有关心理健康的诗歌（精选8篇）
1.有关心理健康的诗歌 篇一
有关清明节的诗歌_节日诗歌大全
《清明祭》
这是一个古老的节
比任何节都神圣
你看，雨又在下
还是那个季节，还是那片天
却不再是那场雨
思念绵绵，低泣蔓延…
雨水轻轻的落
在眉头上漫成水帘
绵绵春雨
不知能否记起遥远的牧童
绵绵春雨
不知熬破了多少盏明灭的灯
绵绵春雨
不知潇潇了多少清明
绵绵春雨
不知打湿多少久未痊愈的疼痛
从没有停止对他们的怀念。
我想，他们只是去了异乡生活
猜想那异乡定是极乐世界
去的人，都没有回来
那场黑色的葬礼
就是与他们的决别
昔日的时光碎落一地
我一片片粘在一起
我知道 岁月无法复制
却锁不对往事的回忆
香烛袅袅
燃烧着真挚的怀念
一束束哀思的火焰
修复搁浅的往事
一串串飘远的低泣
窜入绵绵雨的低鸣
香烛袅袅
摇曳幽怨，往事纷扰
一颗惆怅的心
和着
那躲在雨丝里的忧伤
在微寒的风中颤栗
香烛袅袅
像我们的哀伤
逐渐燃成灰烬
冰冰冷冷在身
凄凄凉凉在心
湿得令我们揪心
坐在四月
等无数眼泪来把自己淹没
将身躯一次次折叠
看那些黑色的蝶，飘起又飘落
绵绵丝雨也被分割成一滴一滴的眼泪
再莫哭，再莫哭
他们的眼睛
一定在雾一般的雨水里
将我们看护
别让，别让
呜呜泣泣的哽咽
惊乱他们在异乡的生活
《清明》
雨无人相邀
从遥远的天际飘摇
淋湿了谁的眼角
怀念几多，愁丝缭绕
白发辞世
黑发痛思
阴阳相隔永别离
年年子祭在此时
百里孤坟前
黄伞泪流满面
纸钱熊熊心如煎
万语千言却哽咽
一捧黄土添断肠
青烟几缕锁离伤
牵挂永远
思念悠长
风起雨更狂
荒郊野外，冷石碑上
惊飞的鸟鹊在枝头尖叫无常
再忙碌的日子
也要回家探望
拉拉家常
聊聊理想
怎知梦荒
对着黄士话凄凉
多少往事浮眼前
不知天堂是何样
松林翠柏彩云间
惟愿
逝去的灵魂长眠
永安
《清明节的哀思》
没有比被每一个人牢记
更盛大的祭礼。
没有比被人民永远缅怀
更崇高的奠仪!
你的碑文是
人民铭刻于心的
你的丰功伟绩，
气壮山河的壮举。
抑或平凡中的点点滴滴
却因为你真情的浸润，
璀璨如星
光彩熠熠。
我用灵魂
虔诚的抚摸
你短暂却永恒的生命
凝聚成的文字，
每一次触摸
我蒙昧的灵魂都如经历
脱胎换骨的洗礼;
我被欲望荒芜的良知
都在接受刑罚与拷问。
所有洁白淡雅的花朵
都应堆簇在你的墓前，
这是你风华的延续，
这是你音响的凝聚。
所有悲悯的心灵
都应接受你的检阅，
即便是伪善的凭吊
那也是敬畏，
那也是卑微
在高尚面前的惊惧畏缩。
站在你的墓前，
我感知着我的心在滴血!
慨叹苍茫的天穹
谁的堕落
让你们的荣光
为他们的腐败陪绑?
是谁的糜烂
让你们的风华
为他们的罪恶殉葬?
[有关清明节的诗歌_节日诗歌大全]
2.有关心理健康的诗歌 篇二
据统计在1900-1918年间出版的30本心理学著作 (清末20本、民初10本) 中, 翻译日本心理学 (日本根据西方心理学编辑) 的9本, 根据日本心理学编译或编辑的8本, 根据日本教员口授笔记整理成教科书的3本, 取材于英、美、德、日心理学编辑的5本, 原著为美国心理学由日文重译的2本, 原著为丹麦心理学由英文重译的1本, 翻译法国心理学的1本, 编著 (根据经验编著的儿童心理学) 1本。当年日本心理学对中国的影响, 从这份出版物清单上一见便知。正因如此, 有学者在讨论东西方心理学发展史时曾设专节叙述“日本在东西方心理学融合和统一中的桥梁作用”。
这里提到了梁启超、蔡元培, 本文讨论的其他几位, 所著的心理学作品也基本上是在这一时期。另据《民国时期总书目 (1911-1949) 》记载, 各界人士的名单还可以加上林语堂 (翻译《心理漫谈》) 、萨空了 (编译《宣传心理研究》) 、李宗吾 (著《心理与力学》) 等。
结合的心理学。上述人物曾自发或自觉地在结合中西两种学术传统构建心理学方面做过努力, 但随着西方心理学的强势传入, 心理学的边界变得明晰起来, 心理学的研究中有了“正宗”、“正统”或“主流”。特别是在研究方式方法上, 心理学有了自己的实验室, 有了一套相应的技术要求。做不做实验, 用不用计量, 成了区分心理学家和非心理学家群体的界标。于是, 梁启超等人的研究和工作被日益边缘化, 乃至被视为与心理学学科没多大关系。其实, 这种情形在全世界都是近似的。心理学“是从哲学中分离出来的, 它力图以一种新的科学形式来重建自身。……对许多人来说, 只有建立在生理学乃至化学基础上的心理学才具有科学的正当性 (scientifically ligitimate) 。因此, 这些心理学家力图‘超越’社会科学, 把心理学变成一门‘生物’科学。结果, 在绝大多数大学里, 心理学都将其阵地从社会科学系转移到自然科学系。”
中国心理学史的研究者在“中国现代心理学的建立”的标题下向我们展示的正是这样一些内容: (一) 心理学系的创建; (二) 心理学会的成立; (三) 心理学刊物的创办; (四) 心理研究所的建设。
行文至此, 我们该回到原初的话题, 来看看中国心理学可能发展道路中追随西方学术传统的心理学。其实, 在近代中国, 心理学的专业化和自然科学化与追随西方学术传统几乎就是一码事, 因为西方近代心理学的诞生就是以专业化和自然科学化为标志的。毋庸讳言, 中国的现代心理学就是从西方传来的, 放大一些说, 中国的现代学术体制也是从西方移植的, 自然科学如此, 社会科学也如此。在心理学传入中国之初, 梁启超们还谈起过一些与中国学术传统或现实有关的话题, 但随着西方心理学知识的广泛传播, 随着构造主义、机能主义、行为主义、格式塔心理学、神分析心理学等等成为专业人员熟练操弄的语汇, 中国现代心理学在谈论的话题上就和西方全面“接轨”了。西方心理学对中国现代心理学的影响, 我们在从业人员这第一要素中就可以看得清清楚楚。“五四运动 (1919) 前后是我国心理学的一个关键时期。这时一批留美专攻心理学的学者如陈鹤琴、廖世承、张耀翔、陆志韦、唐钺等相继回国。他们分别在北京大学、南京高等师范和北京高等师范等校开设心理学课程并进行学术研究和著译。心理学的影响迅速地扩展开来”。20世纪上半叶这段时间里, 中国心理学界最活跃的人物, 几乎都是从西方留学回来的。这批接受了西方学术传统、有着专业化和自然科学化色彩的学者一登上中国现代心理学的舞台, 便将“各界名流”取而代之, 中国现代心理学的发展道路, 便也锁定在追随西方学术传统的心理学上面。
