世界建筑赏析论文

2024-09-07

世界建筑赏析论文(共9篇)

1.世界建筑赏析论文 篇一

《45°仰望世界》

45°视觉仰望,看苍穹,包围了城市,搁浅了过往、流年、岁月,静静在眼眸中流淌,抬头与低头的罅隙里,模糊了时光,我的十七岁,冲散渺茫。

等待一个花开的日子,微笑绽放,以我的姿势执著着记忆,用一朵苍白而美丽的花,静默诠释,载沉载浮,在劫难逃,孤舟等待般沉寂,年轻的生命冰封了一个世纪,缅怀于天堂和地狱的距离。

脚下是临暗的光圈,地平线在视野渐渐远去,不着痕迹消逝。落日,关上了沉重的大门,苍穹中远去的候鸟带来黎明晨曦的消息,划过天边。没有云朵的空气,呼吸苍茫大地的记忆,思绪花瓣般缀满天际,张开手臂,拥抱时代属于青春的美丽。

在落日身边跑过,于是浮草开出了伶仃的小花,只是一瞬间,便调落,没有留下任何可以寻找的痕迹,朦胧中,若隐若现,我听到,不哭泣。

一瞬间的美丽。一瞬间的萎靡。

岁月划过无尽的浅笑,生命的无知该如何升华?

我遗失了我的泪,在不经意间流逝于岁月的某个桥段,悄无声息地散落,不知在何地,落入尘埃,化作春泥,不着痕迹。漫长的岁月拉成一条隐约、模糊、凄惨的光线定格在每一个人的记忆里,我的线络断了,不再记得谁曾经住在我心上,我忘却微笑,黯然在四季中慢慢苍老。

没有一种青春可以地老天荒,看花开花落、看星辰流转、看冬日的雪花漂白了世纪、看天使的翅膀勾勒光芒,我的四季,允许悲伤、但不允许绝望。轮回交替,时间永不停止。过去、现在、直至未来,时间是一湾浅浅的溪流,承载着回忆,笑与泪交织而成的纸船,无论怎样,依旧要期待那未知的青春,能否地老天荒?

炎热的夏焚了心,笑的那样倔强。在这里,我能给的、或许只是一句简单的问候、无语的对白。在这里,我想要的、无非只是一个真诚的朋友、温暖着彼此。彼此约定:倘若一生只有四季,我愿用尽所有的时间守侯在此、不离不弃。

如今,我回头寻找,寻找不到,那些关于泪水和欢笑的链接,我一无所知。45°仰望世界,曾经的过往,浅祭逝去的似水年华。

2.世界建筑赏析论文 篇二

这是因为我们每个人的独特的嗓音就是我们天然的乐器。我们每个人的“人体”本身就是世界上最好的、最精致的发音体。世界上最美妙的乐器莫过于人的声音, 人的歌唱是世界上最美丽的音乐。而当一个个饱含感情的人的声音艺术化地组合在一起时, 所形成的巨大的感染力是其他艺术形式难以比拟的。

尽管每个人的嗓音非常美妙动听, 但也有着它天然的局限性。这时, 合唱就展现出它独特的优势了。合唱的特点在于:1.音域宽广:合唱团的演唱音域可以达到4个八度, 而一般一个人的嗓音音域是2个八度, 经过专业的声乐训练才可能达到3个八度。2.力度幅度大:合唱团的音量可以从很弱到很强之间, 强弱变化收放自如。3.声音的延伸性强:通过合唱团员的循环呼吸, 声音可以一直保持延绵不断。4.多声部的演唱形式, 使音乐的层次非常丰富。5.音色变化丰富多彩。所以说, 合唱是最富有表现力的一种音乐形式, 也是声乐艺术的高级组合形式。

一、合唱的各种种类

合唱作品种类丰富, 最常见的当属大型合唱队形式的合唱作品了。比如大家非常熟悉的《黄河大合唱》。《黄河大合唱》是一部我国近代合唱音乐史上里程碑式的的作品, 这部作品通过合唱这种最有表现力和感召力的演唱形式, 表现了中华民族的伟大精神和不可战胜的力量。

《黄河大合唱》全曲由8个乐章组成, 每个乐章采用了女声合唱、齐唱、轮唱、男声独唱、女声独唱等多种演唱形式, 而《黄河船夫曲》《怒吼吧!黄河》这两段最重要的乐章采用的则是最常见的一种合唱形式——混声合唱。混声合唱这种合唱形式由女声与男声混合而成, 一般由女高音Soprano, 女低音Alto, 男高音Tenor, 男低音Bass这四个基本声部组成, 每个基本声部又可分为第一、第二两个分声部。混声合唱有时也会加入童声。混声合唱是合唱艺术中的重要组成部分。

合唱的另一种类型是同声合唱, 同声合唱是指同一种类型的人声组合, 它包括女声合唱、男声合唱、以及儿童的童声合唱。儿童的童声合唱由尚未变声的少年儿童组成。如著名的天使之翼合唱团“Libera”就是这一类型的代表。

天使之翼合唱团“L i b e r a”是由一群男童高音 (B o y Soprano) 的孩子们组成的童声合唱团队。“Libera”在拉丁语里代表“自由”之意。天使之翼合唱团的音乐融合了童声合唱的天真纯朴、教堂音乐的静谧神秘、新纪元音乐 (new age) 的缥缈, 以天籁之音呈现出了独特的艺术魅力。

二、合唱在各种音乐形式中的运用

1) 唱剧中的合唱

清唱剧Cantata是以声乐和管弦乐为表现形式的多乐章大型音乐作品, 其中以合唱为主要演唱形式。

德国作曲家巴赫创作了大量优秀的清唱剧, 《咖啡清唱剧》是其中很独特的一部。这部作品创作于1739年, 讲述的是在当时那个时代, 咖啡是很奢侈的饮品。有一位少女喝咖啡上瘾, 家里人怕她养成好逸恶劳的习惯, 就禁止她再喝咖啡。告诉她如果要喝咖啡就不让她穿漂亮衣服、不让她出门游玩、甚至不让她谈婚论嫁。但这些都不能阻止少女对咖啡的喜爱。少女说:“猫捉老鼠, 天经地义。为什么女儿不能喝咖啡?”其中一首三重唱形式的合唱作品《猫不放过老鼠》就表达了女儿这一有趣的思想。

2) 重唱式的合唱

这首《猫不放过老鼠》采用的是合唱的另一种形式——重唱式的合唱。合唱 (Chorus) , 顾名思义即合在一起歌唱, 它既指一群歌者聚在一起多声部合唱 (polychoral) 、单声部齐唱 (unison) 、也包括多声部重唱 (vocal ensemble) 。

