初中美术教师教学计划

初中美术教师教学计划（共10篇）

1.初中美术教师教学计划 篇一

《全日制义务教育美术课程标准》中明确指出：“美术课应植根于生活，把美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，帮助学生美化生活，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。”初中美术课经过课改后，在新课改的推动下，新理念、新方法使美术教学取得了一定的成绩。去年我校优化教学环境，加强了硬件建设，美术课堂教学都得到了一定程度的改善和提高，呈现出一派蓬勃生机。

开学第一周我针对学生特点，为了吸引学生、调动学生的兴趣，第一节课导入环节，首先利用多媒体播放怀旧校园歌曲〈光阴的故事〉以动画FLASH形式播放，一曲老歌，水彩风景画的不断播放，把学生带入了主题———过去的日子。第二个环节我用收集摄影照片(关于儿童玩游戏的各种照片)进行展示，勾起学生的回忆，这时就有同学就想到自己的童年，已经过去的难忘的日子，(同学互相交流)第三个环节欣赏儿童作品，从欣赏到观察、从观察到研究，这个环节使同学们从构图。到色彩对儿童创作画有了一定的认识。在小结后，布置下节课主题——童年的日子(创作一幅儿童画)。

一节课虽然以欣赏为主，但是没有忽略学生的主动性，并为下一节课做好铺垫。

亮点1：美术是一种形象表达的视觉艺术，这节课，对于构图透视、色彩、笔触、肌理等因素的表现方法有直接的学习。

亮点2：引导学生感受生活中的美好事物，使学生的学习活动与生活经验尽量的结合在一起，引起学生进一步去体会学习的乐趣、探究的乐趣，在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力。

著名教育家第斯多惠说：“教育的艺术不在于传授知识，而在于唤醒、激励和鼓舞。”转变教育理念、转换课堂教学角色是我今后研讨的主题。

经常有不同学科的教师羡慕地跟我说，“你们的美术课最好上啦，学生上课积极性很高，上课轻松。”哎!我想想，如果真如他们所说的那样就好了。那真可以说明这位美术教师的教学能力很强。

上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。我一直在思考，如何来调动他们的积极性，让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，课改后，初中美术课更重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力，教师要积极为学生创造好的学习环境，增加文化内涵，传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，脱离学生日常生活，这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神在新课改下教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的，我总结了自己在上课时的一些优缺点。

1美术学习要从单纯的技能，技巧学习层面提高到美术文化学习的层面，美术教学要创造一定的文化情境，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。在上《你，我，他》一课时，名家名作欣赏，如罗中立的《父亲》以及他们的历史背景，学生像听故事一样，慢慢吸收我说讲的故事。让他们了解文化，了解创造过程，通过画面打动学生的心，是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够，美术作品，艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁。

2我在上课的时候比较重视教学手段，如故事，游戏或音乐等方式引导学生增强对形象的感受。

3在课堂上我注重角色互换，拉近师生距离，不要让学生产生上美术课是一种负担，欣赏理解作品是一项任务，这样的错觉。

4做合理的评价，获得学生的信赖。学生总是希望得到肯定作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏并做出合理的评价。

最后作为一名美术教师，以上都是我要努力去做。为我成为一名出色的教师打基础!新课改倡导的美术教学，即要重视学生对艺术的感受，表现和创造力培养还要注重美术更多地与文化历史，相联系，创造有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，我在教学中努力用新的理念来组织教学，受到较好的效果。

2.初中美术教师教学计划 篇二

一、强化操作,在实践中提升赏析水平

著名教育家陶行知就曾经指出,人有两个 宝,双手和大脑。只有将双手与大脑合作运用起来,学生才能够真正调动自身的心灵意识,更好地走进美术作品之中。但事实上,教师在讲授的过程中过于强调专业术语,学生只能在课堂中被动接受,他们大多兴趣索然。在这样的情况下,教师试图唤起学生的聆听兴趣,常常会将画家的生平事迹、作品的拍卖行情作为教学内容。学生虽然听得津津有味,但这些无关于美术本体性的知识对于学生美术素养的提升却没有多大的作用,难以真正提升学生的美术素养。因此在初中美术教学中,教师务必应该将学生双手与大脑同时并用,提升学生的真正能力,实现思维与实践的双重作用,才能在实践中真正提升学生的欣赏能力。

在教学中,学生不仅要有源自教师讲解过程中的信息补给,更要有源于自身实践的操作体验与思考。学生的心灵得到了有效地释放,有了充足的自由,欣赏能力才有进一步提升。

二、唤醒兴趣,在联想中提升想象能力

初中生的思维认知正逐步摆脱小学生以形象性 思维为主的阶段,但由于自身认知能力的限制,他们对于美术的感知离“成熟”还有一定的距离,一言以蔽之,初中生正处于“幼稚”与“成熟”的过渡期。正因为如此,初中生没了小学生独有的想象欲望和独特的心理体验,而对于专业认知的缺乏,使得其对作品的赏析和表现也存在较大的距离。这种矛盾使这一阶段的初中生在美术学习中无所适从,他们要么想象干瘪,毫无表现力;要么就是抄袭范画,人云亦云。长此以往,初中美术 课堂毫无生机,学生也就在这样的过程中不断消沉,自身的学习兴趣和想象能力都将处于原生态之中,毫无进展的可能。而美术新课标指出,美术课堂要注重培养学生的个性特征和创造能力,最大限度地开发学生的认知潜能,提升学生的实践成效,转化为学生的认知能力。

例如在教学《生命之水》时,除了相关必须掌握的基础知识之外,教师在这一课的教学中创设了“谁的故事最精彩”环节,引导学生逐步深入课堂,唤醒学生内在的学习动力。首先,教师引导学生紧紧围绕着“水”为出发点,每次的联想 都会与水 相关,之后再次 回到出发 点“水”上;接着,教师要求学生以“水”为主题,进行故事的创编,可以表达水的作用,可以倡导呼吁珍惜水资源、保护水资源,并将自己的故事画出来。