参考文献
3.关于诗歌：另一种展示和有关商榷 篇三
《牡丹》是创刊甚早的文学期刊之一，位于河南，古都洛阳。其文化底蕴和文学传统自不必说，十多年前，我曾在单位的报刊阅览室看到过，这也说明，当时的《牡丹》，还是具有一定影响力的。那正是九十年代初期，文学虽然颓势渐露，但仍旧余波强劲。以我所在的科室为例，几乎每个人的宿舍都有一书架的文学名著和最新当代中国文学作品。但十多年后，许多文学期刊逐渐淡出了大众的日常生活与精神生活，取而代之的是铺天盖地的网络信息和物质化填塞。
这是时代发展的必然。不同的年代，人们真正的兴趣，获知教益和启发的渠道将会不同，但文学始终无可替代。当然，一切的替代也是暂时的，最终还是会回来。但非常不幸的是，到目前为止，我们生活的这个年代仍旧没有发现人们回到文学的和精神的森林与山坡上来，仍旧在平面的、肤浅的、消费性的漩涡里自得其乐，居一隅而为天下，以一斑而为全豹。所幸的是，不论在任何时期，文学仍旧是长青的事业和归宿，尽管文学是衣食足后的“风花雪月”“胡思乱想”，但她对于人心人性的发现和多方位探究与表达，以及之于人本身乃至生存、生命、灵魂、理想的深层次关照与抚慰，依旧是人需要并且愿意从事的个体性“不朽伟业”。
具体到2015年的《牡丹》杂志，特别是她所刊发的诗歌作品，在通读之后，我忽然发现，诗歌作为一种隐秘而宏阔、简短且又丰饶的文学表现形式，其对人的精神影响仍旧是巨大的。诗人无数但仍旧层出不穷，诗歌的绝唱与高峰全世界林立，但仍旧有新的作品蓬发而出。在文学写作上，我始终觉得，天赋的比重依然是起到主要作用的，后天的勤奋只能对技术有所补益。尽管现在很多的创意写作由国外蔓延到国内，一时间，好像文学的能力真的可能培养或者说“有径可循”一样。但就当下的诗歌写作而言，有一些作品确乎浑然天成、无论是张力和穿透性，诗歌的“品相”还是“境界”，都有着各个不同的“表征”和“抵达的层面”。为了叙述方便，我依照《牡丹》杂志本年度所刊发的诗歌作品，不按章法地做一些个人性的浅显评说。当然，在此之前，要说一下这些诗歌的责任编辑，她是谭滢，《牡丹》杂志的副主编，这些诗歌都选自她手。一个刊物是有自己趣味的，编辑亦然。总体来看，因为谭滢也是一位诗人和小说家，选发的诗歌必然是她自己认可的，也一定在阅读过程中打动过她的，不然，除了特殊情况，任何一位编辑都不会选择刊发自己都觉得不满意的作品，这些作品必然携带或者暗含了谭滢对诗歌的判断和态度，也表现了她个人的一种诗歌能力与艺术鉴赏高度。
二期当中最引人瞩目的作品是李昌鹏的组诗《深夜在农场》等作品，形体短小，但容量大，最重要的是他的诗歌很“贴”，“贴”自己，也“贴”事物，物我之间的融进和引申都很给力，让人看不出任何的生硬痕迹。我只知道，李昌鹏是一个小说编辑，也自己写小说，第一次读他的诗歌，却有一种说不出的喜欢。由他这组诗歌当中，我再次觉得了王国维之“有造境，有写境，此‘理想’与‘写实’两派之所由分。然两者颇难分别，因大诗人所造之境必合乎自然，所写之境亦必邻于理想故也”（《人间词话》）所言之确。其中《深夜在农场》颇有“新造”境界之意。《乡村》一诗则体现出一种平静至真且引人怀乡并且忧伤的怀想力量。显示出作家对于“无我“和”有我”之境，现实场域与个人思想之境的把控能力。黄先清的组诗《民间诗草》是有难度和张力、内涵丰厚的作品，观察、角度、意象乃至诗句的组合，整首诗的结构和运思都有独到之处。唯一不足的是，个别地方显得刻意和拘谨。好的艺术都是浑然天成，不着痕迹的，好的诗歌出于自然，也出乎心，外界和内我是高度协调的。李佩农的组诗《与冬书》、赵长春的《这是民间的桃花》、漆宇勤的组诗《微凉》等，写外物的多，止于表层的抒情与表达也多。诗歌的本质是抒情，但抒情一定要充满真诚的血肉与现实的依附，否则，就显得空和虚，以致于潦草、飘忽，没有力量感和穿透性。
我以为，诗歌具有天然的排他性质，立意和主题无法回避重复，形式亦然，但诗句必须是独我的，结构也必然自我的。没有突破和“特性”的写作很多时候属于无效，如果仅仅作为一种个人的传情达意无可厚非，一旦进入到创作或者“作品”的层面，每一个写作者就必须力图做到一种“无时不在”的自我突破和新的建立。第三期第一组诗歌是马端刚的《独白帖》。马端刚是一个勤奋的诗人，其作品数量之大，可以用铺天盖地来形容。这组诗平易、舒缓，犹如夜曲，也似乎有着流水的姿势和声调。诗歌所表达的，除了生命的咏叹，还有内心的某种蛛丝马迹与精神上的层层波动。近两年以来，我一直在想，对于现代诗来说，诗句的长短、词语的丰茂简约，究竟是哪一种更有力量，更能一下子戳中人心和事物本质呢？这当然和诗人个人的审美趣味有关。王国维《人间词话》说：“大家之作，其言情也必沁人心脾，其写景也必豁人耳目，其词脱口而出，无矫揉妆束之态。以其所见者真，所知者深也。诗词皆然。持此以衡古今之作者，可无大误矣。”尽管时过境迁，但对于诗歌艺术，我还是觉得王国维此论还没有过时。雪子的《老夫老妻》可能是她这组诗歌当中最能打动人的。婚姻是异性之间的合作，合作的过程过于冗长且繁复幽暗不定，而合作的效果则取决于“真诚与否”，也取决于两个人的世俗品行和精神质地。雪子的这首诗大致是触到了众生必须面对的一个问题，且又有自己的独特思考，书写的方式也比较有艺术性，才使得我在阅读中目光为之停留，读而能引发一些联想。