大家很熟悉的一些当代流行音乐合唱组合都是属于重唱式的合唱团队。中央电视台音乐频道的《经典》栏目曾经推出了名为《时代组合巨星演唱会》的节目。在这个介绍了多支流行音乐重唱组合的系列节目中, 这些组合都被冠以合唱团的名称。

世界著名的“国王歌手合唱团”The King's Singers就是重唱组合形式的一支合唱团队。合唱团的6位团员都来自英国剑桥大学的国王学院合唱团, 所以用“国王歌手”来命名自己的团队。他们由两位假声男高音, 又称高音男高音 (countertenor) , 一位男高音 (tenor) , 两位男中音 (baritone) , 和一位男低音 (bass) 组成。这支合唱团几乎从来不用任何乐器伴奏, 但是他们所演唱出的和声效果却无比的丰富。六个声部变化多端的组合排列, 听起来宛如一支交响乐队。最奇妙的是他们用人声模仿各种乐器的声音, 惟妙惟肖。

国王歌手合唱团的这种合唱形式又被称为“A Capella”。这个词是意大利文, 原意为“以教堂的方式 (歌唱) ”。因为原来的教会多以无伴奏的演唱方式主导合唱音乐, 现在“A Capella”是指不用乐器伴奏, 完全运用人声合唱表现的一种音乐形式, 简称无伴奏合唱。

其实世界上大部分的乐器都是人的声音、声乐艺术的延伸。所以几乎所有器乐演奏技术的发展, 初期都是在模仿声乐的表达方式。音乐术语中一个最常见的词“Cantabile”的意思是“如歌的”, 就是指示器乐演奏者要像唱歌一样地演奏。这也是意大利文, 意大利这个民族具有优秀的音乐传统, 被称为“音乐之乡”。世界上的音乐术语大多习惯用意大利文来标记。

3) 唱剧中的合唱

歌剧是西方有着悠久历史的一种综合性表演艺术形式。剧中有各种各样的唱段和乐段, 合唱在其中也担任着重要角色, 如法国作曲家比才创作的歌剧《卡门》。这部当今世界上上演率最高的歌剧以合唱见长, 剧中各种体裁和风格的合唱共有十多首。其中第四幕中的一首合唱作品《斗牛士进行曲大合唱》是一首宏大欢快的凯旋式的进行曲大合唱。这是人们欢迎斗牛土进场的场面, 喧腾热烈的乐队音响和表现群众形象的混声合唱交相辉映, 孩子们的童声合唱也加入其中, 把风俗性的画面描绘的更加生动活泼。

4) 音乐剧中的合唱

音乐剧是当今非常受人欢迎的一种舞台表演形式。很多著名的电影都是由音乐剧改编而成。

我们先来介绍一部大家非常熟悉的音乐剧《音乐之声》。这部音乐剧是由美国音乐剧大师罗杰斯、汉默斯坦在1959年根据一个真实的故事共同创作改编, 并于1965年被搬上了大银幕, 被译成30多种语言在世界各国上映, 片中美妙的音乐以及影片所弘扬的真善美的情感与精神使得这部音乐剧影片成为电影历史上最著名的作品。《Do Re Me》是剧中的一首合唱歌曲。这是影片中家庭教师玛丽亚老师带孩子们出游时教给他们的一首歌曲。这个家庭的孩子们不会唱歌, 于是玛丽亚老师就从音乐的最基础的7个音符教孩子们学起, 每个音符用一个发音相近的词来记忆, 这种生动活泼的方式很快就让孩子们记住了这7个音符, 为他们开启了音乐的大门。

英国的音乐剧中也有许多精彩的合唱唱段, 如音乐剧《微风轻哨》这部由英国著名作曲家韦伯在九十年代创作的作品。剧中有许多首优美的歌曲, 其中以“男孩特区合唱团”Boyzone演唱的《无论如何》“No Matter What”这首合唱歌曲最受欢迎。后来, 这首歌曲还被电影《诺丁山》选作电影插曲, 从而风靡全球。

法语音乐剧《罗密欧与朱丽叶》 (Roméo et Juliette) 于2000年情人节当天在巴黎首演, 立刻轰动了全国。剧中的主题曲《爱》是一首合唱歌曲, 剧情是罗密欧与朱丽叶在一位好心神父的帮助下举行了婚礼, 正当一对新人沉浸在幸福之中, 互诉衷肠之时, 死神却已经悄悄来到了他们身边, 当他们二人在歌唱时, 死神和死神的侍女们也在合唱着他们的旋律。这段合唱作品在听觉上给观众带来了强烈的震撼。

5) 流行歌曲中的合唱

现代流行歌曲用合唱形式或改编成合唱形式展现在当下非常盛行。如中国武警男声合唱团演唱的众多歌曲都是改编的流行音乐作品。中国武警男声合唱团被誉为当今“中国男声合唱第一品牌”, 他们不仅演唱气势磅礴坚毅刚强的军旅歌曲, 还擅长现代流行歌曲的演绎, 比如他们的代表作, 由女声独唱改编的《天路》, 男声独唱改编的《弯弯的月亮》、以及电影《满城尽带黄金甲》片尾曲改编的《菊花台》等等。他们在演唱中巧妙地运用了多声部配合, 加强了乐曲效果的多层次, 真假声的轻巧转换又让乐曲显得更加跌宕起伏, 细腻委婉而不失张力。

6) 原生态音乐中的合唱

在世界各地的各种原生态音乐表演形式中, 合唱占据着重要位置, 比如非洲的众多村民合唱。非洲的歌曲大多以人们用合唱的形式伴随着舞蹈进行, 歌声中有时夹杂着叫喊来抒发感情, 增加气氛。非洲歌曲的曲调音域一般较狭窄, 乐句比较短小, 常常多次反复, 人们运用丰富而又复杂的独特的非洲节奏来表达情感。

7) 电影音乐中的合唱

电影是当今人们最喜闻乐见的一种文化娱乐活动, 而电影中的音乐则是一部电影的灵魂。下面我们来了解几部电影中的合唱作品。

《星球大战》是由美国作曲家约翰·威廉姆斯创作的一部永留世界影视音乐青史的巨作。作曲家运用交响乐、大型合唱等音乐形式与影片中波澜壮阔的太空场景和变化万千的电影画面配合的相得益彰。作曲家在一段名为《黑暗势力的阴谋》的音乐中使用的大型合唱将影片中邪恶势力的黑暗、阴森, 表现的淋漓尽致, 为影片增添了史诗般的悲壮感。

《修女也疯狂》是一部包含有很多合唱音乐的电影。片中的歌曲I will follow him《我会追随他》, 被修女们通过合唱这种形式重新展示后, 展现出活力四射的激情。这是一首福音音乐 (Gospel music) 式的歌曲。