由于教师将想象、竞赛等元素融入 教学过程 之中,学生的情感得到了有效驱动,想象力得以充分地发挥,内在的情感动力被充分激活,他们创编和绘画所呈现的故事也就得到了充分落实。

三、练后精讲,在探究中提升思维能力

随着课程改革的不断深入,“先学后讲”作为一种全新的教学理念已经成为当下美术课堂教学的重要策略。此处的“先学”并不是要让学生随心所欲地乱学,而是要根据教师提出的相关学习要求进行有针对性的自主学习,让学生在“先学”中 带着自己 的问题和 困惑走进 课堂,达成学生的认知需求,这样教师的“后讲”才能具有针对性和认知性。而对初中 美术提出 的“先练后讲”则与其有着异曲同工之妙。

例如在教学《材料的新生命》这一内容时,教师进行了这样的设计,以期打开学生的思维认知:教师首先用一把剪刀随意将一张纸剪成某一个形状,引导学生想象并练习能将纸剪成怎样的形状?随后教师又将这样的纸张组合成为一个别样的笔筒,引导学生也发挥想象根据自己裁出的纸张形状,组合成为一个笔筒,并比比谁的笔筒更具有创意。

在这样的过程中,让学生“先练习”的目的并不是要学生立即掌握并做出完美的作品来,而是让学生在没有教师指导的情况下,自主操作,明白自己的问题所在,发现自己的问题,感受别人的优势,从而为教师的后来讲述提供第一手反馈资源,提升教师讲解的针对性和实用性。

3.浅谈初中美术教师的教学组织智慧 篇三

关键词：初中美术课程；课堂教学；教学组织智慧

中图分类号：G633.955 文献标识码：A 文章编号：1009-010X（2012）01-0063-02

俗话说：“没有规矩不成方圆”。纪律是学习的保障，课堂教学的有组织性是上好每一节课的有力保证，课堂纪律直接影响学生的学习效果。由于美术课课堂具有生动性和趣味性，课堂气氛追求活跃，这也导致了部分学生注意力分散，出现纪律散乱的现象。如何使得课堂活而不乱、灵动有序，美术老师要考虑选择什么样的教学形式来完成教学内容，在教学过程中课堂上有可能出现什么问题？如何控制课堂气氛和驾驭课堂的能力，都有可能产生乱的情况。再则教育理念不同对“活”的认识也不同，用传统的教学思想来看“活”，可能就是乱，但如果用新课标的“生本”理念来看待“乱”，“乱”也就可能是活。从“乱”调整到“活”上面来，就是一种教学智慧。

一、研究教材并包装教材

格尔特兰德指出，“在课堂控制中，应有大约95%依靠动机与兴趣，5%依靠纪律约束。为了激发学生的动机，我们必须了解他们的需要与兴趣，学生就会积极，认真地学习，如果学生出现纪律问题，激发学生动机是最好的解决办法。”在教学中，经常会出现一些意想不到的情况，而这些偶发事件会影响到正常的课堂教学，解决这些问题就要取决于教师的应变能力。用纪律来约束学生效果不会很好，解决问题的好办法还是在教学方法和学生的兴趣上，教师要知道学生要学什么；更要研究怎样使学生感兴趣。中学生对美术课的学习兴趣偏低，一部分原因是来自学校、教师、家长、自身的意识和重视程度，大部分是由于所学内容与他们生活联系不够；专业性太强，难度逐年增加，学生却难以理解与接受授课内容所导致。

教师应该深入教材，研究并分析教材。根据学生的心理、生理和生活需求，因势利导地去挖掘教材中的可授知识点，激发学生学习美术的动机。苏霍姆林斯基说过：“教学和认知周围世界的过程充满情感，这种情感是发展儿童智力和创造能力的极其重要的土壤。如果老师不想法使学生产生情绪高昂和智力振奋的内心状态，就急于传授知识，不动情感的脑力劳动就会带来疲倦。”我们不妨来学学包装，对教学也像做“广告”一样，千方百计地让学生心动，把学生吸引到学习中来，制定与他们心灵共鸣的教学内容。比如，湘教版八年级上册的《绚丽的阳光》一课，我将课题改为“阳光下的莫奈”，将原本教学内容的一部分包装成这一节课。讲述莫奈的一系列作品以及其精神与追求；讲述莫奈为阳光而画；为时代而画。从而，从其中的一点扩展到整个印象派的全貌，使学生更容易接受一个抽象的含义，而课题的包装也是有利于学生学习美术的兴趣的生成。同样是讲印象派，但由于题目的不同，往往产生的结果会不一样。《绚丽的阳光》这一题目，给学生的信息只是阳光，阳光对于我们都没有什么新奇点，因此学生也没有什么学习的好奇心，而《阳光下的莫奈》就会达到不一样的效果，学生会对莫奈产生了兴趣。学生会去思考，莫奈是什么样的人？阳光下的莫奈表现了什么？一系列的问题使学生从开始就产生了好奇，学生主动地学习的愿望强烈，课堂纪律井然有序。

二、抓“厌学”生的积极性

每个班级都有几个对美术缺少热情的学生，他们上课无所事事，自己不学还扰乱他人学习。仔细观察，他们的闪光点，他们面临的困难有哪些？有一次我发现平时爱闹的几位“厌学”生回答问题时，还特别有想法，有些问题回答得还相当准确。我找到了答案，他们不是对美术课完全没有兴趣，只是某些原因阻止了他们。我发现无论是什么性格、什么气质、什么年龄段的学生，都能够找到自己喜欢的学习内容；他们无论是情感丰富的、理性的、爱脑力劳动的、喜欢体力劳动的，都能找到自己的表达方式。我开始在小组合作学习的基础上，进一步合作完成作业。这种学习方法激发了同学们的学习兴趣，教师只要适当地去引导，并让他们感觉到成就感，同学们的积极性越来越高，更好的改善了课堂教学环境。