纳博科夫说：“人性中的道德感是一种义务，而我们则必须赋予灵魂以美感。”（《洛丽塔》）人的一生，有诸多的偶然和必然，不幸和苦难，但不能因为苦难和不幸就对其他人事丧失了道德感，尽可能地以世俗的生活态度和追求为灵魂找一些光亮，是每一个人的自我要求所在。四期李皓的组诗《爆竹》质朴感人，以日常所见入诗成意象，进而用恰当的诗句进行表达，这样的诗歌，在根本上是符合人性和艺术之道统的。人在时间中那些被消弭的、丢掉的、欲言又止的、此刻就在的，在他的诗歌当中有着深切的表现。谭滢的《酿诗》既有对诗歌形成的自我体验，又有大的文化背景关照。这一组诗歌是刚性的，也是真诚和坦率的。从中也可以看出诗人自身的品性和美学追求。以我个人的感觉，谭滢想要抵达是一种由现实生活而提升的精神力量。秦松现的《细雨，从淡墨中升起》用词较为古典，整个诗歌基调是清丽的，对田园山水的热爱和向往之情跃然而现。代宏杰的《植树节的诗》大都形体短小，平实，偶有感觉新鲜的诗句蹦出来。牛冲的《人物志》是直接来自生活现场的作品，以写人物入手对世相进行观察，苦难意识、关怀意识和命运感都比较强烈。
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在辛波斯卡看来，“诗歌只有一个职责：把自己和人们沟通起来。”（《诗人与世界》张振辉译）这大概是诗人对诗歌的职责和功能的最简短的阐释，而且是最能服人的。我也觉得，诗歌不是自言自语，也不是追求一种“词语的尖端”和“无由的隐喻与象征”。六期谷禾的《诗六首》，体现了作为一个成熟诗人的“诗歌功力”，《此诗献给你》《虚无的蓝》的蕴意和指向自不必说，所谓“绚烂至极，归于平淡”，大致是谷禾这两首诗的样子，从追求华美、新鲜到自觉地回到质朴，甚至简单和直接，这可能是每一个成熟诗人最终的诗歌归途。我坚持认为，诗歌一定是要有气度的，优秀的叫气象，中等的叫气质，余下的便是各种平俗之“气”。秋水的组诗《内战》也有可圈可点之处，无疑，她的诗歌技术是趋向成熟的，用词和结构也很到位，但在很多时候，语词过于茂密、断句过于频繁，往往会使得诗歌有一些的断裂之感。七期梦影疏桐的组诗《在山中，在浮世》意象繁茂，诗句华美，又十分的贴切。以自然之物观心造境，维度多向，意指多能。再者，其诗歌的品质健康，读后令人沉静有思，具有一定的启发力。高亚斌的《死者》，施丽琴的《无可救药的痛》也是本期诗歌当中的上乘之作，前者以叙述的形式完成对一个逝者的追忆，其中的往昔情境捕捉精确，诗句组合也比较到位;后者的诗句自然、紧凑，不露声色又峰回路转，余味深切且绵长。
王国维《人间词话》在论及苏东坡和辛弃疾词作时说：“东坡之词旷，稼轩之词豪。无二人之胸襟而学其词，犹东施之效捧心也。”也令我反思良多，一个胸有气象的诗人，其必然是心神广博的，一个挥发天地浩气的诗人，其襟怀当是囊括宇宙的。新诗百年来，细腻婉转者何其多？然如黄钟重器者何其少？当时代进入到了感官和肉身的层面，消费和时尚的功利主义成为人心世道的表征，诗歌写作也必然受其影响。八期漆宇勤的组诗《因果》情感真切，虽然稚嫩，但诗歌的技术比较娴熟。惠永臣的组诗《向她送去荒凉的吻》写法较为传统，《深坑》一诗所表现出的现代意识，在西北诗人当中，是比较难得的。孙启泉的组诗《风中的舞蹈》结构显得松散了一些，诗句也比较拖沓。我一直有一个观点，即，在文学领域，特别是诗歌，无新意不作诗，无意外不成诗。勉强作诗，或者为诗造情都是不足取的。十期段新强的《我的故乡》可以看作是对即将崩溃的乡村世界哀叹与挽歌，这个题材为近年来较为突出的一个公众话题。段新强的诗句坚实有力，书写的对象也具有典型性。刀刀子的《有关爱情》立意和思考都不错，就是诗句太直接了一些。季川的《人到中年》也是如此，体验和表达都没有出人意料之处。费城的《边地纪事》选取人生的几个主要片段，进行重点表达，用词和诗句虽然很注重意象的配置和诗句的错列，但没有更深刻的发现和独到的情感的抒发。
面对信息如此发达、生活如此喧闹的时代，我们的诗歌究竟该如何表达我的个人的时代经验和时代的个人经验，包括内心幽微和精神困境，简单还是复杂？传统还是兼容并蓄？这是我最近经常思量的诗歌问题。十一期紫凌儿的组诗《在天祝草原（外五首）》是一组行游之作，人在天地自然之间，诗意和诗情是最容易激发的。紫凌儿的这组诗正是如此，她写到了个人在自然及其地域的历史之间的种种体验和感受，也写到了由此而延展开来的奇妙想法。但存在的不足是，如何更恰当地书写，特别是更别致、新鲜、自由地去“编织”诗句，以更大的角度、视野和由此及彼的思考为诗歌“扩容”“提升品位和气象、境界”，也是诗人应当认真思考的问题。南南千雪的组诗《秋天来了》，几乎每一首都容量很大，也有比较新颖的诗句。从这些诗歌当中来看，诗人是想有一种自我的写作风格，或者她更愿意以自己的方式去构建一种诗歌写作方式。但是，诗歌乃至其他艺术，都应当是造境的艺术，作家和诗人的职责更应当在再造一个世界并且顺利地将读者带入，并且给他们各种“满足”为首要出发点。陈海金的《初冬》初学的痕迹明显，止于表象、为抒情而抒情，以大而笼统的意象组合排列，其艺术感染力必定是稍弱的。十二期集中刊发了倪伟李、王海、一寒等三位诗人关于乡土和回乡的诗作，大抵是编辑的用意。但是，这些诗歌尚未触及到乡村乡土的深处和痛处。在全球化语境和城镇化之中，传统意义上的乡村必将消失，而几千年来演化形成的具有农耕色彩的中国乡野文化也必将消亡，取而代之的将是新的一种城镇化或者城镇边沿化的田野存在，在这一个“剧烈”的时期，诗人，特别是出身乡村，至今与乡村有着各种各样联系的诗人作家们，如何表现这个剧变和嬗变过程的痛苦经历，不仅是艺术的考验，也是思想和见识的考验。
可以说，2015年《牡丹》杂志所刊发的诗歌，涉及和包含了当下诗歌写作诸多层面和形式，还有不同的艺术追求和写作“境界”，当然，每一本杂志不可能期期都是一顶一的好作品，即使同一个作者，也难以保证他们的每一部作品都堪称优秀。相对于其他的文学杂志，《牡丹》所作的和所扮演的角色，是文学的“基础性”工作，其中扶持、鼓励新作者新诗人的比例更大。但作为写作者，一旦进入写作状态，就必须要考虑作品本身，特别是怎么写的问题，写什么，在很多时候不够重要，重要的是“怎么写才是艺术的，优秀的，超越自我和他人的”。如纳博科夫所说：“在文学创作中，艺术高于一切，语言、结构、文体等创作手段和表现方式，要比作品的思想性和故事性更重要。”（《文学讲稿》）感谢《牡丹》杂志和诗人谭滢的信任，让我来就他们一年来刊发的诗歌作品作述评。文学批评我觉得是说真话好，尽管会有所冲撞和冒犯，但我是真诚的。
