跟着唱过（10）《杜鹃圆舞曲》 — 约纳森同样的，几乎都听过现代改编版的乐曲，可原始版 本和作者似乎无人记住了
写在后面
本人作为一位忠实的古典乐迷，深知那些从未接触过但又想接近和欣赏古典音乐的朋 友的困惑：面对如此众多的伟大作曲家，瀚如大海的经典作品，该从哪首作品开始呢？这 就好比一个人面对着一座大山，有很多人告诉过他山里埋藏着丰富的宝藏，叫他赶快去挖。可惜这个人没有任何的经验，甚至连工具都没有选对，怎么还能指望他从中找到自己喜欢 的宝藏呢？
有上述困惑的朋友肯定不在少数，而且大数人可能问过别人该如何 “ 挖这座大矿山 ”，可得到的答案要么是贝多芬、莫扎特、肖邦、舒伯特等等大师的名字，要么就是交响曲、钢琴曲等等音乐的体裁，根本没有任何指导性的意义，反而又将很多人拒之高雅艺术的大门 外。这样一来，所得到的结果便是很多人都知道贝多芬、莫扎特等空洞、虚无的名字，但 对其作品有那些，或是为什么伟大之处一无所知，更不用说完整的听过大师们的作品了。这 正是 “ 耳熟不能详 ” 的来历：不经意间从生活中某处听到些主题旋律或者乐思片段，似曾相 识，但是更往下就不知道了。
兴趣是最好的老师。我想，从大家都熟悉的东西入手应该是最容易接受的了，于是就 萌发了撰写此文的念头。上面列举的这一百多首古典作品，规模从大到交响曲、歌剧，小 到艺术歌曲、音乐片段；时间从长达半小时，短仅十几秒钟；年代从上可追溯到巴洛克时期，下可至今二十世纪四五十年代，均有所涉猎。