为了鼓励每个同学，他们的表现要与小组集体荣誉联系起来，要与个人的期末美术成绩挂钩，从而形成小组监督评比的制度，促进学生良性竞争，并定期召开小组表彰会。另外每个月集体表现好的情况下，也要给予奖励，但这奖励物也要有意义，不要浪费掉宝贵的40分钟，鉴于学生们的喜好，利用这些奖励课给他们看些经典的、有教育意义的动画片，也给他们一些不一样的视觉冲击力。所选择的影片也要与美术课相关联，如：动画片里面动漫人物的形象塑造，画面的美感，人物表情的表现等等，而这些信息的获得，必须要有老师的引导和讲解，才能达到教育的目标。另外，动画片中的音乐也会影响到学生的感受，影片中的道德教育也很重要。要选择存在内在美的，具有强烈艺术感染力的影片。影片的长短也要有所考虑，不要太短，一部影片最好能分几节课去看完，这样能让学生有所期待，促使他们为了能看接下来的片子而开始守纪律。

三、使学生养成良好的学习习惯

美术课由于其独特的表现形式，以及其丰富多彩的学习活动，课堂上往往很容易亂起来，尤其是在课堂练习的时候，纪律极为不好，这样的情况直接影响到学生的学习效果。面对这样的状况，教师们往往用大声训斥的方式去解决，但现实表现出来，以恐吓当作教育的捷径并非一种好方法。有时侯面对学生的不断讲话耐心等待可能比大声训斥的效果来得要好。用自己的双眼紧盯着班里相对讲得最欢的那位学生，一直盯，盯到他感觉到不对劲。让学生自己感到错误比强迫他们停下来的效果要更好，用眼神来制止他们，做到无声胜有声。俗话说，“一心不可两用”，当学生还没准备好进入下一环节时，作为老师就要学会等待，严格要求学生，督促他们养成良好的学习习惯。要尽力避免学生同时执行“活动”及“听讲”这两种任务，每个环节，都要让学生专注于一件事情，我们必须要有耐心等待学生注意力全部集中之后再来开始下一个环节。尽管这样的等待极有可能影响到教学任务的完成，但一旦学生形成不“一心两用”的好习惯后，我们的课堂将事半功倍。

四、善待学生，建立起师生间的信任

师生之间建立信任的最佳方式，不是对学生长篇大论地谈我们多么负责任，而是要让他们把信任寄托于教师。作为教师，要起到榜样的作用，真正践行“身教重于言教”。如果与学生约定好一件事情，就必须要在约定的时间去实现诺言，作为老师，要勇于负责。要用真心和真爱来对待每一位学生，善待学生就是善待自己。一次小小的关怀，就有可能得到一位学生对你的信任。记得有一位学生在一次期中考试完成答卷后，眼睛不是很舒服，便使劲揉眼睛，我出于好心走过去，劝说他不要使劲揉，容易揉坏眼睛，累的话，闭上眼睛休息一下。然而这一个细小的关怀，却让这位学生在接下来的日子里一直在我的课堂上遵守纪律，还乐于帮维持课堂纪律，让我极为感动。这让我更加相信，以信任取代恐吓，来维持班级的课堂纪律来得更有效更长久。

总之，改变美术课堂纪律不是一两种方法就能解决的。要想达到真正的卓越需要做出不解地努力，需要从错误中汲取教训，坚持下去，进行到底，不仅仅是为了学生，也是为了我们自己有更轻松的课堂环境，更顺利地实现教学任务。“穷则思变，变则聪明”，毕竟，教育是没有捷径的，为了能够达到活而不乱、灵动有序的课堂，我将努力下去，不断地研究，改进应对策略。

参考文献：

［1］［苏］B.A.苏霍姆林斯基.给教师的建议［M］．北京：教育科学出版社，1984．

［2］［美］雷夫·艾斯奎斯.第56号教室的奇迹［M］﹒北京:中国城市出版社，2008.

4.初中美术教师的个人计划 篇四

(4)采用各种形式激励学生学习美术知识，加入各种那个游戏进行学习，让他们不断的创作作品，展示自己，发表创作意图。

(5)选择有情趣的教学内容，采用生动活泼的游戏教学形式渗透教学，叫学生在不知不觉中学习，激发、培养学生学习美术的兴趣。

(6)充分发挥教师的直观性演示，演示要规范化让学生能学习正确的作画方法，激发学生学习的欲望。

四、教学方法设计：

美术教学比较吸引孩子，在教学中我们可以先激发孩子的学习兴趣，那就要有好的教学方法，我们可以进行谈话法、启发式进行教学，让学生在快乐中学习、在快乐中体验美术的乐趣，诱导学生学习更多的美术知识。

认识常用的色彩及形状，并能用绘画工具表示各种色彩，体验不同媒材工具，用各种方法表达想法，欣赏感受作品。探究感知学习，自己会口头归纳感受。

培养学生思维创新精神，注重个性发展。在学习中举一反三。

五、教学评价方案：

我将美术评价方案分为两大项内容：

1、艺术表现：(40)

学习态度15分、课堂作业完成的情况15分、课堂表现5分，分书本的爱护5分。

2、基础知识：(60)

期末测试60分

初中美术教师的个人计划篇三

为使本学期的教学工作顺利进行,更好地完成教育教学任务,通过对阶段的深入研究和分析,特作教学计划如下:

一、情况分析：

(一)学生情况分析：

本校共有初中学生一百六十人左右,分为六个班，初一有67人，初二有60人，初三有85人。大部分学生对于形、色与肌理等美术语言比较模糊，色彩和素描基础毫无所知，在美术学习领域上就相当于零。更严重是对美术的兴趣也出现了淡化现象，还缺乏想象力和创造精神。对于各教材的实施有了困难，因此,教师要充分认识到教学所面临的困难性和重要性。同时在教学方面也三个阶段统一上同类的内容，使他们在初中生涯中对美术艺术稍微了解一些。