责任编辑 杨丽秀
4.有关樱花的诗歌 篇四
有关樱花的诗歌（文摘）(2008-03-18 16:00:51)转载▼标签： 我记录我的生活梦想情感空间生活人文/历史樱花诗歌情感 分类： 桃柱诗歌
时值樱花烂漫时，收集了一组有关樱花的诗歌，呈放在此，祝愿热爱樱花的朋友，生命像花儿一样炸蕾吐香。
樱花诗词
樱花诗选
郑孝胥
【樱花花下作】
仙云昨夜坠庭柯，化作翩跹万玉娥。映日横陈酣国色，倚风小舞荡天魔。春来惆怅谁人见，醉后风怀奈汝何。坐对名花应笑我，陋帮流俗似东坡。
嫣然欲笑媚东墙，绰约终疑胜海棠。颜色不辞污脂粉，风神偏带绮罗香。园林尽日开图画，丝管含情趁艳阳。怪底近来浑自醉，一尊难发少年狂。
苏曼殊
【樱花落】
十日樱花作意开，绕花岂惜日千回？昨宵风雨偏相厄，谁向人天诉此哀？
忍见胡沙埋艳骨，空将清泪滴深怀。多情漫作他年忆，一寸春心早已灰。
黄季刚
【向岛观樱】
春风被广堤，复值蛮花开。丹映阳辉，媚此都人来。仙云既空灵，脩路清氛埃。客心忌曛云，欲与春徘徊。灯繁葩杳冥，霞漾波萦回。岂谓俄顷欢，翻令羁思哀。故宇多芳华，何必栖蓬莱。
邓（溥）尔雅
【樱花】
昨日雪如花。今日花如雪。山樱如美人，红颜易消歇。
郁华
【东京杂事诗】
树底迷楼画里人，金钗沽酒醉余春。鞭丝车影匆匆去，十里樱花十里尘。
万家井爨绿杨烟。樱笋春开四月天。十里隅田川上路，春风细雨看花船。（隅田川上有堤长十里，满植樱桃，花时游人成市，路为之塞。其懦夫弱女，惧倾跌者，买舟堤下，溯岸观之。）
吕贞白
【樱花】
东邻有佳人，雅致异凡俗。层层围珠玑，团团锦绣簇。堪并桃李颜，争向东风逐。恍如萼绿华，伶俜步芳躅。雾绡曳轻裾，神光乍离合。今年花更繁，照海明朝旭。人间有芝田，却胜蓬山曲。千里泛仙槎，弱水茫茫绿。
范叔寒
【樱花】六首
来看阳明山上花，红云一抹泛朝霞。笑他命薄怜他瘦，浪逐东风故着葩。
谁吹兰气上高枝，缀绿凝脂斗艳姿。九十春光留不住，故裁风雨及芳时。
开遍山隈与水隈，胭脂和泪伴成堆。纵然博得时人赏，不禁狂飚一夜摧。
又见繁英放满枝，浓桃艳李斗芳姿。平生知己知谁是，合有扶桑木屐儿。
媚骨姗姗带醉妍，携云拖雨过前川。飘茵堕溷娇慵甚，半化春泥半化烟。
轻烟冉冉绛初匀，斗艳争妍着意春。自是东皇妆点巧，无端忙煞看花人。
词
况周颐
【沁园春·绿樱花第三咏】
东都妙姬，南都石黛，倾国倾城。恁宜笑宜颦，盈盈晚翠，如烟如梦，冉冉春青。妒煞鹦哥，误它凤子，照影前池澹不胜。芳菲节，倩碧云捧出，天外飞琼。
多情。更惜残英，只点上、苍苔辨未曾。算何必成荫，总然葱茜，忍教结子，如此娉婷。浅晕乡愁，浓分海色，回首东风第几町。花知否，念荷衣惭绿，似我飘零。
【戚氏·咏樱花】
倚珍丛，落日掩首海云东。锦织鸾情，粉含蛾笑，总愁侬。玲珑。占春工。酥搓蕊破一重重。绿华旧日吟赏，驻马何似少从容。阆苑环佩，琼林冠冕，后尘五等花封。算神州载得，西指槎远，何处相逢。
说与俊约仙蓬。江树玉秀，绮绾岸双通。餐英侣，饭抄霞起，饼擘脂融。吊惊鸿。画舸泪雨，繁花烛转，记省番风。殢莺浪蝶，岛日町烟，眼底著意妍浓。
舜水祠环绕，凭香艳绝，映带贞松。怪底星幡未改，付花狂、絮舞暗尘中。剧怜画省翘冠，翠娥軃鬓，春好人知重。甚醉乡、容易韶华送。风雨横，多少残红。剩倦吟、暮色帘栊。又芳节，茜雪照春空。作神山梦，琼枝在手，俯瞰鱼龙。
【减字浣溪沙】
余赋樱花词屡矣率羌无故实偶阅黄公度日本杂事诗注及日人原善公道先哲丛谈再占此九调时乙卯大暑前一日
（一）烂漫枝头见八重。倚云和露占春工。十分矝宠压芳丛。
鬓影衣香沧海外，花时人事梦魂中。去年吟赏忒匆匆。
（二）万里移春海亦香。五云扶舰渡花王。从教彩笔费平章。
萼绿华尤标俊赏，藐姑射不竞浓妆。遍翻芳谱只寻常。
（三）不分群芳首尽低。海棠文杏也肩齐。东风万一尚能西。
见说墨江江上路，绿云红雪绣双堤。梅儿冢畔惜香泥。
（四）何止神州无此花。西方为问美人家。也应惆怅望云涯。风味斯闻樱饭好，天台容易恋胡麻。一春香梦逐浮槎。
（五）画省三休伫玉珂。峨冠宝带惹香多。锦云仙路簇青娥。
似此春华能爱惜，有人芳节付蹉跎。隔花犹唱定**。
（六）舜水祠堂璨云霞。广平铁石赋梅花。葛薇身世一枯槎。
红树仙源仍世外，彩幡春色换邻家。过墙风蝶近纷挐。
（七）何处楼台罨画中。瑶林琼树绚春空。但论香国亦仙蓬。
未必移根成怅惆，至今顾影越妍浓。怕无芳意与人同。
（八）且驻寻春油壁车。东风薄劣不关花。当花莫惜醉流霞。
总为情深翻怨极，残阳偏近茜云斜。啼鹃说与各天涯。
（九）剪绿裁红十四词。迷花我合署樱痴。花能惹泪怕花知。
安得蹑云飞绮梦，尽教浥露折繁枝。三山立马艳阳时。
朱祖谋
【花犯·巢园樱花周海泉索赋】
軃轻阴，娥娥怨粉，东风殢沉醉。万姝娇睇。浑未谱群芳，催赋多丽。倚天照海摇花气。仙云临镜起。问岛客、移根何许，阑干心万里。
南飞寄栖一枝安，藏春处最好、玉窗闲地。香梦稳，浑不羡、绛都芳事。愁心拖、晚莺细语，遮莫到、东邻妍睐里。要障取、十围宫锦，金铃从料理。
王（蕴章）西神
【瑶华词】
玲珑梅雪，葱倩梨云，试鸾绡红浣。亭亭小立，妆竟也、一角水晶帘卷。露寒仙袂，好淡扫、华清娇面。似那时、珠箔银屏，唤题九华人懒。
丝丝绿茧低垂，伴姹紫嫣红，不胜清怨。移根何处，只恨望、三岛蓬莱春远。明光旧曲，早换了、看花心眼。对玉窗、凤髻重簪，吟入郑家魂断。
黄季刚
【六丑】
对蛮花进酒，又恰是、殊乡寒食。愿花散愁，愁多花散识。落去无力。问去年香梦，剩脂零粉，费几番追忆。斜阳染就娇红色。嫩蕊才舒，残英旋积。幽吟只成凄恻。怕莺痴蝶怨，休放攀摘。
飞花仍急。向东风似泣。泪与芳流远，还暗滴。回头纵念孤客。怅秾华易尽，绿波无极。仙云渺、已难踪迹。终不奈、一片华灯照晓，万枝岑寂。无聊处、复待谁惜。算断魂、尽有相怜意，空凭夜汐。
七绝.樱花 " 写在樱花开时
作者：崔靖
时间：2007-6-3
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华夏东瀛两地栽, 逢春绽吐溢芳香.繁开七日妖娆尽, 占断风流艳媚长.【樱花诗歌】