有一部法国电影的名字叫做《合唱团》, 描写的就是一个合唱团从无到有的故事。合唱是该片的主题, 音乐是该片的灵魂。法国的著名电影配乐作曲家布鲁诺·库莱斯Bruno Coulais为这部影片创作了多首合唱歌曲, 这些歌曲获得了多项世界级的音乐奖项。

8) 交响乐中的合唱

交响乐中的合唱更是千姿百态。其中的佼佼者当属贝多芬的第九交响曲《合唱》。这部作品是贝多芬全部音乐创作生涯的最高峰和总结。这部交响乐是由交响乐队、合唱队构成的一首宏伟壮丽颂歌。它共有四个乐章, 第四乐章的合唱部分是以德国著名诗人席勒的“欢乐颂”为歌词而谱曲的, 它唱出了人类寻求自由、平等、欢乐、友爱的精神。主题由领唱男低音唱出欢乐颂的第一句歌词:“朋友们, 让我们以更开朗的歌声, 唱出这充满欢乐的赞歌。”随后, 合唱团的各个声部加入其中, 与交响乐队共同汇聚成一个欢乐的海洋。

3.赏析音乐剧《悲惨世界》 篇三

剧中人物性格的表现第一,在故事中,每一个人物都有鲜明的性格,而作曲家则根据每一个人不同的性格为他们量身打造了其音乐主题,又或者说通过每一个人不同的音乐特色,使他们的性格更加突出更加个人化了,例如善良的冉阿让。冉阿让是音乐剧中的主线人物,他曾是一个生活在社会底层穷困潦倒的农民,因偷面包而关进监狱十九年,他受够了没有自由的监禁生活,出狱后也因前科受到人们的鄙夷。冉阿让饱经人间疾苦,深切体会到了社会地位的不平等和社会各种制度的不公,这些曾令他一度自暴自弃、仇视和憎恶社会生活,但大主教米哀里却深深的感化了他,使他的灵魂受到震慑,感受到了仁慈和宽容的力量,改名并凭着自己的努力和勤奋成了一个工厂主,后来他跃为富有而又尊贵的社会名流马德兰市长以后,发扬传承了米哀里主教的精神,他一心向善、竭尽所能来帮助众多穷苦的劳动人民。他的仁慈、无私、正义善良、以德报怨和自我牺牲的精神,使人们看到了一个经过洗礼净化了的灵魂,感受到了仁爱慈善的人道主义精神的震撼。第二,固执的沙威。沙威是音乐剧中的另一个主要人物,他是封建统治者的走狗和卫道士,与冉阿让这个角色是对立矛盾的一个角色。沙威的角色是法律和秩序执行者的化身,他奉公守法、恪尽职守,以“正直”“无私”自律,忠实地维护着统治阶级的利益。他是一个有着严格原则的警察,多年来一直顽固地追捕“罪犯”冉阿让,但冉阿让以德报怨的善良与无私无畏的爱心行为一次次地动摇着他,使他僵化的思维得到觉醒,对自己多年来的愚蠢信仰和行為无法释怀,最后精神崩溃而选择自杀。沙威作为与冉阿让对立的角色,作者及导演对沙威这个角色的音乐形象塑造体现出了残酷、强硬、僵化、冷血的人物质感,从而更加突显出了冉阿让的善良、伟大、可敬。第三,善良坚强的芳汀。音乐片段《At the End of the Day》描述的是工厂里一个叫芳汀的女工,作为音乐剧《悲惨世界》中的女主角之一,代表了受压迫却无助的妇女形象。芳汀勤劳、纯洁、善良,她真诚地爱上了一名大学生,却惨遭遗弃,还留下一个需要自己独立抚养的女儿珂赛特,迫于生活的压力,她不得不把孩子寄养在路途中仅一面之交的旅馆老板夫妇家,自己去工厂工作挣钱养孩子。这对夫妇不但没有善待芳汀的孩子,还不断以各种理由向芳汀索钱。当时社会对未婚母亲的鄙视,致使芳汀失去了唯一的经济来源,负债累累的芳汀无奈卖掉了自己的头发和门牙最终被逼为娼。命运让她受尽折磨,疾病缠身,直到临终都无法见到自己的女儿,只能将女儿托付给冉阿让后含恨死去。这首曲子的节奏很快,几个带头的女工一人一句,歌词就像连珠炮似的从她们嘴里蹦出来,好像巴不得一口把芳汀吃掉,言语中透露出来的轻蔑、鄙夷,让人不禁对她们产生厌恶。而孤独的芳汀虽然还是同一曲调同一节奏,但演员略带哭泣的唱腔,委屈无助的表情则表现出了芳汀的孤独无依。芳汀这个角色的音乐形象是悲伤的、绝望的,她向往着美好的生活,但黑暗的社会现实和冷漠的人情却撕碎了她的心。她是一个生活在社会底层的穷苦人,也是资产阶级社会广大劳动妇女悲惨命运的代表。2

演唱风格分析冉阿让作为音乐剧的主线人物,他的出场次数和经典唱段是最多的,《Bring Him Home》这一首颇具内涵的抒情性咏叹调,就是该剧的经典唱段之一。这首咏叹调曲调优美、曲速徐缓情感真挚,闪烁着人性的光辉,有效衬托了冉阿让这个人物形象。“情之所至,音之所生”这句话充分体现了情与声的关系。从《Bring Him Home》这首咏叹调的唱词上可以看出这首曲子带有很强的宗教意味,主人公祈祷上帝保佑善良的人,在演唱时,表演者把握无奈、深情、虔诚的情感基调,将自己想象成一个虔诚的信徒,使声音更符合祈祷上帝时平和虔诚的戏剧情境,从而充分塑造出冉阿让善良、正义、充满人性光辉的形象。冉阿让的这段咏叹调是一首音色厚实、饱满、有力的戏剧男高音唱段,它通过声音和表情来表达戏剧性情境的炽烈情感。在演唱的音色处理上圆润、柔和,通过假声来表现人物的特点和歌曲的意境。在音乐一开始的八度大跳音色保持了统一,以体现主人公虔诚的祈祷。随着情节的发展,进入歌曲的高潮部分,主人公的情感变化越来越激烈,曲中出现九度大跳,这时音色也更为饱满、明亮、刚柔并济,使人物的情绪得到爆发与宣泄,音量和力度也随着情感加强。曲子的结尾是12拍的高音A为节点,这对歌者的音量、气息以及音色要求很高,但演唱者并未呈现的太强太亮,而是用弱音收着演唱,充分表现出了冉阿让虔诚祈祷的意境。剧中的芳汀属于女次高,她的音色宽、厚、亮,在这首咏叹调中为了表现芳汀的情感变化,在音色的塑造上十分灵活且多变。在第一部分音色稍显稍明亮,随着情节的发展和调性的变化,音色也随之变暗,以表现芳汀的悲惨命运。到最后的高潮部分音色呈现宽厚、沉重,把人物彻底的绝望淋漓尽致地表达了出来,让人记忆深刻。一部音乐剧要成为经典,被世人所反复观摩、研究,除了曲调的优美,歌曲传唱度高、演员的生动演绎以及导演编创的处理手法等,文本的深度与厚度也决定着这部作品能否在每一个时代引起当代人情感的共鸣。《悲惨世界》这一部音乐剧史上里程碑式的、充满人文关怀的经典作品,连演16年而不衰,正是因为故事和主题的历久弥新、情感的真切感人,演员的技艺精湛、音乐的经典动人等方面成就了一代经典。参考文献:[1]