在美术课上出现的常规问题有：

1、带学具是老师最为头痛的一件事。

2、对于纪律，卫生这些常规性问题也常常令人不满

3、上课不听，做其他作业的普遍存在

(二)教材情况分析：

针对三个年级同种内容，根据以下几点来完成的：

1、讲授美术基本知识，如素描、色彩、设计、国画、线描等

2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。

3、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。

4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

二、教学总体目标：

从学生身边环境熟悉的事物中发现美，培养学生热爱生活的情感，通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境，体验生活的情趣，提高绘画表现技能，学会装饰，美化生活，提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。

要求：实际是基础，想象是延伸，教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生，培养文明、朴素的观念，让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开拓，从中体验生活的乐趣。

三、教学重难点：

通过美术教学,引导学生掌握美术基本知识和技能，进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望，培养学生的创新与实践能力,培养健康的体魄和健康的心理,健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式,培养学生的自主学习能力和人文素养,为适应终身学习与发展打下良好的基础。通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力，陶冶学生情操,发展学生的感知能力和形象思维能力。

四、主要教学措施：

课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间,鼓励学生大胆发表自己的意见,改变课程评价过于强调甄别与选择的功能,推行发展性评价,倡导学生主动参与,积极探究,保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点,尊重学生的自尊心,让学生在教师的关爱中学习,在玩中学,促进学生的个性形成和全面发展。

1、从学生实际出发，备好课、上好课。

2、采用学习与游戏相结合的方式，启发学生对美术的兴趣。

3、引进先进的教学媒体体，为学生创造良好的学习环境，接受美的熏陶。

4、实行新的评价手段，更加重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。

做学生发展的组织者、促进者，充分尊重学生的主体地位，放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作，鼓励学生通过自己的想象展示作品。

5、在教学环节和活动方式布局上，注意开放性和立体性，真正做到以人为本。

6、灵活改进示范过程的传授方式，活跃课堂气氛。

7、教学内容的选择要少而精，并注意学科之间的联系。

学生方面：充分利用身边的各种材料及所学知识，动脑筋制做作品，学会合作，并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动，开阔视野，增长社会经验。

五、业务学习及其它方面：

作为美术教师，应利用业余时间加强对专业的学习和研究，多研究新的美术动向，阅读和学习美术教学的有关资料和先进的教学经验，大胆尝试，运用到自己的教育教学中。本学期的教改课题确定为“美术创新教育的试验与研究——让孩子插上想象的翅膀”，教育对象面向全体学生，旨在通过教学活动，让学生运用多种工具材料进行艺术表现和艺术创造，获得感知、欣赏和评价的能力，开拓学生的创新精神、技术意识和解决问题的能力。

5.初中美术教师教学计划 篇五

[初中美术《认识编钟》 教学设计]

一、教学目标

1.了解青铜器的主要分类，掌握编钟的形式美和内涵美。

2.通过音像结合的方式赏析编钟这一青铜乐器，提高艺术品鉴能力。3.感受中华文化的博大精深，体会青铜器，尤其是编钟，是艺术和科技的完美结合，凝结了古代匠人的智慧和汗水。

二、教学重难点

重点：掌握青铜器及青铜器编钟的艺术成就。难点：体会青铜器的历史价值和深厚的文化内涵。

三、教学过程 活动一：激趣导入

教师播放《大秦帝国》中秦孝公宴赏群臣，钟鸣鼎食的片段。请学生仔细观看视频并思考先秦时期诸侯显贵的宴礼用器是什么材质的，你能认出哪些?学生回答出青铜器之后，教师继续引导发问：古人说的钟鸣鼎食中的“钟”指的是什么，对应着视频中的哪件器物?学生指出编钟后，教师揭示课题。

活动二：直观感知

1.多媒体播放关于青铜器的纪录片，让学生了解青铜器是由红铜与锡的合金制成的器具，诞生于夏商周时期。中国青铜器制作精美，享有极高的声誉和艺术价值。

2.多媒体展示钟、鼎、爵、壶、卣、鬲、尊、盘、鉴、钺等各类青铜器，请学生观察其外形特点，并大胆猜测其用途。

学生发表意见，教师引导介绍以上几种主要青铜的基本用途，并利用大屏幕呈现青铜器的主要分类：礼器、乐器、兵器、车马器，请学生根据自己的猜测和刚才教师的介绍，将以上几种主要青铜器进行连线归类。

活动三：形式分析

1.教师出示编钟的图片，请学生思考，编钟属于哪种青铜器，为什么?

学生回答，教师总结：编钟是由青铜铸成的古代大型打击乐器，而它往往演奏于重要的祭祀、飨宴、典礼、群会等场合，代表拥有者的权位，因而编钟既是乐器也是礼器。

2.教师展示湖北随州的曾侯乙编钟，引导学生欣赏并思考：这件作品造型有什么特点?组合方式有什么特点? 学生交流探讨，教师总结：单个编钟形状扁圆而中空，顶部有直方耳柄，表面有凸起的圆点构造“枚”，鼓部刻有商周时期的典型纹样蟠虺纹和错金铭文;成套的编钟分组悬挂在巨大的钟架上，用丁字形的木锤和长形的棒分别敲打，能演奏出气势恢宏的乐响。整套编钟形制规整，古朴厚重。

3.教师利用模拟软件，请学生依次敲打不同的编钟，感受音律的高低变化，并思考编钟是按照什么方式进行排列的。

学生回答，教师总结：编钟按照音阶高低有序排列，体现了当时宫、商、角、徵、羽的音律规制，对应可演奏现代音律中五个半八度的音域。

4.多媒体播放97年庆祝香港回归时，用曾侯乙编钟演奏的《交响曲1997：天·地·人》的视频片段，请学生再次感受编钟带来的艺术震撼。

活动四：总结领悟

请学生小组讨论青铜器及青铜编钟的艺术成就。

学生回答，教师总结：青铜器是中国奴隶社会最有代表的艺术品类，青铜器，尤其是编钟，是艺术和科技的完美结合，凝结了古代匠人的智慧和汗水，是我国传统文化的瑰宝，也是世界人类文化遗产的璀璨明珠。