粉红色的面容 带上些许慵懒 在早春三月起床 便不停地梳妆打扮 把嘴唇描得腥红 漂泊的春情漫过富士山 在盛唐的土地上泛滥 妩媚中藏着妖冶
【关闭窗口】 【字体：大、中、小】 【打印】 多情地绽放着笑靥 这位东瀛来的红衣女子 沿着杨玉环的低吟浅唱 在中国水墨画中 舞动水袖
这风中透明的女子
流连在三月的五线谱上 忘情的嬉戏
把春天荡成秋千 召来采花酿蜜的蜂蝶 她躲在枝头叶缝中 调皮地抛着媚眼 演绎着聊斋故事
多少怀春的少男少女 徜徉在粉红色的梦里 春风细雨的打理
让公园在一夜间返老还童 那条落满花瓣的石径 要用整个青春期来清扫 樱花 一段短暂的甜蜜 惊醒在你美丽的记忆里 在一场倒春寒后你感冒发烧 抒情的嘴唇燎起火泡 细软的身躯从枝头落下
从化作尘埃的那一刻才警醒 悲剧起源于浅薄 三月的春风
能剪出绿丝绦
也可剪碎粉红色的梦
缤纷樱花
类型： 如歌行板
作者：色狼一号
2007-3-19 发表于 红袖添香文学
曾经拥有的一切
不仅仅只是记忆
那一季的樱花
将缤纷我一生
我知道
此生我再也无缘重游樱园
今年的今日
已经满园落英
明年的今日
必将落英片片
一季的樱花
几年的思绪
在人生季节里
花开花落
绵延不断
独步南国
凝眸处佳人不见
唯阳光明媚
春光不老
笑脸盛开
郑孝胥原作
【樱花花下作】
仙云昨夜坠庭柯，化作蹁跹万玉娥。映日横陈酣国色，倚风小舞荡天魔。春来惆怅谁人见，醉后风怀奈汝何。坐对名花应笑我，陋邦流俗似东坡。
嫣然欲笑媚东墙，绰约终疑胜海棠。颜色不辞脂粉污，风神偏带绮罗香。园林尽日开图画，丝管含情趁艳阳。怪底近来浑自醉，一尊难发少年狂。
脉脉轻阴压软尘，闲愁渐逐柳枝新。清明寒食初惊艳，穠李夭桃不当春。薄醉乍苏沉宿梦，凝妆才就写全身。亭西枨触年时事，错认东华绝代人。
苏曼殊 樱花落
十日樱花作意开，绕花岂惜日千回？ 昨来风雨偏相厄，谁向人天诉此哀？ 忍见胡沙埋艳骨，休将清泪滴深杯。多情漫向他年忆，一寸春心早巳灰。中国樱花诗词赋
樱花并非源自日本，两千多年前的中国就已开始种植。世界名花樱花是日本国花，许多人因此以为樱花出自东瀛，其实我国很早就有栽种和赏樱的记述。
“小园新种红樱树，闲绕花枝便当游”。
——【唐】白居易（公元772年-846年）
何处哀筝随急管，樱花永苍垂扬岸。樱花烂漫几多时?柳绿桃红两未知。劝君莫问芳菲节，故园风雨正凄其。
——【唐】李商隐（公元812年-858年）
春雨楼头尺八箫,何时归看浙江潮? 芒鞋破钵无人识,踏过樱花第几桥。
——【近代】苏曼殊
赠歌者
一字新声一颗珠，转喉疑是击珊瑚。听时坐部音中有，唱后樱花叶里无。汉浦蔑闻虚解佩，临邛焉用枉当垆。谁人得向青楼宿，便是仙郎不是夫。
——【唐】薛能.（公元817年-?）
初樱动时艳，擅藻的辉芳，缃叶未开蕾，红花已发光。
—— 南朝宋时，王僧达（公元423年-458年）
西汉辞赋大家杨雄的《蜀都赋》中有“被以樱、梅，树以木兰”
—— 西汉 杨雄（公元前58年-公元后18年）
苏曼殊开放分类： 上海民国和新中国时期人物 中国作家 中国现代文学家 人物 社会科学人物
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近代作家、诗人、翻译家。原名戬，字子谷，后改名玄瑛，曼殊是他的法号。广东香山（今广东中山）人。幼年孤苦零仃，1903年后留学日本，加入了革命团体青年会和拒俄义勇队，回国后任上海《国民日报》的翻译，不久即于惠州出家为僧。1907年赴日组织亚洲和亲会，公然反抗帝国主义，后与鲁迅等人合办杂志《新生》，但未成功，此后远赴爪哇。辛亥革命后归国，对现实悲观失望。
编辑摘要
苏曼殊文学成就
苏曼殊一生能诗擅画，通晓日文、英文、梵文等多种文字，可谓多才多艺，在诗歌、小说等多种领域皆取得了成就，后人将其著作编成《曼殊全集》（共5卷）。作为革新派的文学团体南社的重要成员，苏曼殊曾在《民报》，《新青年》等刊物上投稿，他的诗风“清艳明秀”，别具一格，在当时影响甚大。
苏曼殊他的诗作现存约百首，多数为七绝，内容多是感怀之作，这种倾向在辛亥革命后诗作中体现得尤为明显。在艺术上他受李商隐的影响，诗风幽怨凄恻，弥漫着自伤身世的无奈与感叹，《东居杂诗》、《何处》 等皆是这类诗的代表。然而在苏曼殊诗歌创作的早期仍有一部分风格与后期迥异的作品，如《以诗并画留别汤国顿》二首所体现的爱国热情表现方式苍劲悲壮，与一般诗歌有区别。另外苏曼殊还创作了一部分风景诗，这些诗基调轻松，色彩鲜明，极富形象化，宛如一幅画卷，清新之气扑面而来，具有较高的艺术性，代表作有《过薄田》、《淀江道中口占》等。
除诗歌外，苏曼殊还翻译过《拜伦诗选》和法国著名作家雨果的名著《悲惨世界》，在当时译坛上引起了轰动。此外，苏曼殊自己也从事小说的创作，从1912年起他陆续创作而成的小说有《断鸿零雁记》、《绛纱记》、《焚剑记》、《碎簪记》、《非梦记》等6种，另有《天涯红泪记》仅写成两章，未完。这些作品都以爱情为题材，展示了男女主人公的追求与社会阻挠间的矛盾冲突，作品多以悲剧结尾，有浓重的感伤色彩。苏曼殊注重对主人公心理的矛盾揭示，实际是其内心痛苦挣扎的真实写照。行文清新流畅，文辞婉丽，情节曲折动人，对后来流行的鸳鸯蝴蝶派小说产生了较大影响。
苏曼殊身世评价
苏曼殊以僧名风闻那个时代。以他的才情，他的胆识，时人少有能出其左右。但他却袈裟披肩风雨一生。他十六岁出家，多半是以一种无言的行为抗争其多桀的命运。他以半僧半俗的形象参加了革命党，而被世人称之为奇人，或许，奇就奇在他冷寂的面孔下蕴藏了多彩的人生。
苏曼殊苏曼殊的生母是一位日本女子，名叫若子，是他父亲苏杰生的第四房妻河合仙氏的妹妹。苏家是广东的巨族，长年在日本横滨经商。若子生下苏曼殊三个月后就离开了他，苏曼殊由其父苏杰生带回了国，由河合仙氏抚养。童年的苏曼殊没有感到多少家庭的温情，他在倍受冷漠的环境中一天天长大。族人对这个异族所生的孩子总是看不惯，苏杰生的妻子陈氏更是把河合仙氏和曼殊看作眼中钉。河合仙氏受不了白眼，只好返回了日本。这一年，苏杰生经营亏本，回到广东，从此家道渐渐中落。