张旭.音乐剧导论[M].上海音乐出版社.[2]

4.《同属一个世界》赏析教案 篇四

教学目标:

1、“爱与奉献”为主题,通过学习歌曲《让世界布满爱》和欣赏《我们同属一个世界》、《手拉手》,知道音乐艺术在关注人类生存、发展中的巨大作用,增强对人类生存、发展的责任感。

2、了解作者用音乐来表现生活的精神,并学会关心他人,帮助他人。

教学重点:对学生进行爱的教育。

教学难点:知道音乐艺术在关注人类生存、发展中的巨大作用。

教学过程:

一、导入:

1、欣赏MV《我和你》

2、提问:

(1)2008年奥运会在我们中国北京召开,那谁知道奥运会开幕式的主题曲是什么?

(2)《我和你》谁演唱的?(刘欢、莎拉.布来曼)

二、、欣赏《手拉手》

1、展示奥运会图片。

2、欣赏歌曲《手拉手》

思索:这首歌曲是第二十四届奥运会会歌,第二十四届奥运会是什么时候开的,在哪里?

3、讨论:《我和你》、《手拉手》两首歌都是奥运会的会歌,两首歌共同表达了哪一思想 ?(向往和平,安宁)

4、奥运会是体育精神、民族精神和国际主义精神于一身的世界级运动盛会,象征着世界的和平、友谊和团结。

三、欣赏《我们同属一个世界》

1、问:你知道世界上曾经发生过哪些天灾让你痛彻心扉?

2、展示各种自然灾害图片及事件。

3、欣赏《我们同属一个世界》(1)欣赏全曲

问:这首歌曲是为什么而创作?(2)介绍这首歌曲的背景资料。

(3)引申:迈克尔.杰克逊为美国卡特里娜遭受飓风的灾民写歌。

4、介绍:迈克尔.杰克逊

(1)出示漫画,问知道这是谁吗?

(2)请学生谈谈对迈克尔.杰克逊的印象。(3)欣赏视频:迈克尔.杰克逊MV(4)教师总结,不能从单方面评论一个人,迈克尔.杰克逊不仅是精彩的舞者、歌手,还是位大慈善家。

5、简介:来昂内尔.里奇

6、讲授音乐知识: 摇滚乐:起源于20世纪50年代中期的一种美国流行音乐。摇滚乐的主要音乐风格是美国黑人音乐与南方白人的乡村音乐的融合。其形式以歌唱为主,音乐用电吉它、萨克斯、电贝司、键盘乐以及爵士鼓伴奏。

摇滚乐特点:是持续不断、向前推进的舞蹈节奏,由爵士鼓奏4/4拍中的第一和第三拍,其它乐器如电吉它等奏第二和第四拍组成。

5、介绍早期摇滚乐歌手:

普雷斯利、贝里、多米诺、刘弗斯、埃弗利兄弟等。1964年,英国“披头士”乐队(也有人译作“甲壳虫”乐队)首次在美国做访问演出,引起狂热反应。他们的演唱主要内容是表现爱情,也有反战、反暴力等内容。摇滚乐的歌声影响了现代美国人的艺术趣味。70至80年代在美国形成的著名摇滚乐队有蓬克、滚石、索尔、重金属、雷普、波普等。其摇滚乐的著名歌星有迈克尔.杰克逊、珍妮特.杰克逊、休斯顿等。

四、欣赏《让世界充满爱》

1、歌曲简介

2、作者郭峰介绍

3、欣赏歌曲《让世界充满爱》

五、祭献之舞

1、背景资料

《祭献之舞》是芭蕾舞剧《春之祭》中的第二部分。是斯特拉文斯基于1913年创作并首演于巴黎,是他的早期作品。这个舞剧表现了俄罗斯原始部落村民的祭礼活动。春天来临,异教徒们挑选一位美丽贞洁的少女做祭品,奉献于太阳神,以求神的庇护。音乐充满了青春的活力和神秘、恐怖的气氛。《春之祭》被认为是现代音乐的代表作。

2、乐曲欣赏

3、乐曲分析 《祭献之舞》是舞剧《春之祭》的第二部分“祭献”的最后一段,又被称为“被选少女的祭献舞”,它是全剧的高潮。少女被选为祭物,在当时被人们认为是神圣的,但被选中的少女心中定会忐忑不安。乐曲开始出现大量复杂、紧迫的节奏以及不协和和弦、下行音和顿音强奏。在《祭献之舞》的音乐中,几乎听不到旋律,只有不规则的强烈节奏、不时变换着的拍子。作曲家在音乐中创造地利用频繁地交替拍子和复杂节奏,使音乐更加强烈、冲动。在这里作为古典音乐重要表现手段之一的旋律被隐退到次要的地位,代之以刺激性的和声和复杂的节奏。而这一切,正是20世纪被称做现代音乐的一般性特征。

六、拓展

1、思考:你的身边有哪些地方充满爱;是什么样的爱?

2、我们生活中有很多爱。

3、欣赏央视爱心传递公益视频。

七、小结

5.平凡的世界路遥 赏析 篇五

从文学作品中理解作者的人生和感悟,大多数的作家总有一部作品是反映自己的真实生活的。《平凡的世界》是笔者比较喜欢的一部作品,即使读过几遍,还是会时常翻阅。作者是路遥,这个作品算是路遥的一步长篇巨著,作品中的时间变化跨越了十年,主要反映了城乡人物的社会生活变化。这篇巨作的主人公是一对兄弟,叫孙少安和孙少平,他们是命运的斗争者,在困苦的生活中自强不息。他们不是民族英雄,但是却是自己平凡生活中的英雄。

一个时代的代表人物只能代表时代的一个方面,而平凡的人才是时代的负荷者和主宰者。我喜欢平凡这个词,感觉它能真正地代表生活,就好像一个人经历了世间浮尘最后沉淀下来的心一样,从容淡定。《平凡的世界》正是这样一部平淡却质朴的作品,用平凡的劳动人民的生活图景感动着我们读者。作者用这样的一部作品让我们明白,简单、平凡和困苦才是生活的真正意义。

一、路遥作品中的“平凡”