活动五：比较鉴赏

教师展示《后母戊鼎》《四羊方尊》等青铜器，请学生以小组为单位探究其艺术特点，进一步深化对青铜器的历史价值和深厚的文化内涵的理解，并巩固鉴赏青铜器的角度和方法。

活动六：小结作业

1.请学生主动汇报本堂课都有什么收获和体会，教师总结升华：编钟是我国音乐文化和铸造技术的完美融合，它演奏出的音乐清脆明亮，悠扬动听，既奏出了恢弘浩荡的先秦文化，也奏出了锦绣绵长的华夏历史，值得我们每一位中华儿女骄傲和自豪。

2.课后请学生搜集查阅资料，了解青铜器的主要形制和纹样;通过网络上的模拟软件，利用曾侯乙编钟演奏一首简单的乐曲，感受编钟的艺术之美。

四、板书设计

6.初中美术教师读书随笔 篇六

初中美术课程是面向全体学生必修的艺术课程,是学校进行美育的主要途径。通过对美术知识和技能的学习,能提高学生的审美能力、发展感知能力和形象思维能力，形成创新精神和技术意识，促进学生个性的形成和全面发展。因此，学习美术对于每个初中学生来说都十分的重要。那么怎样能把美术学好呢?从教学实践中可以看出，情感教育不可忽视。

情感是人们对客观现实的一种特殊反映形式，是客观事物是否符合人的需要而产生的态度和体验。美术教学是在情感参与下的体验活动，这一活动的开展，必定伴随着某种情感的产生，必然反映出学生在学习美术过程中的精神世界和特征，也反映教师在教学时情感投入的程度，若是师生情感达到了心理学上所说的“共鸣”，则会激发学生持久的学习热情，定能促进学生主动地建构更高层次的认知结构，以利于学生今后的发展。因此在《美术课程标准》中重视了情感态度与价值观评价，就是想要在新一轮的课程改革中加强对学生情感的教育，使学生在学习美术知识与技能的过程中，利用情感的动机功能，激励学生积极参与教学活动，使他们对美术学产生深厚的兴趣。列宁说的好：“没有人的情感，就从来没有，也不可能有对真理的追求。”可见情感教育的重要性。那么怎样在美术教学中实施?下面从影响美术教学的各种情感因素说起。

一、教师方面因素

在构成美术教育系统的诸多因素中，教师和学生是最活跃、最基本的因素。在实施新课程改革的背景下，教师成了学生成长的引领者，学生潜能的唤醒者，教学内容的研发者，教育艺术的探索者，学生知识构建的促进者。邓-小-平曾说过：“一个学校能不能为社会主义建设培养合格的人才，培养德、智、体全面发展的，有社会主义觉悟、有文化的劳动者，关键在教师。” 这就要求我们教师不仅要有驾驭知识的能力，还要有驾驭学生的思维、引导学生思考、调动学生情感的能力。要想调动学生的情感，我们就要学会分析学生的情感心理，指导学生情感实践，从这些方面看，现代教育对教师的情感提出了较高的要求：

首先，教师自身要具备丰富的情感

7.初中美术色彩教学初探 篇七

一、引导学生深入理解色彩

(一 )理解色彩的自然属性

色彩是不同的光谱反射于人眼形成的不同结果, 人们生活的世界中处处有色彩,这是一种很自然的现象。身边的一草一木、一山一水都会以不同色彩形式让我们感知到。对色彩的感知,要用到眼睛这个感觉器官,所以,对色彩的把握,需要健康的眼睛作支撑。如果是色盲,对色彩的理解就可能出现问题,如有的色盲分不清红色与绿色。所有颜色可归结为三原色:红、黄、绿,也就是说,这三种颜色相互按不同比例搭配,即可生成其他种种颜色。理解这一点,便可为将来调色打好基础。

(二 )理解色彩的社会属性

色彩被人感知到,而人在感知色彩的时候,会伴有相应的心理活动,于是色彩就有了社会属性。比如红色、黄色给人温暖的感觉;黑色、蓝色给人冰冷的感觉,所以红色、黄色等往往构成暖色调;黑色、蓝色等构成冷色调。基于这类色彩感觉,画家可以用色彩表达自己的内心情感,如心情愉快的就用暖色调表示;热情似火的就用红色类色彩表示;冷酷的就用冷色调表示,等等。在绘画过程中,要根据表达需要,选择搭配好色彩的风格。

二、巩固色彩构图基础

构图是绘画中必不可少的内容,构图好坏,直接影响整幅画作的最终质量高低。总体上看,构图要求比例协调、位置恰当、主次分明、虚实交错、疏密有度等。就色彩构图而言,主要考虑画面中色彩搭配是否协调及色彩运用与情感表达是否一致等。面对一个对象,要注意从不同角度观察和比较,注意看看哪个角度的色彩效果最好,然后选择最好效果的角度切入。观察的时候,一定要注意光源照射下色彩的变化与过渡。长期引导学生进行这样的训练,可有效提高学生的色彩构图能力和艺术修养。

色彩构图训练方法有二:一是中心图构训练,即把要表现的对象置于中心,其他作为衬景放于周围或左右两边。二是黄金分割点构图法, 即把要表现的物体重心置于画面黄金分割点上。两种构图方式最终表现效果有所差别,要根据所要表现对象的性质来确定。为达到快速构图的目的,平时引导学生看到有美感的事物时,就要有意识地用两种构图方式去比照,看看哪一种效果更好。