苏曼殊十二岁那年，苏杰生去上海经商，留曼殊在家乡读私塾。养母河合仙氏从日本给他寄来的钱全被陈氏吞没。不久，曼殊大病一场，病中的曼殊被家人扔在柴房里气息奄奄而无人过问。后来，他又奇迹般地活了下来。这一经历给幼小的曼殊沉重的打击，以至他小小年纪竟然看破红尘，而去广州长寿寺由赞初和尚剃度出家，然后受具足戒，并嗣受禅宗曹洞宗衣钵。但他毕竟是个孩子，有一次他偷吃鸽肉被发现，只得出了庙门。
十五岁那年，苏曼殊随表兄去日本横滨求学，当他去养母河合仙氏老家时，与日本姑娘菊子一见钟情。然而，他们的恋情却遭到苏家的强烈反对。苏曼殊的本家叔叔知道这事后，斥责苏曼殊败坏了苏家名声，并问罪于菊子父母。菊子父母盛怒之下，当众痛打了菊子，结果当天夜里菊子投海而死。失恋的痛苦，菊子的命运，令苏曼殊深感心灰意冷，万念俱灰。回到广州后，他便去蒲涧寺出了家。从此，开始了他风雨飘泊的一生。
苏曼殊是情僧。面对关河萧索的衰世惨象，苏曼殊痛不欲生。渡湘水时，他作赋吊屈原，对着滔滔江水长歌嚎陶。后来，他以自己与菊子的初恋为题材创作了情爱小说《断鸿零雁记》，感慨幽冥永隔的爱恋之苦，也引得不少痴情男女泪湿襟衫。苏曼殊因爱情不幸，也曾流连于青楼之中，但他却能洁身自好，与青楼女子保持适当的距离。他死后被葬于西泠桥，与江南名妓苏小小墓南北相对，任几多游人唏嘘不已。
苏曼殊是诗僧，他为后世留下了不少令人叹绝的诗作。1909年，他在东京的一场小型音乐会上认识了弹筝女百助。因相似的遭遇，两人一见如故。但此时的曼殊已了却尘缘，无以相投，便垂泪挥毫，写了一首涛：“鸟舍凌
苏曼殊波肌似雪，亲持红叶索题诗。还卿一钵无情泪，恨不相逢未剃时。”读来令人柔肠寸断。他在日本从事反清活动时，时常为故国河山破碎而感伤。他在《忆西湖》中这样写道：“春雨楼头尺八萧，何时归春浙江潮?芒鞋破钵无人识，踏过梅花第几桥?”在反清活动处于困境之时，他曾想以互警醒国人，因而作诗：“海天龙战血玄黄，披发长歌览大荒。易水萧萧人去也，一天明月白如霜。”虽然蹈海警世没能成真，但留下的诗篇却使人热血沸腾。
苏曼殊还是一位画僧。他的画格调不凡，意境深邃。他曾做《写忆翁诗意图》，配诗“花柳有愁春正苦，江山无主月自圆”，其亡国之痛溢于纸面。曼殊作画，不仅为抒写怀抱，还想以此为反清革命作出更多贡献。1907年章太炎等人在东京办《民报》遇上经费困难，曼殊主动提出卖画筹钱以解困。
苏曼殊还是一个爱国的革命僧人。他在东京加入过兴中会、光复会等革命组织。1903年，他在日本参加了反对沙俄侵占我国东北的“抗俄义勇队”，同年他在上海参加了由章士钊等人创办的《国民日报》的翻译之作，为声援章太炎、邹容，反对清廷查封《苏报》做了大量工作。他也醉心于宣传无政府主义的救国思想，赞同暗杀活动。他甚至还曾打算去刺杀保皇党首领康有为。后经人劝阻而终止。辛亥革命后，袁世凯窃取了胜利果实，并暗杀了宋教仁，从而引发了李烈钧等人发动的“二次革命”。苏曼殊又积极参加反袁斗争。
情僧、诗僧、画僧、革命僧，如此一位集才、情、胆识于一身的苏曼殊，竟然半僧半俗地孤独一生。1918年，他经过三十五年的红尘孤旅，留下八个字：“一切有情，都无挂碍”，然后离开了人世，给后人留下了无尽的感慨。
苏曼殊陈独秀眼中的他
陈独秀说，对曼殊的家世，他了解的不比一般人多。但他强调，旅居日本时，他曾见过曼殊的母亲河合仙。母子二人面貌酷似，言谈举止间皆流露出母子间的亲昵与温情。此说与传言不同。据传，曼殊为其父所雇的一个横滨
苏曼殊下女所生，此女产后不到三个月便离家出走，将曼殊托河氏抚养。陈还说，河合仙自广州回日本后又同日本人结婚，此事则更鲜为人知。这大概也是曼殊身世隐秘难寻的原因吧。
尽管如此，陈独秀与苏曼殊相识甚早，对曼殊的了解，应当说还是比较深刻的。20世纪初年，他们俩均就职于上海《国民日日报》报馆，后报馆被封，他们便租房同住。苏曼殊天天闹着要离开上海，陈与寓友何梅士不允。某日，曼殊邀何外出看戏，在戏馆中刚刚坐定，曼殊便要回寓所取钱付钞，结果是肉包子打狗——有去无回。何返回住处，仅见曼殊所留一信，告知不辞而别的原因，并说，当何阅信时，他已经离沪远去了。
此后陈独秀再也不闻曼殊之消息。数年之后，陈重返上海，一次与朋友在一家酒馆用餐，谈话间，闯入一眉清目秀的和尚，正是曼殊。曼殊虽着僧装却不戒酒肉，后经陈等劝说而改穿西服，并且毫无顾忌地说，穿僧装“吃花酒不方便呀”。与陈再会面于上海的苏曼殊不但一改往日沉默寡言的习惯，口不择言，高谈阔论，而且广交十方，既有男朋友，更有女朋友，很有点“美人如玉剑如虹”的意思了。
传说陈氏与曼殊一起翻译嚣俄（Hugo，今译雨果）的《悲惨世界》，但陈说那是曼殊的手笔，他只是稍加润饰而已。陈还指出，曼殊所译对原作很不忠实，乱添乱造，根本谈不上“信”，而他的润饰更是马虎得一塌糊涂。译
与养母作先是在《国民日日报》上登载，未及刊完，报馆被封，后又由镜今书局出版。接受书局建议，陈与苏皆署名其上，故有同译之说。
苏曼殊尝著《梵文典》八卷，在《天义报》上发表，陈独秀也曾以熙州仲子的名义为之题诗。事前，陈氏还向曼殊提供英文书，包括MaxMuller撰著的ASanskritGrammarForBeginner（《梵文语法入门》）等三种。曼殊得此三种参考文献，顺利完成《梵文典》之写作，由此也可看出曼殊于梵文的兴趣与造诣。
曼殊固然天资聪慧，但幼时毕竟未能认真学习汉语，故初到上海时，其汉文水平实在不甚高明，至于音韵、平仄尤其一窍不通，但他却立意要学作古诗，于是陈独秀便又承担起教授曼殊作诗的责任。初，曼殊习作由陈改正，而后陈亦无能为力，继由章太炎教正，但章也只是敷衍而已，大多还是靠曼殊自己。曼殊既读又写，诗句、诗意渐至佳境。柳亚子尝言：“曼殊的文学才能，不是死读书读出来的，全靠他的天才。”笔者以为也未必尽然，他的勤奋应当说还是起了很大作用的。当然，这位在20世纪初曾以其“僧侣的孤独”倾倒一时的浪漫诗僧，确实有过人的天资。