路遥在这部作品中写道:“在这里,我才清楚地认识到我将要进行的是一次命运的‘赌博’,而赌注则是自己的青春抑或生命。尽管不会让世俗的观念最后操纵我的意志,但如果说我在其间没有作出任何世俗的考虑,那就是谎言。无疑,这部作品将耗时多年,如果将来作品有某种程度的收获,这还多少对抛洒的青春热血有个慰藉。如果整个地失败,那将意味着青春乃至生命的失败。这是一个人一生中最好的一段年华,它的流失应该换取最丰硕的果实――可是怎么可能保证这一点呢!你别无选择――这就是命运的题目所在。”事实证明了路遥的这一段剖析是多么的准确,他确实完成了这样一部作品,可以说是成功了,但也以此付出了他所说的代价。但是我欣赏路遥的这种精神,因为写作是路遥一项非常热爱的工作,他在用自己的热情和全部的精力去投入于自己想完成的一部作品,这是值得人钦佩的。写作不是路遥的负担,也不是他的责任,而是他热爱生命的一种体现,这并不是所有的人都能做到的,即使是自己喜欢的事业。

二、路遥作品中的生活

每一部文学作品都不是一个个简单的生活时代的再现,而是一个时代信仰、追求和文化的体现。路遥的作品中写道:“他现在意识到,他是一个普普通通的人,应该按照普通人的条件正正常常地生活……”这是这部作品中主人公内心的旁白,让我深有感悟。其实,我们现实生活的大部分人都是普通人,只不过是每个人的生活条件、生活方式和追求的信仰不同罢了。但其实,能够摆正自己的位置,做好一个普通人就已经是不平凡的了,因为确实如主人公的内心所说:普通并不代表平庸。这段看是普通的内心确是许多人一辈子也未必能看的开的。我欣赏主人公对生活的这样的理解,生活是取决于活着的人的态度的。

三、路遥作品中的人物精神

书中还有这样一句话:“一个人精神是否充实,或者说活得有无意义,主要取决于他对劳动的态度。”当我读到这句话的时候,内心产生一种强烈的震撼,可能我们每天忙忙碌碌却从来没有真正意识到劳动和生活的价值。这句可以在任何时候都能够被奉为真理的话是主人公的感悟,更是作者本身的生活真谛。

相比较来看,我更欣赏书中人物孙绍平的人生态度和他对苦难的特有的理解。他是在痛苦和磨砺中长大的,但是他始终保持着对生活的热爱和追求的勇气,他是一个精神世界非常强大的人,苦难并没有打到他,反而让他对生活和劳动有了另一番独特的理解。“不过,往日的痛苦比之现在来说,那又算得了什么呢?那痛苦是洋健全人的痛苦,从某种意义上也是一种幸福!为什么呢?因为你痛苦,就说明你对生活还抱有希望!可如今的痛苦是绝望的痛苦,绝望的痛苦甚至使人不再痛苦――既然生活没有了希望,还有什么必要痛苦呢?”这样一个对生活有着追求和信念的人,对苦难可以说是“热爱”的人在他的世界里造就了自己的不平凡。

6.《平凡的世界》经典语录赏析 篇六

1、他把一大碗猪肉粉条刨了个净光,而且还吞咽了五个馒头。他本来还可以吃两个馒头,但克制住了——这已经吃得不象话了!他放下碗筷,感到肚子隐隐地有些不舒服。他吃得太多太快了;他那消化高粱面馍的胃口,经不住这种意外的宠爱。

赏析:这段话有心理、有动作描写。”吞咽“刻画出了主人公”他“饥饿不堪之下,面对美食狼吞虎咽的情状;”他那消化高粱面馍的胃口,经不住这种意外的宠爱。“一句则寓心酸于诙谐之中,读来让人不禁笑中带泪。

2、每天的劳动可是雷打不动的,从下午两点一直要干到吃晚饭。这一段时间是孙少平最难熬的。每当他从校门外的坡底下挑一担垃圾土,往学校后面山地里送的时候,只感到两眼冒花,天旋地转,思维完全不存在了,只是吃力而机械地蠕动着两条打颤的.腿一步步在山路上爬蜒。

赏析:这是一段动作描写。”机械地“说明”他“整个人已经没有力气,”蠕动“则生动地刻画出了”他“疲乏至极,却不能停歇,只有用尽全身力气努力向前的样子;”爬蜒“即是对其艰难前行情状的生动表现,也暗示出”他“生活状态的不堪。

3、他很快蹲下来,慌得如同偷窃一般,用勺子把盆底上混合着雨水的剩菜汤往自己的碗里舀。铁勺刮盆底的嘶啦声象炸弹的爆炸声一样令人惊心。

赏析:这一段心理描写,细致地刻画出了”他“拣吃同学剩下的残羹剩汤时候,强烈的自尊心使得”他“害怕被别人看到而极度惶恐的心情。

4、他在眼前的环境中是自卑的。虽然他在班上个子最高,但他感觉他比别人都低了一头。

赏析:这段话用一高一低作对比,身材高大却并不能弥补心理上的卑微,更突出了主人公心理上的自卑之深重。

5、雨中的雪花陡然间增多了,远远近近愈加变得模模糊糊。城市寂静无声。隐约地听见很远的地方传来一声公鸡的啼鸣,给这灰蒙蒙的天地间平添了一丝睡梦般的阴郁。

赏析:雨雪天气本来就给人感觉压抑,这段环境描写将沉闷压抑的氛围渲染的淋漓尽致,为下文主人公的出场渲染足了灰色的气氛,暗示了下面情节发展的大致方向。

6、“一九七五年二三月间,一个平平常常的日子,细蒙蒙的雨丝夹着一星半点的雪花,正纷纷淋淋地向大地飘洒着。时令已快到惊蛰,雪当然再不会存留,往往还没等落地,就已经消失得无影无踪。黄土高原严寒而漫长的冬天看来就要过去,但那真正温暖的春天还远远地没有到来。”

7.世界建筑赏析论文 篇七

一、慧玮诗作中的月亮意象

月亮是中国诗歌史中传统性较强的意象, 因此已包含了一些设定的象征意义, 但慧玮却有着推陈出新的能力。慧玮在以中国传统文化为主要歌咏对象的诗集《中国琴》中, “月亮”是他使用得最多也是最典型的一个意象, “月亮”以及由它衍生出的“明月”“孤月”“月光”“中秋月”“月牙儿”等相关意象, 在他的诗歌中交相辉映, 放射出不同意味、不同内涵的光芒。“月亮”是富含生活情趣、寄托诗人情怀的自然物象:“那一夜/家家的月亮/都散发着浓浓的草腥味儿” (《抽打在山羊背上的春天》) 。[2]109“月亮”是中国古典文化的象征:“是夜/古大陆上空孤月飘香/五千年岁月/灿灿如花开出满山金黄/我刚刚推开临水的窗子/不慎失足/跌进一片仿宋体的蛙鸣” (《听蛙》) 。[2]3“以日之杯斟满诱惑/以月之杯斟满狂想/灌我的是谁/一双粗糙的黑手来自背后/回首时却杳无踪迹” (《醉者箴言》) [2]18。