三、引导学生抓住色彩核心关系

色彩画中,色彩之间的协调是很关键的,一般要求色调统一平衡。为此,学生需要掌握色彩之间的核心关系,清楚三原色及其他颜色的生成机制。调色时,学会运用对比法,通过对比法确定各部位在色彩上的细微差异, 从而准确把握对象明度、冷暖色调、色彩纯度等。同时,教学中,教师还要引导学生注意观察动态物体与静态物体在颜色上的差异, 在不同光源下这两类物体各自有什么表现等, 让学生对不同状态进行对比分析,提升色彩感知力。特别对于过渡性色带,尤其要引导学生注意观察比较。如明暗过渡,让学生注意由最暗到最明之间的颜色自然过渡状态和冷暖衔接状态。总之,色彩绘画必须把握色彩之间的关系,尤其是过渡性颜色之间,需要有敏锐的色彩感知力,这需要教师引导学生在教学过程中逐步训练。

四、引导学生学会整体着色

在前面相关知识均掌握的情况下, 可以引导学生学着整体着色。整体着色要求学生具备整体视野,即观察一个物体,既要看到整体的色彩色调,又要看到局部的色彩色调变化,同时要看到主题色和辅助色、前景与背景等,即要把整体与部分之间的关系处理好。为达到这样的目的, 教师要带学生多观察、多写生、多读图、多模仿。多观察指一方面引导学生观察色彩静物,掌握整体色彩与局部变化之间的关系,另一方面引导学生就生活中常见的静态或动态事物进行不同角度的观察。多写生指在引导学生观察之后, 努力将观察到的事物描摹下来,在描摹过程中更进一步把握整体与局部的色彩色调。多读图是多看名家画作,看名家是如何用画笔表现色彩的,从中学习表现色彩的方法技巧。多模仿是指在看名家画作后,进行摹仿画, 在模仿过程中熟悉并掌握着色技巧。为获得更好的效果,教师还应组织学生多进行画作交流,相互欣赏、批评画作,指出别人的不足, 学习别人的长处, 最终达到共同进步的目的。为此,可定期举办习作画展,在画展中寻找各自的优缺点。

8.浅谈当前初中美术教师的素质培养 篇八

关键词：新课程标准；初中美术教师；素质；培养

一、初中美术新课程标准的基本内容和基本理念

《义务教育美术課程标准》明确了初中美术课程改革的方向，体现了对学生进行素质教育的要求，根据学生的学习活动方式概括为四个方面，即“造型·表现、设计·应用、欣赏·评述、综合·探索”。同时形成了基础美术教育的新理念：（1）培养学生的基本美术素质，掌握基础美术知识和技能；（2）提高学生学习美术的兴趣；（3）学生通过学习美术拓展文化知识和素养；（4）培养学生的创新意识和解决问题的能力。这样的教学理念以“一切为了每一位学生的发展”为宗旨，形成了目标、内容、学习方式和评价四个方面完整的教学体系，更好地促进了学生学习美术的兴趣，提高了其思维能力等方面的发展，使美术教学在促进学生的全面发展中发挥更大的作用。

二、当前初中美术教学中存在的问题

应试教育思想在我国的教育体制中存在多年并根深蒂固，对当前普通中小学教育的各个方面有着重要的影响，在应试教育的主导下，初中美术课在很多学校变成了与学生升学挂钩的“主课”，比如语文课、数学课、英语课等等。受各种因素的影响，初中美术教师本身对美术教学的认识也存在着不足，致使课堂教学方法较为单一，教学的积极性不高。还有一些初中美术教师专业基础不够扎实，不能及时学习和补充新的知识，忽视美术教育课程规律的学习和把握，其自身的教育素质和人文修养在一定程度上影响着课堂的教学质量。

三、新课程标准背景下初中美术教师基本素质的全面发展

1.提高美术教育重要性的认识，激发教学激情

作为基层美术教育工作者，初中美术教师应该提高对美术教育重要性的认识，激发自身的教学激情，保持头脑冷静，要清醒地认识到美术教育对学生全面发展的重要意义和价值，认识到美术教育是素质教育的重要组成部分，对美术教育产生浓厚的兴趣，只有这样才能从根本上提高美术教师教学的积极性和主动性，从而带动学生学习美术的积极性，才能正确认识和干好自己的本职工作，认真备课，精心设计课堂教学，办好学生作品展览，提高学生的综合素质，实现美术教学、学生的进步、美术教师的社会地位三者之间的良性发展。

2.不断提高专业水平，做一名美术创造的实践者

深厚的美术专业知识和扎实的专业技能是美术教师必须掌握的学科知识，是进行美术教育教学的基础。新课程改革要求初中美术教师要有较全面的专业视野与能力，应打破原来的专业局限，尝试不同的材质，以不同的方法进行美术教学。从教师的综合素质来看，宽博的科学文化知识和良好的文化素养是教育教学的需要，作为教师要尽可能地掌握较为广泛的文化知识，在时代的大文化背景中认识美术学科的教育价值，在文化情境中进行教学，并在教学中最大限度地实现美术学科的教育价值。

3.利用现代化教学方法和方式进行美术教学，提高学生的学习兴趣

随着我国经济和科技的发展，现代教育技术已经在中小学教学中推广和普及，初中美术教学也逐渐告别了以往粉笔、黑板的传统教学方式，进入电子信息时代，通过运用的多媒体教学软件可以使美术课堂更加生动直观，更多的知识和图片可以直接呈现在学生眼前，这就要求初中美术教师应紧跟科技潮流，不断地学习、掌握更多、更全的多媒体知识为自己的教学工作服务，改革美术课堂教学，用现代化的教学设备提高学生的学习兴趣。

4.“学高为师，身正为范”，强化美术教师的职业魅力

初中学生的世界观和审美观正在形成阶段，作为美术教师，在教学中既是审美的主体又是审美的客体，教师的服饰，言谈举止、气质等都会构成学生审美趣味中心，对学生产生重要影响。因此，美术教师既要加强内在修养又要注意言行举止的大方得体，坚持内在的身正与外在的气质相结合，显现美术教师的人格魅力，进而潜移默化地影响学生的品格形成与发展。