说到曼殊的为人，陈独秀倒不认为他疯癫憨傻，反而说他于人情世故是看得过于透彻而不肯俯仰，实佯狂免祸罢了。陈还说许多人以为他是傻子，实在是上了曼殊的当。陈进一步肯定他说：“在许多旧朋友中间，像曼殊这样清白的人，真是不可多得了。”不过，陈独秀认为，令大家引为笑柄的曼殊贪吃，却是曼殊见举世污浊，遂起厌世心理，因而采取的自杀策略，所以乱吃乱喝，以求速死，最终还是死于乱吃乱喝而导致的肠胃疾病。这就未免有点太夸张了。有谁因厌世而贪吃，又有谁欲求速死而做饕餮之徒？陈氏此说未免贻笑大方。然而还有人甚至取之比附屈原投江等，尤其显得不类。至于说曼殊以世人皆醉惟其独醒，有点曲高和寡，倒是事实。但贪吃只能说是他不健康的生活习惯，与厌世实在风马牛不相及。（摘自《佛门旧踪》，麻天祥、刘蔚著，江西教育出版社2001年1月出版。）
苏曼殊绝笔画
1905年春，他在杭州西湖为同窗陈独秀作过一幅画。后来，江苏镇江的赵伯先又向他求画。苏与赵交谊甚厚，曼殊曾有记载说：“伯先豪于饮，余亦雄于食。既醉，则按剑高卧于风吹细柳之下，或相与驰聘于龙蟠虎踞之间”。对作画之请，曼殊当然慨然允诺。但曼殊由于忙着东渡日本，未能及时交画。谁知别后不久，即爆发了黄花岗之役。赵是革命党人，为黄花岗起义失败而忧愤成疾，不久便抑郁呕血而死。
苏曼殊得知噩耗后，含悲作一幅《荒城饮马图》，焚于故友墓前，以示悼念。从此，苏曼殊便不再作画，以此来表达对亡友的愧疚之情。
苏曼殊-与李叔同
苏曼殊与李叔同是近代史上两为充满神秘色彩的巨擘式的人物，在文学艺术领域内都有很深的造诣：苏曼殊的诗清新隽永，有“灵界诗翁”之称；其画被柳亚子赞为“千秋绝笔”；其颇具红楼笔意的《断鸿零雁记》开中国近现代文学自叙体小说之先河；其译作有拜伦的诗集和雨果的《悲惨世界》（未译完），他与林纾、严复一道被推为本世纪初三大翻译家„„
李叔同则是我国引进西洋油画的第一人；其组建的“春柳社”，是我国第一个话剧团体；其金石作品集《李颅印谱》让世人叹为观止；他与萧友梅、赵元任、黄自一道被认为是我国近代音乐的四大拓荒者；他于本世纪初创办的《音乐小杂志》，是我国第一份传播西方音乐的刊物；他填词的歌曲《送别》一直传唱到今天，“长亭外，古道边，芳草碧连天„„”几乎人人耳熟能详„„
然而，这两位才华横溢的绝世奇才，却在人生最好的年华遁入空门，皈依青灯古佛，令多少人为之感慨唏嘘。苏曼殊与李叔同的初交是在1907年的上海，两人同为南社成员。那时李叔同任《太平洋报》副刊主编，苏曼殊的小说《断鸿零雁记》就是在该报发表的。这篇抒家国之情、写身世之恨的自叙体小说深深地打动了李叔同。当他得知作者比自己还小四岁时，就更加佩服这位孤愤的爱国诗僧了。
据史料记载，李叔同的一位友人在李未剃时曾对他说：“曼殊一出家，你们这些开伤感主义风气之先的文人就更
李叔同认定人生是悲剧，是苦空无常。”
由此可见，李叔同的出家是受苏曼殊影响的。1918年6月，在苏曼殊死后的第十七天，有“浪漫艺术家”之称的李叔同自称“尘缘已尽”，在杭州虎跑寺削发为僧。后以他的杰出才华使失传多年的南山律宗再度兴起，被尊为第十一代世祖，号弘一大师。
那么，这两位艺界巨擘为何先后都遁入空门呢？苏曼殊与李叔同生在一个新旧交替的时代，在当时特定的历史条件下，社会上出现了宗教复兴的风潮，他俩的遁世近佛是这种社会文化心理影响下的自然选择。
其次，他俩都有着不幸的身世。苏曼殊的父亲身为茶行买办，有一妻三妾，而苏曼殊却是父亲与家中所雇的日本女佣所生。李叔同的父亲李筱是天津著名的银行家，李叔同是父亲与其第五房姨太太所生。正是不堪回首的身世，使他俩时时感到身为苦本，四大非我。理想抱负的破灭，是他俩遁入空门的主要原因。苏曼殊与李叔同早年都参加了同盟会，对民主革命一腔热血并为之四处奔波，苏曼殊还因之数遭通缉。李叔同也曾写下了欢呼革命的《满江红》 ：皎皎昆仑，山顶月、有人长啸。看囊底、宝刀如雪，恩仇多少。双手裂开鼷鼠胆，寸金铸出民权脑。算此生不负是男儿，头颅好。荆轲墓，咸阳道；聂政死，尸骸暴。尽大江东去，余情还绕。魂魄化成精卫鸟，血花溅作红心草。看从今，一担好河山，英雄造。
5.孩子的心理问题与教育方法有关 篇五
一对父子前来咨询。四十多岁的父亲很焦虑, 他说, 为了儿子的前途, 一直对他的学习抓得很紧, 为了不让他分心, 家中事从不让他操心, 也控制他学习外的事务和交往。他小时候很听话, 成绩很不错, 可初中开始成绩越来越差了, 考上的是很一般的高中, 现在学习不用心只想上网, 而且与父母的沟通越来越少。
儿子是被母亲哄来的, 情绪有些消沉不太愿说话。他说自己的成绩在班上前五名, 但不是快班是“渣滓”班;小时候曾获得过全国舞蹈比赛一等奖, 爱好足球, 是校队的主力前锋, 但父亲说影响成绩不让参加这些活动;父亲还严格控制他看电视上网、不让买MP3和手机。对这些, 他表示理解, 因为父母是为自己好。但自己是没希望考上好大学了, 已经“废”掉了, 学也没什么意思了。对话中, 他透露出对未来的茫然。
像这样抱怨自己孩子不爱学习、不思上进、爱好另类、不想上学、不愿回家等的家长为数不少, 同样, 类似上面那位有着自暴自弃消极心理的孩子也不在少数, 由此可以看出教育方法与孩子成长之间的关系:教育方法存在明显问题的家庭, 孩子发生心理问题的几率也明显偏高。那么, 家庭教育中的哪些问题容易使孩子产生心理问题呢?一般说来, 父母忽视孩子的个性差异, 不尊重孩子的独立人格, 对孩子成长期望值过高以致急功近利、包办代替, 对孩子物质生活过分关心照顾, 对孩子的自由过分管制或放任自流等, 都会直接影响孩子的成长, 使其产生各种心理问题。比如, 父母对孩子在学习成绩上提出的希望和要求, 较多的是满足自己的意愿或从面子出发, 使孩子总是达不到这个要求, 产生对学习和未来的畏难恐惧心理;如封闭孩子在家庭责任、课余爱好等个性发展的其他许多空间, 让孩子难以体验到成长的成就感和快乐感, 那么自卑心理就很容易产生了, 进而有可能发展成自暴自弃, 而自暴自弃易使孩子“丧失”努力成长的目标。有无数事实证明, 考不到高分不等于是“渣滓”, 考不上好学校不等于“废掉”。每个人可以有不同于别人的目标, 只要有目标就同样有成功的可能 (考高分和上好大学也只是有成功的可能) , 而没有目标才是最可怕的。对任何人来说, 有健康的心理和乐观的心态, 保持对未来的企盼和信心才是最重要的。●