“月亮”是祖国与民族的图腾。“浩浩然一轮中国魂/年年高悬月月高悬今夜复又高悬/高悬于女娲留下的蔚蓝/此月依然如镜如高贵纯净的玻璃/历经千年而纤尘不染/此月今夜最亮照长江照黄河/照华夏子孙多愁善感的容颜/俯身向月抬头问天/那手持重斧的汉子可是我的兄弟/那顾影自怜的女子可是我的姐妹/那万家灯火中最明或最暗的一盏/可是我寻寻觅觅的亲人”, (《中国之月》) 。[2]62诗人于中秋之夜, 仰望蔚蓝的天空高悬着一轮如镜、如纯净的玻璃的圆月, 且深深地感受到“次月今夜独属中国”, [4]351于是, 诗句写得情意深长, 表达了诗人和世代生息在黄河、长江南北的华夏儿女们亲如一家的情愫, 抒发出诗人作为“多愁善感”的华夏子孙的一员, 在这个民族大家庭里的亲切感自豪感。“这黄河之水打磨出的一面铜镜/可以让我们时时照见自己/灵魂里的钙质/和血液里的盐份”———《中国之月》, [2]64作为华夏子孙、现代知识分子, 诗人深刻地认识到自己肩负的责任, 抒发了让爱国的热血更浓烈、爱国的情志更坚定, 为祖国的强盛而奋斗的情怀和志向。

二、慧玮笔下的风意象

在以乡土、乡情和当代生活为主要歌咏对象的《月光之妖》中, 风、庄稼、土地、蝴蝶、春天、雨水等意象纷纷流淌于诗人的笔端, 生出熠熠光辉, 而“风”则是最典型、最成功的一例。从诗歌的标题来看, 与风有关的就有《风啊, 风》《大风歌》《北风》《这是哪儿的风》《吹在我脸上的风》《跟风坐在一起》《在风中行走》《我想看见风的模样》《逆风而行》《风把蜡烛吹灭了》《有风的早晨》等等, 而诗句中出现过“风”的作品更是多达近百首, 作者把无形无影变化无常的受到历代诗人青睐的风意象写到了极致。

从表达方式和艺术技巧来看, 这些不同的“风”从写实到隐喻, 从具象到抽象, 从瞬间到永恒, 从自然到人伦, 可谓千姿百态, 诗意盎然。首先, 慧玮笔下的“风”, 不但有味道、有声响, 而且有形状、有色彩。比如:“迎面吹来的风/有一种神秘的/薄荷的清香” (《早起的庄稼》) 。[3]57“从大豆和玉米叶子上/吹过来的风/渐渐有了形状” (《有风的早晨》) , [3]88“我看见, 这一阵风/不停地变幻着自己的颜色/在树林上空是绿色的/在麦田上空是杏黄色的/在小溪上空, 它几乎是无色的/与我拥抱的瞬间, 又变得金光四射, 香气弥漫/吹进我的身体之后/我看不见了, 但我确信/它应该跟我的血液一样, 是红色的” (《一阵风》) 。[3]9其次, 经过拟人化的处理, 慧玮笔下的“风”不但具有人的情态, 而且有个性、有思想。“风, 伸出透明的手指头/数着篱笆上的喇叭花/一朵, 两朵, 三朵……/她的手指头一点/花儿就幸福地摇摇头”———《风, 数着篱笆上的喇叭花》。[3]29在这里, “风”是“多么慈祥的一个老太太”。“北风啊, 它多像一条/富人家里豢养的恶狗/专门欺负那些/无家可归的穷人” (《北风》) 。[3]42在这里, “北风”是一条让人讨厌的“恶狗”。“这是哪儿的风为什么/总在我的周围喧哗/却避开我的毛发和皮肤/风呵风你是不是要将整个世界/都从我的身边带走/你是不是要将我倔强的灵魂/留给一个永远的静”———《这是哪儿的风》。[3]156这里的“风”, 无疑有了自己的性格和思想。再者, 慧玮笔下的“风”进一步升华, 由具象而抽象, 象征着宇宙间永恒的时间与生命。比如中央电视台“电视诗歌散文”赏析过的《行者》一诗:“大风吹过山梁是谁/正走在回家的路上/风呵你若从我的故乡吹来/请告诉我/村口的老槐树下是否仍站着我的老娘/大风吹过山梁是谁/跪倒在回家的路上/风呵倘若你能一路吹到我的故乡去/别忘了先替我喊一声娘。”, [3]160这里的“风”, 虽然也可以理解为具象的风, 但从全诗营造的意境来看, 将它解读为形而上的“时间”更为精当。再如散文诗《大风歌》中的“第一乐章”:“起风了, 风从平原的尽头吹来, 如一匹神话中的野马, 高扬生命的旗帜, 将一切卑微的灵魂踩在脚下, 风蔑视陈腐与死亡。它不惜燃一场燎原的大火, 也要将所有的枯枝败叶统统埋葬, 风不爱约束, 无视人间的清规与戒律。它从来不需要在路上走, 但它走的地方都是路;它从来不怕被谁伤害, 所以怎样的利器也不能使它受伤, 风不需要形象, 因为每一种形象都可能是它的形象, 风无家可归, 它不知道自己的家在什么地方。”[5]408这里的“风”, 代表着宇宙间永恒的力量与秩序, 摧枯拉朽, 所向无敌, 人类与万物都不过是它脚下的几粒尘埃。

三、慧玮笔下的庄稼意象

相对于“风”的空灵、混沌、大气与苍茫, 慧玮笔下的“庄稼”则呈现出另一种景象, 显得有血有肉, 更具生活的质感, 其情感肌理仿佛触手可及。其作品比较完美地融合了传统诗歌的精神内涵和现代诗歌的表现手法, 着力于采用白描手法来营造优美绚烂的诗歌氛围, 以丰富的意象呈现了“中国农民的后代”在传统农耕生活与现代都市文明的夹缝中困惑、挣扎、奋斗的心灵历程, 其感受独特而入木三分, 语言朴素而犀利, 意境纯粹而灵动。