9.初中美术教师工作总结 篇九

张艳

本学期一开始，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实 践中，力求让我的美术教学更具特色，更好地体现素质教育的要求，激发学生学生美术的兴趣，提高美术教学质量。

课堂教学总结：

本学期我任教初一的美术课，共十个班，一个班每周一节课。在日 常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真备课，作好课前准备，并结合各年级各班的实际，灵活上好每一堂课，上 《肖像你我他》我顺着讲了一个中国美术古典集粹故事《毛延寿丑 化王昭君》。

如：上初一年的《和平鸽》讲的是招贴画，讲到招贴画的特点：简洁，我就讲了个外国路牌语言繁杂而出车祸的笑话。通过这样类似的有趣 的笑话，脑筋急转弯我很喜欢运用到课堂上，这样可以丰富课堂气氛，也可以让学生记得更牢。作业尽可能做到课堂内容当堂完成，不让学生 课后有负担，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用 不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课根据得失及时写反思，目的是为以后的教学积累经验。因为初一处于叛逆时期，在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民 族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现 时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源，查找 课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和 生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学 内容的选择注意到联系学生生活的实际，按10--20%的课时比例补充 乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学，培养 学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能，培养学生 健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察 能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。

我还积极和班主任进行沟通，特别是一些比较皮的学生，是很了 解的，我会先冷静下来，向班主任先了解再来慢慢跟他们说。本学期我也给初一年加了画有关水浒传人物的线描图，初二年加了 水浒传人物的剪纸，增加他们的线描造型能力，但也有不足之处就 是上初二剪纸的时候，前两个班给他们选的图有点过难，导致有些 同学完成不了作业。

10.初中美术教师学期工作总结 篇十

初中美术教师学期工作总结范文(一)

忙碌的一学期又将结束，在这一学期我担任了初一初二的美术教学，现在我把这一学期的教学工作做简要的汇报总结

一、师德表现

关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的学习。配合组里搞好教研活动，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。关心热爱学生，做学生的好朋友。

二，课堂教学

美术对于学生并不陌生，但初一上学期的时候，很多学生的理解就是美术就是画画，经过一学期的知识传授，学生对美术也有了更深的理解，而在下学期的教材上，初一年跟初二年的美术重点稍微有了不同的侧重点，初一年侧重学生对印刷体美术的体验，而初二年更是侧重学生对美术的深层理解，每一节课涉及的内容方式都是不一样的，学生学起来也有了比较大的兴趣。所以教师要有目的的引导学生去学习和探索，以便于让学生了解和欣赏更多的美术作品。在上每堂课前我都要认真的备课，使上课时可以很好地引导学生，并适当的布置课后作业，引导他们完成高水平，有创意的作品。

三、教学工作

为了提高自己的教学认识水平，适应新形式下的教育工作，我认真的参加学校的每一次培训活动，认真记录学习内容。本我继续领悟新课程标准，以新思路、新方法来指导自己的工作，认真备课，听课，上好每一节常规课。同时配合组里搞好教研活动，并完成学校布置的各种活动任务。学期初，在许副校长的带领下，和同事一起完成校园的美化，宣传工作，在完成工作的同时，并且不断地给自己充电。本学期也带学生参加兴趣小组，同时也辅导学生参加各项比赛活动，虽然未取得很好的成绩，但也有了很大的进步，相信继续努力会有更大的进步的。

四、课外活动

在课堂中我也积极挖掘美术人才，并利用周末兴趣小组时间对他们进行有目的的培训，这样不但提高了他们的水平，同时也能很好地带动班上其他同学学习美术的兴趣。

五、考试

本学期我采用了笔试和平时作业的评比，笔试主要是书本上的基本知识为主，平时他们交上来的作业我也做到认真批改，分等级评比，所以平时作业对于期末成绩占了百分之七十，所以总体起来每个班及格率都达到百分九十以上，优秀率都达到百分之三十以上。

六、其他

我经常收集各种美术作品，以便于让学生多看、多体验，多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。在教学上，我充分的利用学校现有的器材来上好每一堂课，让学生接触到更多关于美术的器材，能有更好的兴趣学习。同时在课外我也主动的学习专业上的知识，做到自已一是股活的泉水，能够源源不断地给学生提供优质的水资源，相信自己在以后的教学上会有更好的表现。

初中美术教师学期工作总结范文(二)

在这个学期中我认真学习新课标，研究新的教学教法，对课堂中存在的问题认真地去分析，探讨综合探究及多媒材的运用。我还和其他教师互相听课，互相学习新课标，并把新课标的精神和理念运用到教学当中。为了更好地做好今后的工作，总结经验、吸取教训，本人特就这学期的工作小结如下：

一、教学工作方面

在教学中我经常利用课下时间，了解学生在美术方面的想法与兴趣。兴趣是的老师，兴趣是学生发展思维的巨大推动力，不管做什么事情，只要有了兴趣，才会使人集中精力，积极思考，而且还会达到废寝忘食、欲罢不能的地步。因此，我们首先要激发学生对美术的兴趣，在教学中运用故事、游戏、观看光碟等现代化手段，以及声音、图像等到手段来激发学生的兴趣。例如，在课堂上我让学生和我一起做游戏，在把看到的、想到的画在黑板上，学生玩的开心，画的开心。和谐富有想象的作品、具体而又鲜明的形象出现在学生的画笔下。美术课不同于其他学科，它及欣赏、临摹、想象、创作于一体，能使学生在轻松愉快的课堂气氛中感受美、发现美。如果在课堂上一味的采取临摹等陈旧的教学方式，势必使课堂气氛枯燥乏味。因此我让学生多观察生活中事务及景物，观察他们的颜色和线条。使学生感受到大自然的美。允许学生想象，超越生活而又联系生活。当我把作品放在黑板上方展示的时候，学生陶醉在艺术的海洋，我心中也感到无比的激动。我在教学中还和学生一起探讨和制作了纸板画做成小集子，让学生在上课和课下欣赏纸板画和其它作品。我在教学工作中遇到了不少困难，针对这些情况，我虚心向有经验的教师讨教经验。在教学中，认真钻研新大纲、吃透教材，积极开拓教学思路，把一些先进的教学理论、科学的教学方法及先进的现代教学手段灵活运用于课堂教学中，努力培养学生的合作交流、自主探究、勇于创新等能力。作业采用小组评，老师评等多种形式来给学生成绩，我经常在上课时把学生的作业放在黑板的上方让全班的学生欣赏。用这种方式来促进学生和激励学生，使学生感受到自己的劳动成果。在课堂上，我用小展牌的形式把学生的优秀作品沾在小展牌上作为一个流动的展牌到每一个教室展出，还有在学校画廊中展示学生作品。学生的作品得到了交流的机会和展示机会，也使的校园环境得到了美化。