6.有关心理压力的小测试 篇六
你在美术馆中欣赏展览，忽然有幅画吸引了你的目光，你觉得这是幅怎样的画？
1、风景画2、人物画3、静物画4、裸体画5、抽象画6、水墨画。
选择1、你正承受着人际关系的压力，想从纷纷扰扰中寻求解脱！
选择2、你觉得自己的朋友太少，想找一个能够倾诉心事的知己！
选择3、你非常忙碌，使你觉得压力很大！
选择4、你觉得生活过于枯燥无味，想要追求一些新鲜、刺激的事物！
选择5、你很排斥社会的规范和礼教，想要照自己的想法做事！
选择6、现代化的社会使你感到莫名的压力，你很想离群独居！
压力面前你最需要什么？
如果本世纪最壮观的流星雨将会来临，你会选择在哪里看这场流星呢？
A海边 B山上C草地上D屋顶
A海边。对你来说，当生活中出现挫折或者失败的时候，最好的安慰是爱情。所以，找到真心相爱的人，是你追求成功的同时必须要考虑的。
B山上。你是一个很乐观的人，相信再大的问题都会过去。对你来说，拥有一帮能够倾吐苦水的朋友是最重要的。
C草地上。你有些喜欢靠幻想来排解压力和焦虑。这样的排解可以顶一时之需，但从长远来看，你还需要自我成长、锻炼自己应对现实和挫折的力量。
7.有关六一的诗歌_节日诗歌精选 篇七
《六一诗歌》
花蕾是你的年华
包在丛丛的绿叶之中
娇之之娇
象是睡梦中的微笑
春天是你的节日
歌声装满了你的书包
随便拿出一首挂在嘴上
又蹦又跳
繁华是你的等待
当你能驾驭这个世界的时候
五彩斑烂的梦想
都会随你的创造而实现
啊，你是人类最早的节日
也是人类最永久的期盼
你是人类最早的启蒙
更是人类最大的希望
《含苞的小花》
我们是祖国含苞的小花，
明天将姹紫嫣红，分外妖娆。
我们是中华优秀的儿女!
我们要用无穷的智慧和勤劳的双手：
举起山，挑起河，
捧起现代化的祖国，
飞向金色的目标……
中国所有的小朋友要团结、奋进、加油!
灿烂的明天是属于我们的!
祝福所有的小朋友六一快乐!
《庆六一诗歌》
清晨，我们放飞一群白鸽
我们放飞一群白鸽
在六・一儿童节的清晨
初升朝阳的晨晖
照彻
无数透明的心空
展翅高飞的白鸽
带走了
我们所有的
祝福 理想 希望与憧憬!
鸽哨
响在五星红旗
冉冉升起的校园上空
我们向着庄严的国旗
顶礼
优秀中华儿女的鲜血和生命
染红了国旗
也赢得了
一个民族 一个国家
应有的主权与尊重
祖国高于一切的信念
深深
植入了我们心中
胸前的红领巾的火红中
民族魂
获得了新生
一串鸣唱的白云
在万里晴空中
巡行
我们象小树 幼苗 花朵
成长在
祖国的温暖的怀抱中
明亮的教室里
我们汲取着知识的营养
热闹的操场上
我们放飞着童年的心情
奇异的网络中
我们苦练着高科技的本领
童真的幻想中
我们
一次次登上了金星 水星
8.与健康有关的8个魔幻数字 篇八
每天吃1个鸡蛋，并且和米饭一起吃。鸡蛋里含有人体必不可少的8种氨基酸和丰富的维生素等。米中缺一种物质，叫做蛋氨酸，而鸡蛋中却不乏该物质。二者一块吃，会使人更好地吸收米中的蛋白质，控制饭食的热量，这也是日本人的长寿之道。
3勺素油
3勺素油（即植物油）是每天的烹调用油限量，最好不要使用过量，而且最好食用素油，这种不饱和脂肪对光洁皮肤、塑造苗条体形、维护心血管健康有很大的好处。
5种蛋白质食物
每天吃肉类50克，当然最好是瘦肉；鱼类50克（除骨净重）；豆腐或豆制品200克；蛋1个；牛奶或奶粉冲剂1杯。最好吃鱼多于吃肉，因为鱼肉中含有能使细胞新生的核酸。不仅如此，鱼中还含有使血液变清、流通更畅的EPA，可预防心肌梗塞，可使人更好地吸收动物蛋白质。这种以低脂肪的植物蛋白质配膳非高脂肪的动物蛋白质，或用植物性蛋白质配膳少量的动物性蛋白质的方法，不仅经济实惠，而且动物脂肪和胆固醇相对减少，被公认是一种“健美烹饪模式”。
6种调味品
酸、甜、苦、辣、咸等主要调味品，作为每天的烹饪佐料不可缺少，它们具有使菜肴增加美味、提高食欲、减少油腻、解毒杀菌、舒筋活血、保护维生素C、减少水溶性维生素的损失、维持体内渗透压和血液酸碱平衡、保持神经和肌肉对外界刺激的迅速反应能力，以及调节生理和美容健身等不同功能。中国人使用盐的剂量普遍偏高，可以适量增用醋、芥茉、辣椒和香辛料等使菜的味道加浓，防止吃盐过多。
15次大笑
一次开怀大笑就像体育锻炼一样，可以提升呼吸系统和循环系统的运作能力，对心脏和血压以及免疫系统也很有好处。笑能够有效抑制抑郁性的荷尔蒙产生，继而产生一种让人感到幸福的荷尔蒙基因。据调查，好的情绪甚至可以帮你抵御感冒。所以，为了身体健康，你应该每天至少大笑15次。
60分钟日照
研究表明，每天享受日照至少1小时的人比整天呆在室内的人更加快乐，更有活力。阳光对女性尤为重要，因为女性体内荷尔蒙分泌的变化会影响情绪，比如月经前的各种不适症状会使人心情抑郁。阳光可以赶走这些沮丧的情绪，因为它可以提升大脑血液中复合胺的分泌水平，而这种复合胺和现在最常用的抗抑郁药物Prozac是同一种化学成分。所以千万不要忽视阳光的作用，即使在阴天，你在户外所得到的日照也是室内的20倍。因此，即使工作再繁忙，也不要忘记每天享受1个小时的日照，让阳光赶走你的忧郁。
100～200克水果和500克蔬菜
按照中国营养学会推荐的中国居民平衡膳食宝塔建议，每人每天应吃100～200克水果和400～500克蔬菜。而2002年相关部门进行的“中国居民营养与健康状况调查”显示，每人每天吃的蔬菜类只有276克，水果类45克，远远低于建议的标准。特别是深色绿叶蔬菜，中国人吃的还不够。深色绿叶蔬菜含有较多的类胡萝卜素、维生素C及多种抗氧化成分，恰好是中国人最缺乏的。所以，深色绿叶蔬菜最好能占到所食蔬菜数量的一半。上海市营养学会名誉理事长柳启沛教授建议：在天然饮食上，每天最好能坚持吃500克左右蔬菜，最好包括5个不同的品种，其中一半为绿色蔬菜；100～200克水果，最好2种以上，儿童可取下限。