慧玮的童年与少年时代都是在偏远与贫穷的乡村度过, 尝过饥饿的滋味, 懂得稼穑的艰难, 知道每一粒粮食在农民心目中的份量, 因而他眼里的“庄稼”便超越了物种的界限, 变成了乡村大地上与农人同呼吸共命运的另一种生灵, 被诗人看作情同手足的“亲人”。比如:“隔着雾, 看地里的庄稼/如同隔着一种心情/看青梅竹马的表妹” (《雾中的庄稼》) 。[3]54“站在它们中间/一辈子不爱说话的你, 突然变成了一个/爱撒娇的孩子, 刚把这位/喊作姐姐, 又把那位/叫成妹妹” (《与庄稼相遇》) 。[3]167“自己种下的庄稼/就跟自己的娃娃一样/是丑是俊, 是黑是白/悬着一颗心呢” (《大豆》) 。[3]68作为农民的孩子, 诗人深切地体悟到了农人与庄稼那种血肉相连、休戚与共的特殊感情。面对瘠薄的土地, 他为庄稼不能茁壮成长而倍感痛苦:“瘠薄的土地上/我播下种子, 用汗水浇灌你们成长/可我纵使付出百倍千倍的辛劳, 也无法/让你们长成一株正常的庄稼, 这样的痛苦/谁能想像” (《与庄稼谈心》) 。[3]65大旱之年, 面对一场突然降临的甘霖, 诗人不由得百感交集:“面对这场上天赐予的雨水/我只想在庄稼们看不见的地方/偷偷地/大哭一回” (《甘霖》) 。[3]63他为庄稼的疼痛而疼痛:“玉米叶子折断的声音, 清脆而又响亮/像一把刀子, 猛然扎在我的心上” (《疼痛的玉米》) 。[3]60他为“苦命的麦子”而向大雪求情:“大雪呵大雪, 你能不能/轻一点, 再轻一点/不要压断了我苦命的麦子/那一副瘦弱的脊梁” (《大雪》) 。[3]73更为独特的是, 作为一个贫穷而寂寞的诗人, 他还把庄稼当成了自己情感的寄托和心灵相通的知音:“空落落的天穹下/我无人说话, 只能紧紧地搂住/我的庄稼” (《塬上》) 。[3]55

慧玮先生之所以用了如此多彩的意象, 呈现给读者纯美的健康的精神乐园, 给人以发自骨子里的阅读快感。首先得益于他对诗歌的“痴”, 他说:“在现代汉语中, 我最迷恋最敏感的一个字, 就是‘诗’。无论何时何地, 只要耳边响起这个美丽的卷舌音, 我就不由得怦然心动, 周身泛起幸福的暖流, 仿佛恋爱时忽然听到女友的名字一样, 所以, 我有理由相信我的生命与诗有关, 我情愿把自己当一把烈火焚烧的野草, 只要诗歌从我的灰烬中开出更新更美的花朵。”。[6]26慧玮说:“在阅读中获得惊喜与愉悦, 是我最早接触诗歌的原动力, 惊喜来自于对诗人智慧的欣赏。愉悦则得自于诗歌语言独特的抚摸与催眠”。[7]10于是在学生阶段就喜欢童话、神话、传奇的他开始拼命研读屈原、李白, 读艾青、郭小川, 特别对青年诗人李刚和台湾诗人余光中的诗作情有独钟;同时也兼取普希金、马雅可夫斯基以及荷马、但丁、歌德、泰戈尔、惠特曼和莎士比亚的精髓, 开始写诗, 自从他的处女作《中国河流》在四川阆中文联举办的“龙年全国诗歌大奖赛”中一举夺魁, 他的诗作就铺天盖地, 一发而不可收, 屡登全国核心期刊《诗刊》《星星》等, 他的诗集《中国琴》和《月光之妖》便是有力的见证。

著名作家方英文说:“说到诗, 必然想到慧玮, 以我的喜好, 慧玮当为我商洛首席诗人, 佐证是他的诗集《中国琴》”, [3]211以我说, 单从《中国琴》看, 仅凭他诗歌里呈现出来的艺术魅力, 比如意象美、语言美和修辞美, 也足以奠定他在商洛以及陕西诗坛上的领舞者的地位。

参考文献

[1]龙泉明.中国新诗流变论[M].北京:人民文学出版社, 1999.

[2]慧玮.中国琴[M].北京:中国文联出版社, 1999.

[3]慧玮.月光之妖[M].西安:太白文艺出版社, 2009.

[4]邰科祥, 等.当代商洛作家群论[M].西安:三秦出版社, 2005.

[5]邹岳汉.散文诗精选[M].长沙:湖南文艺出版社, 1998.

[6]慧玮.诗歌阅读的惊喜与愉悦[J].绿风, 2000 (2) :10.

8.世界建筑赏析论文 篇八

题目:NRDC——水深火热系列之

北极熊篇/企鹅篇/海豹篇

广告主:自然资源保护协会

广告公司:国安DDB

背景:

随着金球变暖的情况日益严重,冰川正以的所未有的速度在融解。南北极的动物们首当其中,它们正在灭绝的边缘挣扎。

创意:

我们在北京地铁投放了一系列的灯箱广告,灯管发出的亮光象是持续地在炙烤着灯箱里板地动物们的身体,而它们却无处可逃,炙热造成的蒸汽也覆盖着整个灯箱,造成让人看了觉得帙要窒息的视觉冲击。广告提醒人们:全臻变暖连成的灾难正在发生,抗击全球变暖的行动,迫在眉睫。

效果:

广告引起民众的强烈关注,成为城中话题,也很好地在北京宣传了NBDC的形象,吸引了无数民众在NPDC同站上注册,成为环保卫士一分子。

平面类金奖

题目:眼神篇

广告主:台湾棒球协会

广告公司:台湾电通

创意说明:

2D09玉山台湾青捧投捕训练营,又开始了。这次由美国洋基队组成的教练团,对台净午轻投手及捕手的水准提升,将有很大的帮助!

所以,我们将捕手接到投手的球,那一刹那,转化成锐利的眼神——是猛兽的眼神是怪物的眼神、是杀气腾腾的眼神、是充满期待的眼神……

并大声宣告:未来十年,看我们!

毕竟,这群十几岁的年轻人,将是主宰台湾棒球未来十年的希望!

题目:X光片灯箱篇

广告主:戒烟专区服务中心

广告公司:达彼思

创意说明:

广告的目的在于让社会大众明了:“当抽烟者点烟时,他不知道放松的不一定是心情,而是骨头”。所以我们将飘散的烟与疏松的骨头结合,用X光照形式,呈现骨质疏松话最容易发生危险的部位:手骨、脊椎、盘骨,并选择放置在很像医院里专门检视X光照片白底透光的户外灯箱上,让吸烟者看到时,就好像是在医院里看着自己已受危害的X光照而有所警惕,了解烟的坏是坏到骨子里的。

题目:ING理赔快速通道废话少说系列之一二三

广告主:首创安泰人寿保险公司

广告公司:国安DDB

创意说明:

9.平凡的世界美文加赏析 篇九

路遥的《平凡的世界》,至今我看了三遍。第一次是在大学的时候,第二次是刚出来工作的时候,第三次是已近不惑之年。同一本小说,不同的心境,不同的年龄段,看出不同感触。今借《平凡的世界》谈谈本人对人生的一些看法。

婚姻,门当户对还是爱情至上?