二、教育工作方面

学生的审美教育和思想教育就成了我在教学中不可缺少的一部分。九年级班级人数众多，管理教育任务很重，我经常运用课间对个别学生进行个别教育和思想教育。在教学中，一件好的美术作品，一句鼓励的话，都可以引起学生对美术教学的短暂关注和学习的*，学生的日常行为习惯有一定的好转，我运用美术课中的美来教育学生，是他们认识到，心灵美是学好画画的基础;养成耐心，细心也是学好美术课的良好品质。而要使学生的学习兴趣和良好的学习态度及思想长久保持，却不是一朝一夕的事，认真分析和研究学生的年龄特征和个性心理，对学生进行反复教育，耐心细致的引导学生养成良好的习惯。

三、遵守纪律及其他工作方面。

本人严格遵守学校的各项规章制度，不迟到、不早退、有事主动请假，为了能够完成学校的两基达标的任务。在工作中我积极主动的完成学校交给的各项任务。真诚、耐心的热爱每一个学生，学生有问题及时解决。认真辅导学生，随着新课程改革对教师业务能力要求的提高，本人在今后的教学工作中，还要加强业务的学习，看一些教学理论的书，还要挤时间自学其它科目的知识。为了能更好教育我们的下一代，我要积极准备自己的各方面的能力，为教育事业奉献一份力量。

初中美术教师学期工作总结范文(三)

我们都习惯用一眨眼的功夫来形容时间的流逝。这不，暑假又快要到了，一学期又快要过去了，那到底收获的又是什么呢?今在此作一番的总结，以便择优汰劣，取长补短以待今后的教学水平更上一层楼。那现先仔细地回顾这一学期的工作吧：

一、教学计划贯彻情况：

学期初，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本教研组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲的要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二、教学工作的总结：

1.教学工作情况：

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。

我任教初一初二的美术课，共十二个班，一个班每周一节课。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到课堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课根据得失及时写反思，目的是为以后的教学积累经验。同时，因为初一初二处于叛逆时期，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题，我积极进行校本课程的开发与设计，设计了”叶贴画”，”吹塑纸版画的制作“等课程，着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。美术课教学中，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在课外教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，增强学生的创新精神，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

2.考核成绩：本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主，期末理论考试为辅，综合评定学生的成绩。

3.教学研究的计划完成情况：

积极参加校际、教研组、备课组教研活动，认真做好听课，评课。还积极参加学校的运动会宣传工作，以及学校宣传栏的宣传。

4.课外兴趣小组工作情况：

利用每星期六下午的时间指导初一初二的学生参加美术兴趣小组活动，主要开设了美术基础课程：石膏几何素描，风景速写等，同时加以一些水果拼盘，花鸟写意国画等等，取得了较好的效果。

三、自身素质的提高：

课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外，参加进修学校组织的每次远程教育网络学习活动，以及每个寒假暑假都参加了泉州师院的函授本科学习，同时还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他的一些新老教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教法工作，从而能够更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

四、加强反思，及时总结教学得失。

反思本学期以来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。在以后的工作中，争取有更大的进步，在教学中有更大的创新。

初中美术教师学期工作总结范文(四)

本学期在校领导的安排下，我担任六年级及初一、初二级共8个班的美术教学工作，并在教学之余努力地承担学校的各项宣传任务、策划学校的中国画兴趣班和初中书法班活动，在家长会期间举办学生课堂美术作品展。组织学生参加翁源县教育局与检察院举办的“检察文化进校园活动”书画作品比赛，取得了二等奖2名，三等奖4名，参赛作品全部获奖的好成绩。

本学期的美术教学工作已经结束，现给自己在这学期的美术教学工作做一个总结：

一、加强学习，不断提高思想业务素质。

一学期来，认真参加本校组织的各项活动。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以进一步地完善自我。并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，通过这些学习让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。不断地充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

二、认真做好本职教学工作

课堂教学是我们教师工作的首要任务。

本学期，我努力将自己的一些教学经验及所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足课堂及教学实际，力求让我的美术课堂为学生的视野开阔贡献自己的那份力量。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，课堂上认真传授，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。

在日常教学中，对学生以身作则，言传身教。尽可能做到当堂内容当堂完成，使学生对美术更有兴趣，同时注意发掘有美术天赋的学生，提高其欣赏及艺术感悟能力，使每堂课都能让学生有所收获。总之，在实际教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

三、任劳任怨，完成学校其他工作

对于学校布置下来的每一项任务，我都能以自己最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。在这个学期的宣传工作中，按时上岗，尽职尽责，为老师和同学们搞好服务。

四、加强反思，及时总结教学得失。

反思本学期来的工作，自己在工作中的不足，主要有以下几点：

1、在自身业务能力的提高方面还有所欠缺，课堂教学实践中思考得还不够全面，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思。

2、教科研方面，虽然本学期加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标。

3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，今后还要努力一一些美术教学的特色点，为我们的万豪英文中学的美术教学做出自己的应有的贡献。