《平凡的世界》中描述了几对恋人:孙少平和田晓霞;孙少安和田润叶;田润生和郝红梅;孙兰香和吴仲平。孙少平和田晓霞无疑是相爱的,孙少平经过自身努力,精神上能跟大学生田晓霞沟通,没有代沟。但一个工人和一个省委书记的女儿,省报记者,身份地位的悬殊能结合在一起吗?即使是相爱的双方,能接受俗世的眼光吗?田晓霞曾经想过解决的办法,利用关系调动少平到身边工作,可作为高中毕业的少平即使来到大都市能适应吗?如果他能通过高考跻身大学,还有一线生机,可他能力有限,没能通过高考。晓霞显然也是不可能会矿区跟少平生活在一起的。如何处理?作者也感觉很纠结,只能让晓霞英雄地死去了。后文又让金秀喜欢少平,实乃败笔之举。最后少平选择惠英,一个带小孩的寡妇,很现实的选择,为了平衡跟惠英的差距,作者故意让少平毁容,脸上有刀疤,这样残缺的结合就是最合适的了。地位的悬殊在八十年代如此难于结合,即使在当今的世界,又何尝不是如此?

第二对,孙少安和田润叶。青梅竹马,却难于走在一起。一个农民跟一个县城教师而已,这在当年也是难于逾越的距离!我们相信润叶会愿意回双水村跟少安一起生活的!但她的家人呢?即使是现在,一个县城中学的女教师会选择一个穷得不能再穷得农民一起生活吗?如果是后来的孙少平,成为乡镇著名企业家,那还是有可能的。作者的办法是各自寻找自己的归宿。孙少安寻找贺秀莲,田润叶寻找李向前。贺秀莲做长线投资,免礼金嫁给少安,还经常提供帮助,最终少安成功了!她却熬成肝癌了!望夫成龙,是要付出代价的。田润叶呢?找一个爱自己的人,最后只剩下亲情,残缺的婚姻。

第三对,田润生和郝红梅。在八十年代,离婚已经是很严重的事情而来,跟寡妇结婚,而且是带小孩的寡妇,难度可想而知。即使是现在,也有一定难度。我一表弟,30多岁,媒婆介绍一女的.,相貌端庄,28岁,离婚,带一小孩,我表弟最后也拒绝了,担心帮别人养小孩!在八十年代的时候,作者就有这样开放的思想,实在难得,只是在继父与小孩的相处问题上,作者没有深入探究,最后行文有点仓促,结局还是好的,红梅做老师,润生做货运司机。

第四对,孙兰香和吴仲平。女高男低,难于结合。男高女低,问题不大。孙兰香虽然来自农村,但有几个条件前提:第一,漂亮,第二,高学历,第三,性格好。有这三个条件,很快被省委副书记夫妇看中。如果兰香没这条件,能跟省委副书记的儿子结合吗?这就是赤裸裸的现实。如果现有一农村女孩,符合这三个条件,她要嫁入大城市也是没问题的。

活着,必须要有追求!

《平凡的世界》最成功的地方在于:即使是凡人也有追求。双水村最穷的人家孙家,秉承着这一精神,一路走来,绊绊磕磕,终于成为全村最辉煌的人家,看那两新窑洞!在那年代,能建新窑洞已经是祖辈奋斗的梦想!那是北方,在南方农村,何尝不是如此?农村的,一般都以能在老家建栋楼房为最大的奋斗目标。孙家,走了,恰逢机遇,两个儿子在改革开放初刚好成年。我老家在八十年代最先致富的就是村长家,因为那时村长家的几个儿子刚好成年。只有他家最先买拖拉机,最先买电视。而我家,在八十年代,除了我大哥在读高中,其它兄弟姐妹都读小学。从住瓦房到住楼房,我父亲奋斗了一辈子都没有实现,遗憾地成为遗愿!少安的追求很简单,先满足自己的生活,有条件了再考虑帮助别人。少平的追求是精神追求。人一辈子,辛苦劳动,除了劳动,还有什么值得我们追求的呢?在八十年代,唯有读书。书中自有黄金屋。在这网络发达的社会,读书,已经不是唯一的精神追求。但无论何种途径,精神追求却是必不可少的。现在的社会,日新月异,变化快得一般人接受不了,唯有精神不倒,才能适应生存。正因为有精神,人才能做到慎独,才能自律,才会出现少平英勇救人的事迹。少平能征服晓霞靠的是什么?靠的是他身上那种自强不息的气质!平凡人如何能拥有不平凡的人生?唯有自强不息地追求!我们从不歧视平凡人,因为我们绝大部分人就是平凡人,但我们歧视平庸的人,一个毫无追求,自甘堕落,自甘沉沦的人是得不到任何人怜悯的。

亲情,是我们最强大的依靠!

《平凡的世界》里的孙家,穷的时候能相互扶持,少安致富后,秀莲就开始打算分家。这在农村里多么的平常!而且秀莲还在几年之后才提出分家。想想自己,我大哥在结婚后一个月不到就分家了。我二哥还好,等到我成家才分家。分家之后,财务开支就泾渭分明了。即使少安很有兄弟情,想给妹妹兰香零用钱,也被懂事的兰香拒绝,避免引起少安家变。这就是中国式亲情。我记得当年我大哥分家之后几十年,就给我送了部二手单车,除此外我没问他要过一块零用钱。分了家跟没分家就是有区别。等我当家作主的时候我深深感触到这点。我刚做生意那几年,经常要去广州进货,坐班车,需要过夜,于是我坐地铁到番禺的大哥家里过夜。刚开始,想着是自己大哥家啊,还不是等于是自己家?于是经常空着手去大哥家过夜,几次之后,辗转得知,大嫂怪我去没带礼物,说不注重礼物贵重与否,注重的是心意。于是后来我去大哥家的时候都会带些龙门土特产。可这样一来我就很不方便了,我要带着土特产进货,坐地铁的时候左手拉车,右手拿着一袋土特产,很辛苦。去了几次,倒不如我在广州直接找旅店过夜得了。渐渐地,去大哥家的次数就少了。当少安遇到人生最大挫折的时候,所有人都不再相信他能东山再起,是他的朋友给了他一次机会,是少平和秀莲姐夫给了他最大的无偿支持。这就是亲情的力量!只有经历过了,才能感悟到。当我生意走向低谷的时候,是我的朋友和我的姐夫给了我巨大的经济支持,让我熬过了最艰难的时刻;当我要建房子的时候,是亲人和朋友的资助才能让我得偿所愿;当我病重的时候,是我小舅子给了我一万元救命钱……这就是亲情!中国式亲情,是我们最强大的依靠。等有一天自己也强大了,我们也应该给以亲人最有力的帮助。

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